顧愷之（約345-406）東晉畫家，出身士族家庭，字長康，小字虎頭，晉陵無錫（今江蘇無錫）。畫家，繪畫理論家，詩人。顧愷之。曾為醒溫及殷仲堪參軍，義熙（405-418）初任通直散騎常侍。劉裕北伐南燕，愷之為作《祭牙（旗）文》。多才藝，工詩賦、書法，尤精繪畫，嘗有才絕、畫絕、癡絕之稱。多作人物肖像及神仙、佛像、禽獸、山水等。畫人注重點睛，自云傳神寫照，盡在阿堵（即這個，指眼珠）中。嘗為裴楷畫像，頰上添三毛，而益覺有神。在建康瓦棺寺繪《維摩詰像》壁畫，光彩耀目，轟動一時。后人論述他作畫，意存筆先，畫盡意在；筆跡周密，緊勁連綿如春蠶吐絲。把他和師法他的南朝宋畫家陸探微并稱顧陸，號為密體，以區(qū)別于南朝梁張僧繇、唐吳道子的疏體。著有《論畫》、《魏晉勝流畫贊》、《畫云臺山記》，其中遷想妙得、以形寫神等論點，對中國畫的發(fā)展，有很大影響。存世的《女史箴圖》傳是早期的摹本，內容繪寫西晉張華所撰約束宮廷嬪妃的教誡。1900年八國聯(lián)軍侵入北京，被英軍從清宮劫去，現(xiàn)藏英國倫敦不列顛博物館。所傳顧的另一作品《女史箴圖》，乃宋人所作。展子虔（約550-604），北周末隋初畫家杰出畫家，漢族，渤海（今山東陽信縣溫店鎮(zhèn)郭家樓村）人。他是現(xiàn)在唯一有畫跡可考的隋代著名畫家，在中國繪畫史上占據(jù)著重要位置。歷北齊、北周入隋任朝散大夫，帳內都督。擅畫人物、山水及雜畫，幾無所不能，人物描法細致，以色景染面部；畫馬入神，立馬有足勢，臥馬則腹有騰驤起躍之勢，與董伯仁齊名。亦工臺閣，但不及董伯仁；寫山水遠近，有咫尺千里之勢。曾在洛陽天女寺、長安靈寶寺、崇圣寺等繪制佛教壁畫。傳世作品《游春圖》是中國山水畫中獨具風格的畫體，亦是中國現(xiàn)存最古的卷軸山水畫。韓干，京兆（今西安）人，活動于玄宗時代。少年時曾作酒肆傭工，得王維資助，改學繪畫，十年而成。擅畫肖像、人物、鬼神，尤精于畫馬。畫馬師承曹霸，但更重寫生，所畫之馬，壯健神駿，被譽為“古今獨步”。現(xiàn)存作品有臺北故宮博物院藏的《牧馬圖》冊頁和美國大都會博物館藏的《照夜白圖》卷。《牧馬圖》畫一虞官駕白馬緩行，右側為一黑馬，用筆纖細遒勁，色墨渲染得宜。此畫曾經南唐內府及宣和內府收藏，并有宋徽宗題“韓干真跡”。《照夜白圖》畫玄宗坐騎照夜白，也是流傳有序的作品。另有舊題《韓干神駿圖》卷，藏遼寧省博物館，今定為五代人仿作。薛稷(649－713)，字嗣通，蒲州汾陰（今山西萬榮西南）人，名臣魏徵外孫。官至太子少保、禮部尚書，人稱“薛少保”。以書法名世，為書法初唐四大家之一。也擅畫人物、佛像、鳥獸、樹石，畫鶴尤其生動，時稱一絕，李白、杜甫等都曾吟詩頌其畫鶴。繪畫作品已無存。曹 霸曹霸，譙郡（今安徽亳縣）人。三國時魏高貴鄉(xiāng)公曹髦后裔，官至左武衛(wèi)將軍。畫承家學，擅畫馬，亦工肖像。成名于玄宗開元年間，天寶末年曾修補《凌煙閣功臣像》及畫“御馬”，技藝精辟，杜甫曾作《丹青引贈曹將軍霸》推許之。今畫跡已不傳。韋偃，長安（今西安）人，寓居于蜀，擅畫人物、鞍馬及山水。雖承家學傳統(tǒng)，但青出于藍。據(jù)記載，他畫白川原牧馬，馬的姿態(tài)變化萬千，窮極生動。今可以通過故宮博物院所藏宋代李公麟《摹韋偃牧放圖》卷一畫來了解其風范，該圖繪駿馬一千二百余匹、圉人等一百四十余名，眾馬姿態(tài)各異，栩栩如生。此外，他所畫山水，也對唐代山水松石的變革有過重要作用。邊鸞，京兆（今西安）人。官至右衛(wèi)長史。擅畫禽鳥和折枝花木，亦精蜂蝶，在花鳥畫獨立成科的過程中起到重要作用。傳世作品有《梅花山茶雪雀圖》，圖錄于《唐宋元明名畫大觀》。閻立本（約601～673）， 中國唐代畫家兼工程學家。漢族，雍州萬年（今陜西省西安臨潼縣）人，出身貴族。其父閻毗北周時為駙馬，因為閻擅長工藝，多巧思，工篆隸書，對繪畫、建筑都很擅長，隋文帝和隋煬帝均愛其才藝。入隋后官至朝散大夫、將作少監(jiān)。兄閻立德亦長書畫、工藝及建筑工程。父子三人并以工藝、繪畫馳名隋唐之際。傳世作品有：《步輦圖》、《古帝王圖》、《職貢圖》、《蕭翼賺蘭亭圖》等。吳道子（約680～759年），唐代畫家。畫史尊稱吳生，譽為“畫圣”。陽翟（今河南禹州）人。少孤貧，初為民間畫工，年輕時即有畫名。曾任兗州瑕丘（今山東滋陽）縣尉，不久即辭職。后流落洛陽，從事壁畫創(chuàng)作。開元年間以善畫被召入宮廷，歷任供奉、內教博士、寧王友。曾隨張旭、賀知章學習書法，通過觀賞公孫大娘舞劍，體會用筆之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，長于壁畫創(chuàng)作。他的畫作有《明皇受篆圖》、《十指鐘馗圖》，入《歷代名畫記》；《孔雀明王像》、《托塔天王圖》、《大護法神像》等九十三件，入《宣和畫譜》。傳世作品有《天王送子圖》，又名《釋迦降生圖》卷，為凈飯王之子釋迦出生故事。現(xiàn)藏日本大阪市立美術館。《釋迦圖》藏日本京都東福寺。皆為后人托名摹本。刁光胤（約852－935），名刁光，一作光引，長安（今西安）人。唐天復年間避亂入蜀，留居30余年，卒于蜀。擅畫龍水、竹石、花鳥等，一生作畫勤奮，多為花鳥，為五代著名畫家黃筌老師，親授其藝。傳世作品《寫生花卉冊》已被定為偽托之作。黃居寀(933－？），字伯鸞，成都人，黃筌次子。原在西蜀畫院供職，后隨舊主入宋。黃筌去世后，黃居寀成為領袖人物，受到太祖、太宗的重用，他的畫法也成為畫院的標準，在宋代宮廷中占了90余年的主導地位。其傳世作品有藏于臺北故宮博物院的《山鷓棘雀圖》軸，以細線勾出輪廓，然后敷重彩，層層暈染，感覺極為細膩，有富貴華麗之趣。張萱，唐，漢族，長安（今西安）人。開元（713-741）年間可能任過宮廷畫職。以善繪貴族仕女、宮苑鞍馬著稱，在畫史上通常與另一稍后于他的仕女畫家周昉相并提。唐宋畫史著錄上記載張萱的作品計有數(shù)十幅，不少還一再被許多畫家摹寫，但出于張萱本人手筆的原作，今已無一遺存。歷史上留下兩件重要的摹本，即傳說是宋徽宗臨摹的《虢國夫人游春圖》卷和《搗練圖》卷。趙昌（？－約1016），字昌之，廣漢（今四川劍南）人。擅畫花果，師事滕昌祐，有“出藍”之譽。喜畫折枝花卉，擅長著色。作品傳世極少，故宮博物院藏《寫生蛺蝶圖》卷傳為其作品，專家多以為不真。畫院待詔林椿以花鳥翎毛著稱于時，畫法師趙昌，今有《果熟禽來圖》（故宮博物院藏）傳世，與記載中趙昌畫法相似。易元吉，字慶之，長沙人。善畫獐、猿及花果禽鳥等。據(jù)說曾深入山中居住，觀察獸類活動，所畫動物極其生動傳神。英宗時應召入畫院在西廡殿作《百猿圖》，未竟而卒。今傳有《聚猿圖》（藏日本），畫于崇山峻嶺間嬉戲的群猿。郭熙（約1000-約1080年），北宋畫家、繪畫理論家。字淳夫，河陽溫縣（今河南孟縣）人。出身平民，早年信奉道教，游于方外，以畫聞名。熙寧元年召入畫院，后任翰林待詔直長。山水師法李成，山石創(chuàng)為狀如卷云的皴筆，后人稱為“卷云皴”。樹枝如蟹爪下垂，筆勢雄健，水墨明潔。早年風格較工巧，晚年轉為雄壯，常于巨幛高壁作長松喬木，曲溪斷崖，峰巒秀拔，境界雄闊而又靈動飄渺。存世作品有《早春圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》等。子郭思纂集其畫論為《林泉高致集》。李公麟（1049-1106）北宋著名畫家。字伯時，號龍眠居士。漢族，廬江郡舒州（今安徽舒城縣）人。神宗熙寧三年進士，歷泗州錄事參軍，以陸佃薦，為中書門下后省刪定官、御史檢法。好古博學，長于詩，精鑒別古器物。尤以畫著名，凡人物、釋道、鞍馬、山水、花鳥，無所不精，時推為宋畫中第一人。