本節書摘來自異步社區《數字短片創作(修訂版)》一書中的第1章，劇本創作的構思，作者 【美】Sherri Sheridan ，譯者 ACG國際動畫教育，任秀靜，郝佳，劉璐，更多章節內容可以訪問云棲社區“異步社區”公眾號查看。

第一部分　劇本創作

第1章　數字短片創意技法

第2章　創造獨特的角色、主題和視覺隱喻

第3章　設置情節點

第4章　設計場景、沖突及短片的腳本寫作

第1章　數字短片創意技法

你即將踏上劇本創作的旅程。本書前4章主要是幫助你創作出感情豐富的視覺故事。

劇本創作的構思

劇本創作就像修建一棟高樓，它并非突發性創作靈感的魔幻堆積。劇本是制作電影的藍圖，好的劇本是有深刻意義的，并且逐層建立的。在本書的前4章里會一一介紹劇本創作的技法。

省時法則短片就意味著簡短。在美國，短片長度不超過30分鐘。然而在歐洲，短片長度可以為1小時。在你從來沒有拍過電影的情況下，用DV拍攝的影片長度最好保持在10分鐘以內。如果這是你制作的第一部動畫短片的話，就應把時間控制在5分鐘以內。大型的電影節一般很難編排放映超過20分鐘的短片，而更加青睞于恰好5分鐘長的滑稽短片。

制作電影短片的第一步就是要尋找創作劇本的好點子。如果在制作電影之前，你沒有寫好劇本，那就意味著你一無所有。在本章結束的時候，你應該對下面的內容有更清楚的認識。

（1）在你的短片中，主人公是誰？

（2）主人公要達到什么目的？

（3）你想表達的主題是什么？

（4）你的創作靈感從何而來？

（5）你非常喜歡這個創意的點子嗎？

視覺原創。如圖所示，這是由Nathan Vogel用Maya創作的三維角色。創意是想看看如果人類擁有充滿能量的光環和氣脈會是什么樣子。很多現代電影人用軟件來探測昏迷狀態，看不見的未知領域或者是人類思維的內在活動并且用一種全新的方式來展現內心的故事。本圖體現了如何利用數字軟件及工具將虛構的角色形象地表現出來。你有哪些創意的點子和新的觀點可以用在影片中，并且利用自己最擅長的數字技術和軟件能力將它們體現在你的影片中。精神層面的創意會在本書后面的例子中講到。

最重要的事情

良好敘事的目的是什么？任何一部電影、喜劇、小說、歌曲、電視節目、游戲或者動畫片的首要目標是什么？在你繼續閱讀這本書之前，仔細思考一下這些問題，這非常重要。很多人說，他們的主要目的就是為了娛樂或者賺錢。這是無可厚非的，然而如果你不按照下面所說去做的話，你就達不到目的。
電影制作，首要的、也是最重要的目的是希望通過整個故事的跌宕起伏喚起觀眾強烈的情感共鳴。

人們喜歡在影片中感受到幽默的氣氛或者經歷扣人心弦的事件，也想看到片中角色所表現的高尚品德，獲取新的觀念，拓展視野，從而對生活有全新的認識和感悟。然后，歸根結底，是讓觀眾全身心地投入到影片中去，激發他們對角色和事件的好奇心。而這種情感的刺激不是只靠角色相互之間的大喊大叫或者痛哭流涕就能達到的。
感動觀眾的方法是真實而且富有情感地講述作者對生活的經歷與感悟。

溫故你喜愛的影片，體會那些最能打動你心靈的部分。當你欣賞這些電影的時候，你的感受是什么？當你去電影院的時候，注意觀眾的反應。看看你能不能發現觀眾是否情感專注地投入到故事片中。糟糕的片子往往無法調動任何情緒。

故事基本結構

電影有4種類型：劇情片、紀錄片、實驗片和后現代主義片。雖然這本書更關注傳統的劇情片的敘事手法，但是這種方法可以運用到任何形式的劇本創作中。在對本書的學習過程中，你將用到下面總結出的故事的基本結構，并把它應用到你的短片劇本創作中。

這個故事是關于主人公（主角）要實現目標，從而迫使主人公去經歷各種事件，在這個過程中，主人公遭遇了一系列的矛盾沖突，將故事推向高潮，最后真相大白的結局。

千萬不要覺得這些傳統的故事結構已經過時或者毫無興趣可言。幾乎所有的影片都是采用這個結構，但其中的妙計卻是，找到創新的技法來應用。在這本書中，你將學習到劇本創作的大量技巧，然而，我們需要一個基本的框架結構在不同的練習中應用。

有些人只重視劇本創作的公式而非工具。雖然在本書中講到很多的劇本創作技法，但是你不可能將它們都用到同一部短片創作中。所以，只有在你充分理解這些技法后面的概念之后，你才能夠做出更加合理的選擇。首先要對常規了如指掌，然后才能夠有效地打破常規來創作。

劇本創作就好比學習吉他彈奏。絕大多數人從學習基本的和弦與簡單的歌曲開始。每學習一組新和弦或者一種新旋律，就仿佛進入一個全新的世界。短片劇本創作就像歌曲寫作，而故事片劇本創作更像編排一幕歌劇。你可以把這里所講的概念作為一組新和弦，將這些新和弦組合在一起，就會創作出錯綜復雜的故事情節。 或許，現在你不一定喜歡每一組新和弦或者技巧，不過，如果將來你想用到它們的時候，你會有所了解。

即使你想制作一個稀奇古怪的抽象數字藝術影片，也可以在本章的結尾，選擇一個有明確目標的主人公。在本書第一部分中，你需要遵循基本的故事結構來做練習。當你能夠熟練運用這些技巧的時候，你就會更加主動地探索劇本創作的方法。我們首先從一些定義開始。

• 角色：情節是靠角色的活動向前推動的。在某種意義上，角色將他們的內心世界客觀地反映到他們的現實生活。
• 情節：一系列發生在角色身上的故事中的事件。
• 主題：隱藏在故事背后的萬用思想、道德理念、概念、感情、爭議問題、意義或者故事的靈魂。
• 矛盾沖突：正面角色為達到目的時所遭遇的一切困難和阻礙。
• 互動：角色相互之間觀點的交流互動、聯系和脫離。并不是所有的故事只基于矛盾沖突。在很多情況下，短片中人物之間的交流與聯系直接引起了矛盾沖突、發現或者決定。開頭的聯系經常會導致后來的脫離，或者是之后的再聯系。

最理想的創意是能夠與觀眾產生共鳴。觀眾能夠隨著劇情的發展大笑大哭，為角色擔驚受怕，忘我地投入整個故事世界中去，甚至能夠跟劇中的角色一起參與各種動作，并且能夠感到疲憊等。要讓觀眾達到這種反應比你想象的難。那么，你有沒有什么好的創意并且考慮過怎樣將它們加入情感，讓觀眾與其產生共鳴。

總結

以上是生活随笔為你收集整理的《数字短片创作(修订版)》——第一部分 剧本创作 第1章 数字短片创意技法 剧本创作的构思...的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

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