Design

Architecture

Interiors

Fashion

Art

Transport

THE STUFF THAT

REFINES YOU

破界造物

New Language

?

“Neobject，言如其字，從語義上，前綴 neo- 表示新的，object 則是物體，是客觀存在，很中性，作動詞意為‘反對’。設(shè)計創(chuàng)造也時常伴有一些推陳出新的意思，算是不謀而合了”，設(shè)計師陳旻這樣介紹起自己正在為本年“設(shè)計上海 DesignShanghai“策劃的這場被命名為“Neobject(新開物)“的展覽。“讀書時我一直念產(chǎn)品設(shè)計專業(yè)，按理說產(chǎn)品(product)是我很常接觸的目標(biāo)，但我卻對 object 情有獨(dú)鐘。Product 會帶有功能或其他的明確目的性，需要在一個有條件約束的條框里折衷妥協(xié)，難免功利一些。而 object 卻常常是創(chuàng)造者們最純粹最忠于自我的表達(dá)，很少雜質(zhì)”。在他看來，手作的溫度能夠帶回給人類很多文明的線索，然而一味只顧挑戰(zhàn)工藝難度，也并非是創(chuàng)造的初衷。

上 設(shè)計師陳旻于自己位于杭州的工作室內(nèi)，其策劃的展覽“新開物”，融合并反思了藝術(shù)、工藝和設(shè)計之關(guān)系。攝影：沈逸軒、許丹

“杭州凳”是陳旻最為人津津樂道的作品，他曾憑此入圍2018年 Loewe 國際工藝獎，此后又出任了2019年該獎項(xiàng)的評委。這件由竹材制成的作品對設(shè)計師本人來說就像是一則“聲明”(statement)，為這位生長于杭州的設(shè)計師找到了最適合自己的東方語言。在他的工作室內(nèi)，可以看到不少這位設(shè)計師的代表作，杭州凳、Steamer 系列、“化身”燈(Embodiment)、Y 長凳等等，從武夷山手工定制而來的蒸籠，到福建傳統(tǒng)建筑中的木質(zhì)古典框窗，靈感依舊是源自東方的日常物件。

上 在陳旻的工作室內(nèi)，可以看到不少這位設(shè)計師代表作，杭州凳、Steamer 系列、窗框燈、Y 長凳等等。攝影：沈逸軒、許丹

下 陳旻為展覽“新開物”創(chuàng)作的新作品。攝影：沈逸軒、許丹

<< 向左滑動查看下一張

被問及什么是設(shè)計中的“中國語言”，陳旻則認(rèn)為設(shè)計中的漢語恐怕不是自己現(xiàn)在能定義或解釋的，“這應(yīng)該由廣大中國設(shè)計師以及在中國做設(shè)計的外國設(shè)計師通過自身對當(dāng)時當(dāng)?shù)氐睦斫?#xff0c;做出的一種設(shè)計詮釋，它一定是一個綜合的概念”。而語言與標(biāo)簽大不相同，“極少有設(shè)計師藝術(shù)家會安于標(biāo)簽，標(biāo)簽和風(fēng)格一樣，是一個封閉的死循環(huán)，排斥有創(chuàng)造性的發(fā)展，更禁止突破。而語言是開放的系統(tǒng)，兼容并包，與時俱進(jìn)，是不斷在進(jìn)化的體系”。設(shè)計，是關(guān)于人和交流的學(xué)科，“語言”則是交流的最主要工具。

陳旻新作設(shè)計手稿。?? 陳旻

上/下 陳旻的工作臺上擺放著其自己設(shè)計的“新開物”新作模型。攝影：沈逸軒、許丹；“新開物”展覽展陳設(shè)計圖。?? 陳旻

充滿東方文人氣息的“杭州凳”實(shí)則誕生于2008年夏天的意大利，因?yàn)楫?dāng)時受工作條件局限，只能通過手邊的普通 A4 紙來構(gòu)建草模。“我一直秉持著用手思考的方式，從未習(xí)慣用 CAD 軟件來創(chuàng)作。紙張疊加而形成的彈性給了我設(shè)計結(jié)構(gòu)的契機(jī)，我迅速記錄下腦子里的幾個第一直覺，而杭州凳就是當(dāng)時的第一個結(jié)構(gòu)想法，也做成了第一個草模。然而從紙到竹片經(jīng)歷了五年的等待、調(diào)研和實(shí)驗(yàn)”。此次參展“Neobject”的作品將現(xiàn)代的造型語言運(yùn)用到傳統(tǒng)漆器，依舊是由紙模開始，“經(jīng) CAD 軟件精確控制，3D 打印技術(shù)生成的尼龍底胚，以“素髹”之法上漆，凸顯了漆器工藝的流暢與感性”。而其邊緣由瓦粉制作的隨機(jī)粗糙肌理，是工業(yè)制造無法替代的。