李公麟因風痹致仕，歸居龍眠山莊，自作《山莊圖》，為世所寶。傳世作品有《五馬圖》等。張擇端，（公元12世紀·北宋）字正道，東武（今山東諸城）人，生卒年不詳。幼好讀書，早年游學于京師（今河南開封），后習繪畫，宋徽宗趙佶朝（1101-1125）為宮廷翰林圖畫院待詔。明王夢端《書畫傳習錄》謂其“性習繪事，工于界畫，尤嗜于舟車、市橋、郭徑，別成家數(shù)也”。傳世作品有《清明上河圖》卷，絹本，設色，縱24.8匣米，橫528.7厘米，是中國古代城市風俗畫中具有重要歷史價值和藝術價值之不朽杰作，在美術史上具有劃時代重要意義。該畫所繪人物達500余人，貴賤勞逸，形形色色，顯得生動傳神；店鋪作坊，茶房酒肆，行商攤販，一派生意興隆景象；長虹臥波，舟楫競流，車騎爭道，再現(xiàn)北宋盛景；寒食祭祖，攜籃挑擔，踏青插柳，把清明時節(jié)北宋都城汴梁社會各階層之生活情景和繁華盡收畫卷之中。全圖規(guī)模宏大，場面壯觀，結構嚴整謹密，筆法細致古雅，卷后有金代張著、張公藥，元代楊準，明代吳寬、李東陽、馮保等13家題跋，曾經北宋內府、元代內府、明代朱文徵、清代內府鑒藏。1925年溥儀將該畫攜出故宮，后流落于東北長春一帶，現(xiàn)藏北京故宮博物院。宋徽宗，名趙佶（公元1082年5月初5～1135年6月4日），神宗11子，哲宗弟，是宋朝第八位皇帝。趙佶先后被封為遂寧王、端王。哲宗于公元1100年正月病死時無子，向皇后于同月立他為帝。第二年改年號為“建中靖國”。宋徽宗在位25年（1100年2月23日—1126年1月18日），國亡被俘受折磨而死，終年54歲，葬于永佑陵（今浙江省紹興縣東南35里處）。 他自創(chuàng)一種書法字體被后人稱之為“瘦金書”。傳世作品：《竹禽圖》、《柳鴉蘆雁圖》、《御鷹圖》、《金英秋禽圖》、《枇杷山鳥圖》、《四禽圖》、《寫生珍禽圖》、《祥龍石圖》、《瑞鶴圖》、《杏花鸚鵡圖》鄭思肖(1241—1318，一說1239—1316），字憶翁，號所南，福建連江人。父叔起，官南宋平江（今江蘇蘇州）書院山長。鄭思肖年少時秉承父學，明忠孝廉義。宋末，以大學生應博學弘詞試，授官和靖書院山長。他曾在朝廷臨危時呈獻抗蒙計策，未被納用。宋亡后，隱于蘇州的寺觀和陋巷里，仍“耿耿存孤忠”。他的名（思肖）、字（所南）始用于此時，與他坐臥必向南相關，意在不忘趙宋。又將其書齋取名為“本穴世界”，“本穴”二字一穿插，意為“大宋”。著有《心史》（文史界尚無定論）、《所南詩集》等。鄭思肖的墨蘭畫法在畫史上堪稱首創(chuàng)，極易抒發(fā)文人的胸臆。這種畫藝被清代“揚州八怪”之一鄭板橋承傳下來，在表現(xiàn)畫家的個性方面達到了極致，技法上也有許多出新之處。他的墨蘭蘊含著深刻的思宋之情。“時寫蘭，疏花簡葉，根不著土。人問之，曰：“土為番人奪，忍著耶？’”所畫墨蘭，飲譽江南，求者不絕，但鄭思肖有誡條曰：“求則不得，不求或與。”“嘉定某官脅以他事，求畫蘭。曰：手可斷，蘭不可得也。’”對仕元官僚，思肖尤為痛恨。鄭思肖的墨竹真本已無一存世，偶見有署款“所南”的贗作，筆法荒率，全無墨蘭之韻。馬遠（約1140－約1225年后），南宋畫家。字遙父，號欽山，原籍河中（今山西永濟），僑寓錢塘（今浙江杭州）。出身繪畫世家，南宋光宗、寧宗兩朝畫院待詔。擅畫山水、人物、花鳥，山水取法李唐，筆力勁利闊略，皴法硬朗，樹葉常用夾葉，樹干濃重，多橫斜之態(tài)。樓閣界畫精工，且加襯染。喜作邊角小景，世稱“馬一角”。人物勾描自然，花鳥常以山水為景，情意相交，生趣盎然。與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四家”。存世作品有《踏歌圖》《水圖》《梅石溪鳧圖》《西園雅集圖》等。夏圭，生卒年不詳。南宋畫家。字禹玉，臨安（今浙江杭州）人。早年畫人物，后來以山水著稱。他與馬遠同時，號稱“馬夏”。寧宗時任畫院待詔，受到皇帝賜金帶的榮譽。他的山水畫師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長處而形成自己的個人風格。雖然與馬遠同屬水墨蒼勁一派，但卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。用墨善于調節(jié)水分，而取得更為淋漓滋潤的效果。在山石的皴法上， 常先用水筆淡墨掃染，然后趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作拖泥帶水皴。傳世作品有《溪山清遠圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。黃公望（1269～1354），元代畫家。本姓陸，名堅，漢族，江蘇常熟人。后過繼永嘉府（今浙江溫州市）平陽縣黃氏為義子，因改姓名，字子久，號一峰、大癡道人。中年當過中臺察院椽吏，后皈依"全真教"，在江浙一帶賣卜。擅畫山水，師法董源、巨然，兼修李成法，得趙孟頫指授。所作水墨畫筆力老道，簡淡深厚。又于水墨之上略施淡赭，世稱“淺絳山水”。晚年以草籀筆意入畫，氣韻雄秀蒼茫，與吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。擅書能詩，撰有《寫山水訣》，為山水畫經驗創(chuàng)作之談。存世作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹圖》《天池石壁圖》等。倪瓚（1301～1374），元代畫家、詩人。初名珽，字泰宇，后字元鎮(zhèn)，號云林子、荊蠻民、幻霞子等。江蘇無錫人。家富，博學好古，四方名士常至其門。元順帝至正初忽散盡家財，浪跡太湖一帶。擅畫山水、墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒干筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數(shù)筆，逸氣橫生。書法從隸入，有晉人風度，亦擅詩文。與黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)合稱"元四家"。存世作品有《漁莊秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。著有《清閟閣集》。沈周(1427～1509）明代杰出書畫家。字啟南，號石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。漢族，長洲（今江蘇蘇州）人。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三歲。不應科舉，專事詩文、書畫，是明代中期文人畫“吳派”的開創(chuàng)者，與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。傳世作品有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》。著有《石田集》、《客座新聞》等。沈家世代隱居吳門，居蘇州相城，故里和墓在今相城區(qū)陽澄湖鎮(zhèn)。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親沈恒吉，又是杜瓊的學生，書畫乃家學淵源。父親、伯父都以詩文書畫聞名鄉(xiāng)里。沈周一生家居讀書，吟詩作畫，優(yōu)游林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現(xiàn)實，一生未應科舉，始終從事書畫創(chuàng)作。