上 “杭州凳”由多層竹皮制成，小巧而簡約。它很好的利用了竹皮材料的彈性特點(diǎn)，既為使用 者提供了恰當(dāng)?shù)氖孢m感，也表達(dá)了杭州城輕松而自由的氣息。?? 陳旻

“好的設(shè)計是功能、材料、結(jié)構(gòu)、工藝等彼此唯一的選擇，這是一個嚴(yán)格的嘗試和篩選過程，也包含一些時空的巧合，但回頭細(xì)品又發(fā)現(xiàn)一切都像是注定的”，此后的創(chuàng)造，“很多都是不斷加深同一理解后的升級”。

參展“Neobject(新開物)“的藝術(shù)家由來自不同國家、不同背景的設(shè)計師組成，“每個受邀的藝術(shù)家、設(shè)計師、工藝家其實(shí)都有各自不同的經(jīng)歷、認(rèn)知、創(chuàng)作手段、美學(xué)觀念等等。”

設(shè)計師陳旻為本年“設(shè)計上海 DsignShanghai“策劃的“Neobject(新開物)“展覽的部分參展作品。

“既然 neobject 是藝術(shù)、工藝與設(shè)計的新綜合體，它必然是可以殊途同歸的，這也是我的初衷”。陶藝家安田猛(Takeshi Yasuda)亦曾入圍2018年的 Loewe 國際工藝獎，此次參展的作品青白釉切割紋金碗源自設(shè)計師對泥土的感受，源自優(yōu)雅又難以控制的瓷土與粗曠而尖銳的“切割紋”的碰撞，宋代青白瓷上靈動的劃花技術(shù)和液態(tài)金的邊界感，為作品增強(qiáng)了三維的造型與力量感。董全斌的作品“外形取自蓮藕自然飽滿的姿態(tài)。紫砂材質(zhì)，胎土細(xì)膩油潤，將生動從復(fù)雜中抽離出來”，試圖重新審視自然；設(shè)計師楊丹鳳(Danful Yang)的九曲托盤“使用視錯覺的圖案，具有變幻的顏色，以掐絲琺瑯的工藝制作，看起來舒適且給人愉悅感”。

上 從上順時針方向：設(shè)計師安田猛參展“新開物”的作品；辛瑤遙參展的銀釉系列；董全斌參展作品。

荷蘭設(shè)計師 Aldo Bakker 的作品旨在喚起與公眾在多種感官上的互動，喚起由紋理、深度、鏡像和重量引起的觸覺體驗(yàn)。Bakker 將在“Neobject”展出的作品在陳旻看來是“充滿人性“的，“這套作品中，他嘗試用‘一體’去設(shè)計一整套日常用品。牛奶罐、醋油瓶、沾油碟、鹽瓶、涼水壺，這些通常由兩到三個部分組成的物件被他一一以‘one piece’的概念詮釋，誰能料到精彩絕倫的外形后面隱藏著實(shí)用主義的出發(fā)點(diǎn)。也因?yàn)椤惑w’，使這些物體總讓人情不自禁的有生命的聯(lián)想”。

關(guān)于二人特殊的私交，陳旻說道，“Aldo 是我的恩師，他是我進(jìn)入埃因霍溫設(shè)計學(xué)院后接觸的第一位老師，是我人生中唯二 fail 的期末考的締造者，也是改變我設(shè)計觀人生觀的人。和他的故事一籮筐。他講過一句我記一輩子的話：Min, do you think you really understand who you are? 十幾年了我依然在思考這問題，這其實(shí)是歐洲教育的本質(zhì)，弗洛伊德的精髓”。

上 荷蘭設(shè)計師 Aldo Bakker 的作品旨在喚起與公眾在多種感官上的互動，其參展的這套作品中，試圖嘗試用‘一體’去設(shè)計一整套日常用品。上圖攝影：沈逸軒、許丹；下圖 ??Aldo Bakker

關(guān)注陳旻創(chuàng)作的人，不難在其間看出兩支不同又相互交織的脈絡(luò)，一支是具有鮮明東方審美的家具作品，另一支則非常注重功能，特別是一系列辦公椅設(shè)計。“產(chǎn)品設(shè)計一直是我求學(xué)時期的專業(yè)，事實(shí)上一直到現(xiàn)在我也從未離開過產(chǎn)品設(shè)計，所以功能和生產(chǎn)一直是構(gòu)成我工作的基本組成部分。即便我參加一些工藝和藝術(shù)性質(zhì)的工作，我也不由自主的會從功能和生產(chǎn)方面來思考，這已經(jīng)是深入骨髓的反射了吧，改變不了的”。在最近因新冠疫情所發(fā)起的 Creative Cures 公益活動中，陳旻設(shè)計了一款口罩手帕，照設(shè)計師自己的話來說，越是大型突發(fā)性社會事件發(fā)生時，越是需要一些優(yōu)秀的“設(shè)計回應(yīng)”，這也是設(shè)計的社會責(zé)任所在。