他學識淵博，富于收藏。交游甚廣，極受眾望，平時平和近人，要書求畫者“屨滿戶外”，“販夫牧豎”向他求畫，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應允。沈周的書畫流傳很廣，真?zhèn)位祀s，較難分辨。文征明因此稱他為飄然世外的“神仙中人”。　沈周在元明以來文人畫領域有承前啟后的作用。他書法師黃庭堅，繪畫造詣尤深，兼工山水、花鳥，也能畫人物，以山水和花鳥成就突出。所作山水畫，有的是描寫高山大川，表現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫的三遠之景。而大多數(shù)作品則是描寫南方山水及園林景物，表現(xiàn)了當時文人生活的幽閑意趣。唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、魯國唐生、逃禪仙吏等，據(jù)傳于明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時生，故名唐寅。漢族，吳縣（今江蘇蘇州）人。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文征明、徐禎卿并稱“江南四才子”，畫名更著，與沈周、文征明、仇英并稱“吳門四家”。出身商人家庭，父親唐廣德，母親邱氏。自幼聰明伶俐，20余歲時家中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，家境衰敗，在好友祝允明的規(guī)勸下潛心讀書。29歲參加應天府公試，得中第一名“解元”。30歲赴京會試，卻受考場舞弊案牽連被斥為吏。此后遂絕意進取，以賣畫為生。正德九年（1514年），曾應寧王朱宸濠之請赴南昌半年余，后察覺寧王圖謀不軌，遂裝瘋甚至在大街上裸奔才得以脫身而歸。晚年生活困頓，54歲即病逝。擅山水、人物、花鳥，其山水早年隨周臣學畫，后師法李唐、劉松年，加以變化，畫中山重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，布局疏朗，風格秀逸清俊。人物畫多為仕女及歷史故事，師承唐代傳統(tǒng)，線條清細，色彩艷麗清雅，體態(tài)優(yōu)美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長于水墨寫意，灑脫隨意，格調秀逸。除繪畫外，唐寅亦工書法，取法趙孟頫，書風奇峭俊秀。有《騎驢思歸圖》、《山路松聲圖》、《事茗圖》、《王蜀宮妓圖》、《李端端落籍圖》、《秋風紈扇圖》、《百美圖》、《枯槎鸜鵒圖》、《兩岸峰青圖》等繪畫作品傳世。文征明（1470-1559），原名壁，字征明。四十二歲起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故號衡山居士，世稱“文衡山”，明代畫家、書法家、文學家。漢族，長州（今江蘇蘇州）人。生于明憲宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十歲，曾官翰林待詔。詩宗白居易、蘇軾，文受業(yè)于吳寬，學書于李應禎，學畫于沈周。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐真卿并稱“吳中四才子”。在畫史上與沈周、唐寅、仇英合稱“吳門四家”。家世武弁，自祖父起始以文顯，父文林曾任溫州永嘉知縣。自幼習經籍詩文，喜愛書畫，文師吳寬，書法學李應禎，繪畫宗沈周。少時即享才名，與祝允明、唐寅、徐禎卿并稱“吳中四才子”。然在科舉道路上卻很坎坷，從弘治乙卯（1495年）26歲到嘉靖壬午（1522年）53歲，十次應舉均落第，直至54歲才受工部尚書李充嗣的推薦以貢生進京，經過吏部考核，被授職低俸微的翰林院待詔。此時其書畫已負盛名，求其書畫的很多，由此受到翰林院同僚的嫉妒和排擠，心中悒悒不樂。四年中目睹官場腐敗，一再乞歸，57歲辭歸出京，放舟南下，回蘇州定居，潛心詩文書畫。不再求仕進，以戲墨弄翰自遣。晚年聲譽卓著，號稱“文筆遍天下”，購求他的書畫者踏破門坎，說他“海宇欽慕，縑素山積”。他年近九十歲時，還孜孜不倦，為人書墓志銘，未待寫完，“便置筆端坐而逝”。仇英(1482—1559) 字實父，號十洲，漢族，江蘇太倉人。后移居吳縣。擅畫人物，尤長仕女，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現(xiàn)不同對象，或圓轉流美，或勁麗艷爽。偶作花鳥，亦明麗有致。與沈周、文征明、唐寅并稱為“明四家”。仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文征明和唐寅被后世并稱為“明四家”、“吳門四家” ，亦稱“天門四杰”。沈、文、唐三家，不僅以畫取勝，且佐以詩句題跋，就畫格而言，唐，仇相接近，仇英在他的畫上，一般只題名款。仇英擅長畫人物、山水、花鳥、樓閣界畫，尤長于臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應圖》，前冊若與原作對照，幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水 和人物故事畫，形象精確，工細雅秀，色彩鮮艷，含蓄蘊藉，色調淡雅清麗，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣。仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至于發(fā)翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無愧古人，尤善于用粗細不同的筆法表現(xiàn)不同的對象，或圓轉流暢，或頓挫勁利，既長設色，又善白描。人物造型準確，概括力強，形象秀美，線條流暢，有別于時流的板刻習氣，直趨宋人室，對后來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時代仕女美的典范，后人評其工筆仕女，刻畫細膩，神采飛動， 精麗艷逸，為明代之杰出者。杰出作品有《竹林品古》、《漢宮春曉圖》卷（配圖為此畫局部）、《供職圖》等。張宏（公元1577年—1652年后）字君度，號鶴澗，明代著名畫家，江蘇蘇州人。善畫山水，重寫生，筆力峭拔、墨色濕潤、層巒疊嶂、秋壑深邃、有元人古意；他畫石面連皴帶染為其特色。又能畫寫意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吳門畫壇的中堅人物。吳門學者尊崇之。傳世作品：《西山爽氣圖》， 藏浙江省博物館；《延陵掛劍圖》、《雜技游戲圖》、《擊缶圖》、《閶門舟阻圖》、《溪亭秋意圖》現(xiàn)藏故宮博物院；《浮嵐暖翠圖》，藏廣東省博物館；《蘭亭雅集圖》，藏首都博物館等。張宏的繪畫繼承了吳門畫派的文人畫風格和特色，師自然造化，在畫中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界，使山水畫活了起來。故宮博物院專家稱張宏的山水筆墨精湛，世所罕見。他曾登高畫鳥瞰俯視圖，更是當時罕見。他的畫作整個畫面看起來深遠高逸，山石堅硬敲擊有聲，流水清澈涓涓而下，為書畫注入了靈性，使人身臨其境，恍若隔世。他的山水畫用渲染的手法烘托出超凡脫俗的氣氛，給人以身臨其境的感覺，使人仿佛置身于畫卷中。畫面清新典雅，氣氛和諧，奇峰怪石，濃密古木，清風飛泉，意境空靈清曠。徐渭（1521—1593），紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長，號天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說，關于他年輕時如何聰明，后來如何捉弄官宦等。他是詩人，他是畫家，他是書法家，他是軍事家，他是戲曲家，他是民間文學家 ，他是美食家，他是酒徒，他是狂禪居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是歷史學家。與解縉、楊慎并稱“明代三大才子”。徐渭于正德十六年（1521年）出身于浙江紹興府山陰城大云坊的官僚世家，父徐鏓，母為侍女小妾，少年時天才超逸，入徐氏私塾讀書，“六歲受《大學》，日誦千余言”“書一授數(shù)百字，不再目，立誦師聽。”。十歲仿?lián)P雄《解嘲》作了一篇《釋毀》，性格豪放，“指掌之間，萬言可就。”二十歲時成為生員，嘉靖二十年（1541年）娶同縣潘克敬女為妻，接下來八次應試不中，“再試有司，皆以不合規(guī)寸，擯斥于時。”石濤（1642一約1707），清代畫家、中國畫一代宗師。法名原濟，一作元濟。本姓朱，名若極。字石濤，又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。廣西全州人，晚年定居揚州。明靖江王后裔，幼年遭變后出家為僧，半世云游，以賣畫為業(yè)。早年山水師法宋元諸家，畫風疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。工書法，能詩文。存世作品有《搜盡奇峰打草稿圖》《山水清音圖》《竹石圖》等。著有《苦瓜和尚畫語錄》。鄭板橋（1693—1765）清代官吏、書畫家、文學家。名燮，字克柔，漢族，江蘇興化人。一生主要客居揚州，以賣畫為生。“揚州八怪”之一。其詩、書、畫均曠世獨立，，世稱“三絕”，擅畫蘭、竹、石、松、菊等植物，其中畫竹已五十余年，成就最為突出。著有《板橋全集》。康熙秀才、雍正舉人、乾隆元年進士。中進士后曾歷官河南范縣、山東濰縣知縣，有惠政。以請臻饑民忤大吏，乞疾歸。著有《板橋全集》，手書刻之。所作賣畫潤格，傳頌一時。為“揚州八怪”之一，其詩、書、畫世稱“三絕”，擅畫蘭竹。 鄭燮一生畫竹最多，次則蘭、石， 但也畫松畫菊，是清代比較有代表性的文人畫家，代表畫作為《蘭竹圖》。顧愷之(348 409)字長康，小字虎頭，晉陵無錫(今江蘇無錫)人。顧愷之博學有才氣，工詩賦、書法，尤善繪畫。精于人像、佛像、禽獸、山水等，時人稱之為三絕：畫絕、文絕和癡絕。謝安深重之，以為蒼生以來未之有。顧愷之與曹不興、陸探微、張僧繇合稱“六朝四大家”。顧愷之作畫，意在傳神，其“遷想妙得” “以形寫神”等論點，以及提出的“六法”。為我國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展奠定了基礎。 展子虔：（約550-604）隋代杰出畫家。渤海（今河北河間縣）人。歷北齊、北周，入隋為朝散大夫、帳內都督。曾在洛陽、長安、揚州等地的寺院畫過許多壁畫。善畫故事、人馬、山水、樓臺；人物的描法細致，后再用色暈開人物的面部，神彩意度極為深致。展子虔所非《游春圖》是我國目前發(fā)現(xiàn)的存世的山水卷軸畫中最古的一幅。《宣和畫譜》稱贊他：“寫江山遠近之勢尤工，故咫尺有千里趣”。他的山水畫比起六朝前山水畫那種“水不溶泛，人大于山”的稚拙畫法要成熟得多。據(jù)記載，他的《仙山樓閣圖》以青綠勾勒為主，筆調甚為細密，后人稱他為“唐畫之祖”。美史史家稱顧愷之、陸探微、張僧繇、展了虔虔為唐以前杰出的四大畫家。

現(xiàn)今，用“確立”二字來正名山水畫的眾說是顧凱之的《洛神賦圖》和《女史箴圖》。在這類摩本的分析中，我們可以看到峰、石、云、水、樹的復雜表現(xiàn)。這位“發(fā)前人所未發(fā)，開后人之師承”的藝術家，第一次將山水搬上了中國美術的表現(xiàn)舞臺，他的

顧愷之（約345-406）東晉畫家，出身士族家庭，字長康，小字虎頭，晉陵無錫（今江蘇無錫）。畫家，繪畫理論家，詩人。顧愷之。曾為醒溫及殷仲堪參軍，義熙（405-418）初任通直散騎常侍。劉裕北伐南燕，愷之為作《祭牙（旗）文》。多才藝，工詩賦、書法，尤精繪畫，嘗有才絕、畫絕、癡絕之稱。多作人物肖像及神仙、佛像、禽獸、山水等。畫人注重點睛，自云傳神寫照，盡在阿堵（即這個，指眼珠）中。嘗為裴楷畫像，頰上添三毛，而益覺有神。在建康瓦棺寺繪《維摩詰像》壁畫，光彩耀目，轟動一時。后人論述他作畫，意存筆先，畫盡意在；筆跡周密，緊勁連綿如春蠶吐絲。把他和師法他的南朝宋畫家陸探微并稱顧陸，號為密體，以區(qū)別于南朝梁張僧繇、唐吳道子的疏體。著有《論畫》、《魏晉勝流畫贊》、《畫云臺山記》，其中遷想妙得、以形寫神等論點，對中國畫的發(fā)展，有很大影響。存世的《女史箴圖》傳是早期的摹本，內容繪寫西晉張華所撰約束宮廷嬪妃的教誡。1900年八國聯(lián)軍侵入北京，被英軍從清宮劫去，現(xiàn)藏英國倫敦不列顛博物館。所傳顧的另一作品《女史箴圖》，乃宋人所作。展子虔（約550-604），北周末隋初畫家杰出畫家，漢族，渤海（今山東陽信縣溫店鎮(zhèn)郭家樓村）人。他是現(xiàn)在唯一有畫跡可考的隋代著名畫家，在中國繪畫史上占據(jù)著重要位置。歷北齊、北周入隋任朝散大夫，帳內都督。擅畫人物、山水及雜畫，幾無所不能，人物描法細致，以色景染面部；畫馬入神，立馬有足勢，臥馬則腹有騰驤起躍之勢，與董伯仁齊名。亦工臺閣，但不及董伯仁；寫山水遠近，有咫尺千里之勢。曾在洛陽天女寺、長安靈寶寺、崇圣寺等繪制佛教壁畫。傳世作品《游春圖》是中國山水畫中獨具風格的畫體，亦是中國現(xiàn)存最古的卷軸山水畫。韓干，京兆（今西安）人，活動于玄宗時代。少年時曾作酒肆傭工，得王維資助，改學繪畫，十年而成。擅畫肖像、人物、鬼神，尤精于畫馬。畫馬師承曹霸，但更重寫生，所畫之馬，壯健神駿，被譽為“古今獨步”。現(xiàn)存作品有臺北故宮博物院藏的《牧馬圖》冊頁和美國大都會博物館藏的《照夜白圖》卷。《牧馬圖》畫一虞官駕白馬緩行，右側為一黑馬，用筆纖細遒勁，色墨渲染得宜。此畫曾經南唐內府及宣和內府收藏，并有宋徽宗題“韓干真跡”。《照夜白圖》畫玄宗坐騎照夜白，也是流傳有序的作品。另有舊題《韓干神駿圖》卷，藏遼寧省博物館，今定為五代人仿作。薛稷(649－713)，字嗣通，蒲州汾陰（今山西萬榮西南）人，名臣魏徵外孫。官至太子少保、禮部尚書，人稱“薛少保”。以書法名世，為書法初唐四大家之一。也擅畫人物、佛像、鳥獸、樹石，畫鶴尤其生動，時稱一絕，李白、杜甫等都曾吟詩頌其畫鶴。繪畫作品已無存。曹 霸曹霸，譙郡（今安徽亳縣）人。三國時魏高貴鄉(xiāng)公曹髦后裔，官至左武衛(wèi)將軍。畫承家學，擅畫馬，亦工肖像。成名于玄宗開元年間，天寶末年曾修補《凌煙閣功臣像》及畫“御馬”，技藝精辟，杜甫曾作《丹青引贈曹將軍霸》推許之。今畫跡已不傳。韋偃，長安（今西安）人，寓居于蜀，擅畫人物、鞍馬及山水。雖承家學傳統(tǒng)，但青出于藍。據(jù)記載，他畫白川原牧馬，馬的姿態(tài)變化萬千，窮極生動。今可以通過故宮博物院所藏宋代李公麟《摹韋偃牧放圖》卷一畫來了解其風范，該圖繪駿馬一千二百余匹、圉人等一百四十余名，眾馬姿態(tài)各異，栩栩如生。此外，他所畫山水，也對唐代山水松石的變革有過重要作用。邊鸞，京兆（今西安）人。