在應(yīng)對新冠發(fā)起的“Create Cures”(創(chuàng)造治愈)的公益活動中，陳旻設(shè)計的手帕改良設(shè)計——口罩手帕，是其中6個“公共衛(wèi)生”議題的概念方案之一。?? Create Cures ?? 陳旻設(shè)計事務(wù)所

在17世紀(jì)明代科學(xué)家宋應(yīng)星的百科全書式著作《天工開物》中，“開物”指的是利用人工對自然所進(jìn)行的創(chuàng)造生產(chǎn)，而“新開物”在他看來，代表的是藝術(shù)、工藝和設(shè)計之融合，“這是一種對創(chuàng)造的邏輯反思。人工發(fā)展到如今這樣發(fā)達(dá)的科技水平不該成為創(chuàng)新同質(zhì)化的理由，更不該成為自然的沉重負(fù)擔(dān)，如何思考當(dāng)下和今后造物方法和趨勢，不正可謂之‘新開物’嗎？”

新開物Neobject

參展作品及概念

設(shè)計師 Aldo Bakker

“新開物”參展作品

這套作品 Aldo Bakker 嘗試用“一體” 去設(shè)計一整套日常用品。牛奶罐、醋油瓶、蘸油碟、鹽瓶、涼水壺， 這些通常由兩到三個部分組成的物件被他以“one piece”的概念詮釋， 其后面隱藏著實(shí)用主義的出發(fā)點(diǎn)。

設(shè)計師陳旻

“新開物”參展作品

作品是將現(xiàn)代的造型語言運(yùn)用到傳統(tǒng)漆器上的一次嘗試，造型的原則是在圓內(nèi)立下四足，通過改變四個扇形的比例來控制器皿的高度，既而改變器皿的功能。由此形成的系列堆疊在一起時，其剪影將重現(xiàn)最初的圓。

設(shè)計師 Yashima Ide

“新開物”參展概念稿

本次設(shè)計的作品所用材料為日本最古老的茶室建筑材料，是唯一可以被認(rèn)可的“待庵”舊用建筑材料。

設(shè)計師 Juju Wang

“新開物”參展概念稿

由兩片 3,5X10米、用擁有800多年歷史的傣紙制成的墻面，包裹形成一個相對私密的展示空間。

設(shè)計師 安田猛 Takeshi Yasuda

"新開物"參展作品

這是一套青白釉切割紋作品，瓷土以其優(yōu)雅和難以掌控而聞名，而“切割紋”以其尖銳和粗曠的裝飾而聞名。安田猛使用泥土創(chuàng)造出新的形態(tài)并試圖通過探索舊材料和技術(shù)來找到自己的聲音。

設(shè)計師辛瑤遙

“新開物”參展作品

歐幾里得大花瓶，應(yīng)用景德鎮(zhèn)師傅最擅長的工藝，用修坯工藝修出一道道階梯。探索最適合國際克萊因藍(lán)的形式。所有工序用聰明的手成就而不強(qiáng)調(diào)手工感。尋求幾何的完美的同時保留人工的不完美。

設(shè)計師楊丹鳳 Danful Yang

“新開物”參展作品

九曲托盤的設(shè)計使用視錯覺的圖案，通過變幻的顏色，以掐絲琺瑯的工藝制作，看起來舒適且給人愉悅感。

設(shè)計師董全斌

“新開物”參展作品

這一系列作品外形取自蓮藕自然飽滿的姿態(tài)。紫砂材質(zhì)，胎土細(xì)膩油潤，作品將生動從復(fù)雜中抽離出來，試圖重新審視自然。

*“Neobject 新開物”展

將于11月26日至29日在

”設(shè)計上海”開展

designshanghai.com

Photographer: 沈逸軒、許丹

Writer: Fei Ming

Editor: Jiaruo Weng

字體設(shè)計

Font Matters

女性群像

Portrait of Ladies

FOLLOWING US

抖音/知乎賬號

總結(jié)

以上是生活随笔為你收集整理的cad中tk什么意思_设计中的“Neobject”什么意思？来了解一下的全部內(nèi)容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

如果覺得生活随笔網(wǎng)站內(nèi)容還不錯，歡迎將生活随笔推薦給好友。