官至右衛(wèi)長史。擅畫禽鳥和折枝花木，亦精蜂蝶，在花鳥畫獨立成科的過程中起到重要作用。傳世作品有《梅花山茶雪雀圖》，圖錄于《唐宋元明名畫大觀》。閻立本（約601～673）， 中國唐代畫家兼工程學家。漢族，雍州萬年（今陜西省西安臨潼縣）人，出身貴族。其父閻毗北周時為駙馬，因為閻擅長工藝，多巧思，工篆隸書，對繪畫、建筑都很擅長，隋文帝和隋煬帝均愛其才藝。入隋后官至朝散大夫、將作少監(jiān)。兄閻立德亦長書畫、工藝及建筑工程。父子三人并以工藝、繪畫馳名隋唐之際。傳世作品有：《步輦圖》、《古帝王圖》、《職貢圖》、《蕭翼賺蘭亭圖》等。吳道子（約680～759年），唐代畫家。畫史尊稱吳生，譽為“畫圣”。陽翟（今河南禹州）人。少孤貧，初為民間畫工，年輕時即有畫名。曾任兗州瑕丘（今山東滋陽）縣尉，不久即辭職。后流落洛陽，從事壁畫創(chuàng)作。開元年間以善畫被召入宮廷，歷任供奉、內教博士、寧王友。曾隨張旭、賀知章學習書法，通過觀賞公孫大娘舞劍，體會用筆之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，長于壁畫創(chuàng)作。他的畫作有《明皇受篆圖》、《十指鐘馗圖》，入《歷代名畫記》；《孔雀明王像》、《托塔天王圖》、《大護法神像》等九十三件，入《宣和畫譜》。傳世作品有《天王送子圖》，又名《釋迦降生圖》卷，為凈飯王之子釋迦出生故事。現(xiàn)藏日本大阪市立美術館。《釋迦圖》藏日本京都東福寺。皆為后人托名摹本。刁光胤（約852－935），名刁光，一作光引，長安（今西安）人。唐天復年間避亂入蜀，留居30余年，卒于蜀。擅畫龍水、竹石、花鳥等，一生作畫勤奮，多為花鳥，為五代著名畫家黃筌老師，親授其藝。傳世作品《寫生花卉冊》已被定為偽托之作。黃居寀(933－？），字伯鸞，成都人，黃筌次子。原在西蜀畫院供職，后隨舊主入宋。黃筌去世后，黃居寀成為領袖人物，受到太祖、太宗的重用，他的畫法也成為畫院的標準，在宋代宮廷中占了90余年的主導地位。其傳世作品有藏于臺北故宮博物院的《山鷓棘雀圖》軸，以細線勾出輪廓，然后敷重彩，層層暈染，感覺極為細膩，有富貴華麗之趣。張萱，唐，漢族，長安（今西安）人。開元（713-741）年間可能任過宮廷畫職。以善繪貴族仕女、宮苑鞍馬著稱，在畫史上通常與另一稍后于他的仕女畫家周昉相并提。唐宋畫史著錄上記載張萱的作品計有數(shù)十幅，不少還一再被許多畫家摹寫，但出于張萱本人手筆的原作，今已無一遺存。歷史上留下兩件重要的摹本，即傳說是宋徽宗臨摹的《虢國夫人游春圖》卷和《搗練圖》卷。趙昌（？－約1016），字昌之，廣漢（今四川劍南）人。擅畫花果，師事滕昌祐，有“出藍”之譽。喜畫折枝花卉，擅長著色。作品傳世極少，故宮博物院藏《寫生蛺蝶圖》卷傳為其作品，專家多以為不真。畫院待詔林椿以花鳥翎毛著稱于時，畫法師趙昌，今有《果熟禽來圖》（故宮博物院藏）傳世，與記載中趙昌畫法相似。易元吉，字慶之，長沙人。善畫獐、猿及花果禽鳥等。據(jù)說曾深入山中居住，觀察獸類活動，所畫動物極其生動傳神。英宗時應召入畫院在西廡殿作《百猿圖》，未竟而卒。今傳有《聚猿圖》（藏日本），畫于崇山峻嶺間嬉戲的群猿。郭熙（約1000-約1080年），北宋畫家、繪畫理論家。字淳夫，河陽溫縣（今河南孟縣）人。出身平民，早年信奉道教，游于方外，以畫聞名。熙寧元年召入畫院，后任翰林待詔直長。山水師法李成，山石創(chuàng)為狀如卷云的皴筆，后人稱為“卷云皴”。樹枝如蟹爪下垂，筆勢雄健，水墨明潔。早年風格較工巧，晚年轉為雄壯，常于巨幛高壁作長松喬木，曲溪斷崖，峰巒秀拔，境界雄闊而又靈動飄渺。存世作品有《早春圖》《關山春雪圖》《窠石平遠圖》《幽谷圖》等。子郭思纂集其畫論為《林泉高致集》。李公麟（1049-1106）北宋著名畫家。字伯時，號龍眠居士。漢族，廬江郡舒州（今安徽舒城縣）人。神宗熙寧三年進士，歷泗州錄事參軍，以陸佃薦，為中書門下后省刪定官、御史檢法。好古博學，長于詩，精鑒別古器物。尤以畫著名，凡人物、釋道、鞍馬、山水、花鳥，無所不精，時推為宋畫中第一人。李公麟因風痹致仕，歸居龍眠山莊，自作《山莊圖》，為世所寶。傳世作品有《五馬圖》等。張擇端，（公元12世紀·北宋）字正道，東武（今山東諸城）人，生卒年不詳。幼好讀書，早年游學于京師（今河南開封），后習繪畫，宋徽宗趙佶朝（1101-1125）為宮廷翰林圖畫院待詔。明王夢端《書畫傳習錄》謂其“性習繪事，工于界畫，尤嗜于舟車、市橋、郭徑，別成家數(shù)也”。傳世作品有《清明上河圖》卷，絹本，設色，縱24.8匣米，橫528.7厘米，是中國古代城市風俗畫中具有重要歷史價值和藝術價值之不朽杰作，在美術史上具有劃時代重要意義。該畫所繪人物達500余人，貴賤勞逸，形形色色，顯得生動傳神；店鋪作坊，茶房酒肆，行商攤販，一派生意興隆景象；長虹臥波，舟楫競流，車騎爭道，再現(xiàn)北宋盛景；寒食祭祖，攜籃挑擔，踏青插柳，把清明時節(jié)北宋都城汴梁社會各階層之生活情景和繁華盡收畫卷之中。全圖規(guī)模宏大，場面壯觀，結構嚴整謹密，筆法細致古雅，卷后有金代張著、張公藥，元代楊準，明代吳寬、李東陽、馮保等13家題跋，曾經北宋內府、元代內府、明代朱文徵、清代內府鑒藏。1925年溥儀將該畫攜出故宮，后流落于東北長春一帶，現(xiàn)藏北京故宮博物院。宋徽宗，名趙佶（公元1082年5月初5～1135年6月4日），神宗11子，哲宗弟，是宋朝第八位皇帝。趙佶先后被封為遂寧王、端王。哲宗于公元1100年正月病死時無子，向皇后于同月立他為帝。第二年改年號為“建中靖國”。宋徽宗在位25年（1100年2月23日—1126年1月18日），國亡被俘受折磨而死，終年54歲，葬于永佑陵（今浙江省紹興縣東南35里處）。 他自創(chuàng)一種書法字體被后人稱之為“瘦金書”。傳世作品：《竹禽圖》、《柳鴉蘆雁圖》、《御鷹圖》、《金英秋禽圖》、《枇杷山鳥圖》、《四禽圖》、《寫生珍禽圖》、《祥龍石圖》、《瑞鶴圖》、《杏花鸚鵡圖》鄭思肖(1241—1318，一說1239—1316），字憶翁，號所南，福建連江人。父叔起，官南宋平江（今江蘇蘇州）書院山長。鄭思肖年少時秉承父學，明忠孝廉義。宋末，以大學生應博學弘詞試，授官和靖書院山長。他曾在朝廷臨危時呈獻抗蒙計策，未被納用。宋亡后，隱于蘇州的寺觀和陋巷里，仍“耿耿存孤忠”。他的名（思肖）、字（所南）始用于此時，與他坐臥必向南相關，意在不忘趙宋。又將其書齋取名為“本穴世界”，“本穴”二字一穿插，意為“大宋”。著有《心史》（文史界尚無定論）、《所南詩集》等。鄭思肖的墨蘭畫法在畫史上堪稱首創(chuàng)，極易抒發(fā)文人的胸臆。這種畫藝被清代“揚州八怪”之一鄭板橋承傳下來，在表現(xiàn)畫家的個性方面達到了極致，技法上也有許多出新之處。他的墨蘭蘊含著深刻的思宋之情。“時寫蘭，疏花簡葉，根不著土。人問之，曰：“土為番人奪，忍著耶？’”所畫墨蘭，飲譽江南，求者不絕，但鄭思肖有誡條曰：“求則不得，不求或與。”“嘉定某官脅以他事，求畫蘭。曰：手可斷，蘭不可得也。’”對仕元官僚，思肖尤為痛恨。鄭思肖的墨竹真本已無一存世，偶見有署款“所南”的贗作，筆法荒率，全無墨蘭之韻。馬遠（約1140－約1225年后），南宋畫家。字遙父，號欽山，原籍河中（今山西永濟），僑寓錢塘（今浙江杭州）。出身繪畫世家，南宋光宗、寧宗兩朝畫院待詔。擅畫山水、人物、花鳥，山水取法李唐，筆力勁利闊略，皴法硬朗，樹葉常用夾葉，樹干濃重，多橫斜之態(tài)。樓閣界畫精工，且加襯染。喜作邊角小景，世稱“馬一角”。人物勾描自然，花鳥常以山水為景，情意相交，生趣盎然。與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四家”。存世作品有《踏歌圖》《水圖》《梅石溪鳧圖》《西園雅集圖》等。夏圭，生卒年不詳。南宋畫家。字禹玉，臨安（今浙江杭州）人。早年畫人物，后來以山水著稱。他與馬遠同時，號稱“馬夏”。寧宗時任畫院待詔，受到皇帝賜金帶的榮譽。他的山水畫師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長處而形成自己的個人風格。雖然與馬遠同屬水墨蒼勁一派，但卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。用墨善于調節(jié)水分，而取得更為淋漓滋潤的效果。在山石的皴法上， 常先用水筆淡墨掃染，然后趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作拖泥帶水皴。傳世作品有《溪山清遠圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。黃公望（1269～1354），元代畫家。本姓陸，名堅，漢族，江蘇常熟人。后過繼永嘉府（今浙江溫州市）平陽縣黃氏為義子，因改姓名，字子久，號一峰、大癡道人。中年當過中臺察院椽吏，后皈依"全真教"，在江浙一帶賣卜。擅畫山水，師法董源、巨然，兼修李成法，得趙孟頫指授。所作水墨畫筆力老道，簡淡深厚。又于水墨之上略施淡赭，世稱“淺絳山水”。晚年以草籀筆意入畫，氣韻雄秀蒼茫，與吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。擅書能詩，撰有《寫山水訣》，為山水畫經驗創(chuàng)作之談。存世作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹圖》《天池石壁圖》等。倪瓚（1301～1374），元代畫家、詩人。初名珽，字泰宇，后字元鎮(zhèn)，號云林子、荊蠻民、幻霞子等。江蘇無錫人。家富，博學好古，四方名士常至其門。元順帝至正初忽散盡家財，浪跡太湖一帶。擅畫山水、墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒干筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數(shù)筆，逸氣橫生。書法從隸入，有晉人風度，亦擅詩文。與黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)合稱"元四家"。存世作品有《漁莊秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。著有《清閟閣集》。沈周(1427～1509）明代杰出書畫家。字啟南，號石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。漢族，長洲（今江蘇蘇州）人。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三歲。不應科舉，專事詩文、書畫，是明代中期文人畫“吳派”的開創(chuàng)者，與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。傳世作品有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》。著有《石田集》、《客座新聞》等。沈家世代隱居吳門，居蘇州相城，故里和墓在今相城區(qū)陽澄湖鎮(zhèn)。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親沈恒吉，又是杜瓊的學生，書畫乃家學淵源。父親、伯父都以詩文書畫聞名鄉(xiāng)里。沈周一生家居讀書，吟詩作畫，優(yōu)游林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現(xiàn)實，一生未應科舉，始終從事書畫創(chuàng)作。他學識淵博，富于收藏。交游甚廣，極受眾望，平時平和近人，要書求畫者“屨滿戶外”，“販夫牧豎”向他求畫，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應允。沈周的書畫流傳很廣，真?zhèn)位祀s，較難分辨。文征明因此稱他為飄然世外的“神仙中人”。　沈周在元明以來文人畫領域有承前啟后的作用。他書法師黃庭堅，繪畫造詣尤深，兼工山水、花鳥，也能畫人物，以山水和花鳥成就突出。所作山水畫，有的是描寫高山大川，表現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫的三遠之景。而大多數(shù)作品則是描寫南方山水及園林景物，表現(xiàn)了當時文人生活的幽閑意趣。唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，號六如居士、桃花庵主、魯國唐生、逃禪仙吏等，據(jù)傳于明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時生，故名唐寅。漢族，吳縣（今江蘇蘇州）人。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩文擅名，與祝允明、文征明、徐禎卿并稱“江南四才子”，畫名更著，與沈周、文征明、仇英并稱“吳門四家”。出身商人家庭，父親唐廣德，母親邱氏。自幼聰明伶俐，20余歲時家中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，家境衰敗，在好友祝允明的規(guī)勸下潛心讀書。29歲參加應天府公試，得中第一名“解元”。30歲赴京會試，卻受考場舞弊案牽連被斥為吏。此后遂絕意進取，以賣畫為生。正德九年（1514年），曾應寧王朱宸濠之請赴南昌半年余，后察覺寧王圖謀不軌，遂裝瘋甚至在大街上裸奔才得以脫身而歸。晚年生活困頓，54歲即病逝。擅山水、人物、花鳥，其山水早年隨周臣學畫，后師法李唐、劉松年，加以變化，畫中山重嶺復，以小斧劈皴為之，雄偉險峻，而筆墨細秀，布局疏朗，風格秀逸清俊。人物畫多為仕女及歷史故事，師承唐代傳統(tǒng)，線條清細，色彩艷麗清雅，體態(tài)優(yōu)美，造型準確；亦工寫意人物，筆簡意賅，饒有意趣。其花鳥畫，長于水墨寫意，灑脫隨意，格調秀逸。除繪畫外，唐寅亦工書法，取法趙孟頫，書風奇峭俊秀。有《騎驢思歸圖》、《山路松聲圖》、《事茗圖》、《王蜀宮妓圖》、《李端端落籍圖》、《秋風紈扇圖》、《百美圖》、《枯槎鸜鵒圖》、《兩岸峰青圖》等繪畫作品傳世。文征明（1470-1559），原名壁，字征明。四十二歲起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故號衡山居士，世稱“文衡山”，明代畫家、書法家、文學家。漢族，長州（今江蘇蘇州）人。生于明憲宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十歲，曾官翰林待詔。詩宗白居易、蘇軾，文受業(yè)于吳寬，學書于李應禎，學畫于沈周。在詩文上，與祝允明、唐寅、徐真卿并稱“吳中四才子”。在畫史上與沈周、唐寅、仇英合稱“吳門四家”。家世武弁，自祖父起始以文顯，父文林曾任溫州永嘉知縣。自幼習經籍詩文，喜愛書畫，文師吳寬，書法學李應禎，繪畫宗沈周。少時即享才名，與祝允明、唐寅、徐禎卿并稱“吳中四才子”。然在科舉道路上卻很坎坷，從弘治乙卯（1495年）26歲到嘉靖壬午（1522年）53歲，十次應舉均落第，直至54歲才受工部尚書李充嗣的推薦以貢生進京，經過吏部考核，被授職低俸微的翰林院待詔。此時其書畫已負盛名，求其書畫的很多，由此受到翰林院同僚的嫉妒和排擠，心中悒悒不樂。四年中目睹官場腐敗，一再乞歸，57歲辭歸出京，放舟南下，回蘇州定居，潛心詩文書畫。不再求仕進，以戲墨弄翰自遣。晚年聲譽卓著，號稱“文筆遍天下”，購求他的書畫者踏破門坎，說他“海宇欽慕，縑素山積”。他年近九十歲時，還孜孜不倦，為人書墓志銘，未待寫完，“便置筆端坐而逝”。仇英(1482—1559) 字實父，號十洲，漢族，江蘇太倉人。后移居吳縣。擅畫人物，尤長仕女，既工設色，又善水墨、白描，能運用多種筆法表現(xiàn)不同對象，或圓轉流美，或勁麗艷爽。偶作花鳥，亦明麗有致。與沈周、文征明、唐寅并稱為“明四家”。仇英是明代有代表性的畫家之一，與沈周，文征明和唐寅被后世并稱為“明四家”、“吳門四家” ，亦稱“天門四杰”。沈、文、唐三家，不僅以畫取勝，且佐以詩句題跋，就畫格而言，唐，仇相接近，仇英在他的畫上，一般只題名款。仇英擅長畫人物、山水、花鳥、樓閣界畫，尤長于臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫冊》和《臨蕭照高宗中興瑞應圖》，前冊若與原作對照，幾乎難辯真假。畫法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫，青綠山水 和人物故事畫，形象精確，工細雅秀，色彩鮮艷，含蓄蘊藉，色調淡雅清麗，融入了文人畫所崇尚的主題和筆墨情趣。仇英擅人物畫，尤工仕女，重視對歷史題材的刻畫和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至于發(fā)翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無愧古人，尤善于用粗細不同的筆法表現(xiàn)不同的對象，或圓轉流暢，或頓挫勁利，既長設色，又善白描。人物造型準確，概括力強，形象秀美，線條流暢，有別于時流的板刻習氣，直趨宋人室，對后來的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫都有很大影響，成為時代仕女美的典范，后人評其工筆仕女，刻畫細膩，神采飛動， 精麗艷逸，為明代之杰出者。杰出作品有《竹林品古》、《漢宮春曉圖》卷（配圖為此畫局部）、《供職圖》等。張宏（公元1577年—1652年后）字君度，號鶴澗，明代著名畫家，江蘇蘇州人。善畫山水，重寫生，筆力峭拔、墨色濕潤、層巒疊嶂、秋壑深邃、有元人古意；他畫石面連皴帶染為其特色。又能畫寫意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吳門畫壇的中堅人物。吳門學者尊崇之。傳世作品：《西山爽氣圖》， 藏浙江省博物館；《延陵掛劍圖》、《雜技游戲圖》、《擊缶圖》、《閶門舟阻圖》、《溪亭秋意圖》現(xiàn)藏故宮博物院；《浮嵐暖翠圖》，藏廣東省博物館；《蘭亭雅集圖》，藏首都博物館等。張宏的繪畫繼承了吳門畫派的文人畫風格和特色，師自然造化，在畫中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界，使山水畫活了起來。故宮博物院專家稱張宏的山水筆墨精湛，世所罕見。他曾登高畫鳥瞰俯視圖，更是當時罕見。他的畫作整個畫面看起來深遠高逸，山石堅硬敲擊有聲，流水清澈涓涓而下，為書畫注入了靈性，使人身臨其境，恍若隔世。他的山水畫用渲染的手法烘托出超凡脫俗的氣氛，給人以身臨其境的感覺，使人仿佛置身于畫卷中。畫面清新典雅，氣氛和諧，奇峰怪石，濃密古木，清風飛泉，意境空靈清曠。徐渭（1521—1593），紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長，號天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號。中國明代文學家、書畫家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說，關于他年輕時如何聰明，后來如何捉弄官宦等。他是詩人，他是畫家，他是書法家，他是軍事家，他是戲曲家，他是民間文學家 ，他是美食家，他是酒徒，他是狂禪居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是歷史學家。與解縉、楊慎并稱“明代三大才子”。徐渭于正德十六年（1521年）出身于浙江紹興府山陰城大云坊的官僚世家，父徐鏓，母為侍女小妾，少年時天才超逸，入徐氏私塾讀書，“六歲受《大學》，日誦千余言”“書一授數(shù)百字，不再目，立誦師聽。”。十歲仿?lián)P雄《解嘲》作了一篇《釋毀》，性格豪放，“指掌之間，萬言可就。”二十歲時成為生員，嘉靖二十年（1541年）娶同縣潘克敬女為妻，接下來八次應試不中，“再試有司，皆以不合規(guī)寸，擯斥于時。”張路（1464—1538，一作1464—1537）明代畫家。字天馳，號平山，大梁（今河南省開封）人。繪人物，師法吳偉，山水學戴進“狂態(tài)”列為浙派名家。亦工鳥獸、花卉。朱耷(1626—1705），字雪個，又字個山、道朗、個山驢、朗月、 庵、傳綮、破云樵者、人屋、驢屋和因是僧、八大山人等。江西南昌人。明朱元璋之子寧獻王朱權的后裔。他的晚年書畫均署八大山人四字。這名號的來歷有兩種說法：一說“嘗持八大人覺經，因號八大”；另說“八大者，四方四隅，皆我為大，而無大于我者也”。據(jù)《個山小像》八大的自署，少為世襲貴族。天性聰穎，八歲能詩。明亡時為諸生（秀才）。八大經歷明清之際天翻地覆的變化，自皇室貴胃淪為草野逸民，為避害而出家。但其詩文書畫極其出色，頗引人注目，清統(tǒng)治者又千方百計地籠絡他，“遂發(fā)狂疾”。他裝啞未狂，均因家國之恨使然。其內心之悲愴由此可見。對山人的種種奇行，當時人們都認為“其癲如此”。八大山人書法成就頗高，但被畫名所掩，注目者不多。黃賓虹嘗稱“書一畫二”，確為至言。八大的書體，以篆書的圓潤等線體施于行草，自然起截，了無藏頭護尾之態(tài)，以一種高超的手法把書法的落、起、走、住、疊、圍、回，藏蘊其中而不著痕跡。藏巧于拙，筆澀生樸，此中真義必臨習日久才能有所悟。簡而言之，是用篆書的筆法去寫行草書，與《天發(fā)神恰似□碑》以隸筆寫篆書一樣異曲同工。八大山人在中年時各體書風全貌的，莫過于《個山小像》中八大的自題了。他以篆、隸、章草、行、真等六體書之，其功力之深，罕與倫比，可謂集山人書法之大成。八大去世前夕，書法藝術水平達到頂峰，草書不再怪偉。如八十歲寫的《行書四箴》、《般若波羅蜜心經》、《仕宦而至帖》（即《晝錦堂 記》帖），平淡天成，絲毫不加修飾，靜穆而單純，不著一絲人間煙塵氣。高僧書法大致如是。近人得其精髓者只弘一法師一人。朱耷擅花鳥、山水，其花鳥承襲陳淳、徐渭寫意花鳥畫的傳統(tǒng)。發(fā)展為闊筆大寫意畫法，其特點是通過象征寓意的手法，并對所畫的花鳥、魚蟲進行夸張，以其奇特的形象和簡練的造型，使畫中形象突出，主題鮮明，甚至將鳥、魚的眼睛畫成“白眼向人”，以此來表現(xiàn)自己孤傲不群、憤世嫉俗的性格，從而創(chuàng)造了一種前所未有的花鳥造型。其畫筆墨簡樸豪放、蒼勁率意、淋漓酣暢，構圖疏簡、奇險，風格雄奇樸茂。石濤（1642一約1707），清代畫家、中國畫一代宗師。法名原濟，一作元濟。本姓朱，名若極。字石濤，又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。廣西全州人，晚年定居揚州。明靖江王后裔，幼年遭變后出家為僧，半世云游，以賣畫為業(yè)。早年山水師法宋元諸家，畫風疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。工書法，能詩文。存世作品有《搜盡奇峰打草稿圖》《山水清音圖》《竹石圖》等。著有《苦瓜和尚畫語錄》。鄭板橋（1693—1765）清代官吏、書畫家、文學家。名燮，字克柔，漢族，江蘇興化人。一生主要客居揚州，以賣畫為生。“揚州八怪”之一。其詩、書、畫均曠世獨立，，世稱“三絕”，擅畫蘭、竹、石、松、菊等植物，其中畫竹已五十余年，成就最為突出。著有《板橋全集》。康熙秀才、雍正舉人、乾隆元年進士。中進士后曾歷官河南范縣、山東濰縣知縣，有惠政。以請臻饑民忤大吏，乞疾歸。著有《板橋全集》，手書刻之。所作賣畫潤格，傳頌一時。為“揚州八怪”之一，其詩、書、畫世稱“三絕”，擅畫蘭竹。 鄭燮一生畫竹最多，次則蘭、石， 但也畫松畫菊，是清代比較有代表性的文人畫家，代表畫作為《蘭竹圖》。

中國歷史上最偉大畫家：顧愷之：顧愷之是對中國畫發(fā)展保持影響的第一位畫家，他不僅創(chuàng)造了人物畫的基本模式，留下了最早的山水手稿《畫云臺山記》，而且提出如“傳神論”這樣可 以堅守千年的繪畫原則。不苛刻地說，在現(xiàn)代美術教育進入中國以前，顧愷之的繪畫理念仍然是大部分中國畫家所共同遵守的準則。 　吳道子：被尊稱為“畫圣”的人，非天縱奇才不能獲如此殊榮，吳道子也確實厲害，他的許多發(fā)明創(chuàng)造是中國畫歷史中的最亮點，諸如高度的寫實技巧、筆法的解 放、山水畫的正式確立等等，皆是肇始于吳道子。吳道子對中國繪畫的貢獻是劃時代的，如果沒有他，中國畫的發(fā)展不會如現(xiàn)在我們所見，歷史將會改弦易轍。　王維：外國的研究者總是懷疑王維繪畫的真實性，但是中國人一直以來都認為他是詩畫結合的鼻祖。雖然王維畫跡已經是杳無蹤跡了，但是他的詩仍然在，中國人 讀他的詩，無論何時何地，都能想象那種只可能屬于中國人的美妙境地。中國人不會懷疑王維，就像不會懷疑自己文化的靈魂一樣。　荊浩：現(xiàn)在人可以隨意用程式在畫室里做“造山運動”，但千萬別忘了前人的偉大創(chuàng)造，是他們讓繪畫――這個巨大的困難――變得相對地容易，荊浩就是這樣偉大的畫家。荊浩創(chuàng)造了全景山水的基本模式，這個創(chuàng)造為中國人表現(xiàn)自己崇高理想，提供了一個確實可行的路徑。李唐：李唐在八十歲的時候，仍然在杭州擺地攤，誰都可以想象他的內心一定充滿矛盾，但是生命的動蕩沒有影響畫家對藝術品質的要求，他的作品精致華麗又大 氣磅礴，雖然意氣始然卻又堅持理性。后人如果憑借筆墨揮灑情緒，仍然可以借鑒李唐，他的創(chuàng)造是放縱和節(jié)制結合的完美典范。　趙孟頫：趙孟頫對中國藝術最重要的貢獻，就是一個字雅。他創(chuàng)造了中國書畫的雅文化。讀趙孟頫的作品，就是品一杯香茗，聽一段絲竹，享受一種心靈安靜的狀態(tài)。趙孟頫的影響力如此之大，以至于在他之后，南方的娟秀文化漸漸成為中國畫家心目中的文化主流。倪瓚：倪瓚自古是“逸品”的代表，“逸”是逃跑的兔子，倪瓚就是一只逃跑的兔子。他之所以成為中國畫家一個極端的榜樣，是因為他的生活軌跡，成為后來所 有“有志之士”的模仿對象，他們在逃避世俗世界的時候，仍然可以在精神上向往倪上人的出塵境界。他的繪畫理想，或者說人性的光芒，成為中國文人的精神彼 岸。　董其昌：董其昌的魅力，不單在他書畫的美輪美奐、“南北宗”理論的巨大影響，還在于他的為人處世，雖經歷政治風浪無數(shù)，仍坐滿三朝，雖仕途險惡，卻成就 一份書畫大事業(yè)，他的人格魅力是歷史中罕有的。如果橫向品評，董其昌的綜合素質無人可比，他是一位可以被多方位挖掘的偉大人物。　八大山人：八大山人證明了一個道理，就是繪畫天才和瘋子只有一線之隔。許多在常人不可能做到的事情，在八大山人的筆下得以實現(xiàn)。八大山人的繪畫給人的感覺是如釋重負后的意猶未盡，是給人思考而不僅僅限于觀看的，他的作品代表著中國畫的真諦。石濤：中國畫發(fā)展到石濤，已經到了變幻無窮的境地，但他的理論更好，他的《苦瓜和尚畫語錄》可以說是中國繪畫理論登峰造極之作，石濤的繪畫只取他理論精 華的十之一二，就已經如此精彩，所以也難怪《苦瓜和尚畫語錄》成為在世界范圍內最暢銷的中國畫理論著作。來源中國網濱海高新)西方歷史上最偉大畫家分別是：米開朗基羅、達·芬奇、魯本斯、倫勃朗、安格爾、塞尚、莫奈、凡·高、畢加索、達利.

與王羲之同代的著名畫家：顧愷之　　顧愷之（約345-406）東晉畫家。字長康，小字虎頭，晉陵無錫（今江蘇無錫）人。曾為醒溫及殷仲堪參軍，義熙（105-418）初任通直散騎常侍。劉裕北伐南燕，愷之為作《祭牙（旗）文》。多才藝，工詩賦、書法，尤精繪畫，嘗有才絕、畫絕、癡絕之稱。多作人物肖像及神仙、佛像、禽獸、山水等。畫人注重點睛，自云傳神寫照，正在阿堵（即這個，指眼珠）中。嘗為裴楷畫像，頰上添三毛，而益覺有神。在建康瓦棺寺繪《維摩詰像》壁畫，光彩耀目，轟動一時。后人論述他作畫，意存筆先，畫盡意在；筆跡周密，緊勁連綿如春蠶吐絲。把他和師法他的地朝宋際探微并稱顧陸，號為密體，以區(qū)別于南朝梁張僧繇、唐吳道子的疏體。著有《論畫》、《魏晉勝流畫贊》、《畫云臺山記》，其中遷想妙得、以形寫神等論點，對中國畫的發(fā)展，有很大影響。　　他曾被當時人稱為“才絕、畫絕、癡絕”。

中國杰出畫家中最具代表性的有以下幾位：顧愷之：東晉晉陵郡人，他不但是杰出的畫家，而且還是偉大的繪畫理論家。他的繪畫作品的存世摹本有《女史箴圖》、《洛神賦圖》、《列女仁智圖》等。其理論著作現(xiàn)存的有《論畫》、《魏晉時流畫贊》和《畫云臺山記》三篇。吳道子：擅長通釋人物，畫天女、仙女也極生動。他是一位多才多藝的大畫家，不僅創(chuàng)作了眾多壁畫，而且也畫了許多卷軸畫，還擅長雕塑。其代表作有《天王送子圖》。董源：南唐鐘陵人，擅長花鳥蟲獸，是個全才。人物畫主要作品有《漁父圖》、《牧牛圖》、《雪坡鐘馗圖》等；畫虎、龍也別具一格，如《出洞龍圖》等；山水畫主要有《瀟淋》、《龍宿郊民》、《夏山》等。范寬：北宋著名山水畫家，其成就主要體現(xiàn)在筆墨技法上的獨創(chuàng)性和高度成熟。傳世作品有《溪山行旅》、《雪景寒林》、《雪山樓觀圖》等。李唐：南宋畫家，他的存世作品，山水畫有《萬壑松風》、《江山小景圖》、《長夏江寺》等；人物畫有《晉文公夏國》、《采薇》等。此外，李唐畫的牛也為人稱道。黃公望：南宋畫家，其代表作有山水畫《富春山居》圖卷、《剩山》、《九峰雪霽》、《陡壑密林》、《浮巒曖翠》、《丹崖玉樹》、《兩崖仙觀》、《快雪時晴》、《富春大嶺》等。徐渭：明浙江山陰人。他是一位全能畫家，人物、山水、花鳥無不精，尤以花鳥畫最好。陳洪綬：明末清初杰出的人物畫家。他的人物畫存世作品很多，較著名的有他早年的版畫《屈子行吟圖》，晚年的代表作品有《歸去來圖》、《生魯居士四樂圖》、《隱居十六觀圖》、《六逸圖》，等等。石濤：明清江王贊陜的十世孫。他既是杰出的畫家，又是偉大的理論家。他的畫論《苦瓜和尚畫語錄》包含著極為豐富、精辟的美學思想，對后世產生了深遠影響。

總結

以上是生活随笔為你收集整理的《画云台山记》是谁画的啊？的全部內容，希望文章能夠幫你解決所遇到的問題。

如果覺得生活随笔網站內容還不錯，歡迎將生活随笔推薦給好友。