西方琴的種類，主要分為：鋼琴、豎琴、大提琴、中提琴、小提琴、低音提琴、口琴、鳳凰琴、電子琴、木琴、鋼片琴、顫音琴、豎琴、還有小提琴的前身“維奧爾琴”。中國的琴的種類，主要根據琴的外形進行分類：古琴造型優美，常見的為伏羲式、神農式、仲尼式、列子式、連珠式、落霞式、靈機式、蕉葉式、劍式等。主要是依琴體的項、腰形制的不同而有所區分。琴漆有斷紋，它是古琴年代久遠的標志。由于長期演奏的振動和木質、漆底的不同，可形成多種斷紋，如梅花斷、牛毛斷、蛇腹斷、冰裂斷、龜紋等。有斷紋的琴，琴音透澈、外表美觀，所以更為名貴。古代名琴有綠綺、焦尾、春雷、冰清、大圣遺音、九霄環佩等

聽彈琴 劉長卿 泠泠七弦上，靜聽松風寒。 古調雖自愛，今人多不彈。 詩題一作“彈琴”，《劉隨州集》為“聽彈琴”。從詩中“靜聽”二字細味，題目以有“聽”字為妥。 琴是我國古代傳統民族樂器，由七條弦組成，所以首句以“七弦”作琴的代稱，意象也更具體。“泠泠”形容琴聲的清越，逗起“松風寒”三字。“松風寒”以風入松林暗示琴聲的凄清，極為形象，引導讀者進入音樂的境界。“靜聽”二字描摹出聽琴者入神的情態，可見琴聲的超妙。高雅平和的琴聲，常能喚起聽者水流石上、風來松下的幽清肅穆之感。而琴曲中又有《風入松》的調名，一語雙關，用意甚妙。

古琴解釋：泠泠七弦上，靜聽松風寒出自唐劉長卿的《聽彈琴》，意思是七弦琴奏出清涼的曲調悠揚起伏，細細傾聽就像那滾滾的松濤聲。古琴又稱七弦琴，因此對應詩文，所以為古琴。相關原文：唐劉長卿《聽彈琴》：泠泠七弦上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人多不彈。譯文：七弦琴奏出清涼的曲調悠揚起伏，細細傾聽就像那滾滾的松濤聲。我雖然非常喜愛這首古時的曲調，但如今人們大多已不去彈奏了。

下句是：”古調雖自愛，今人多不彈。“出自：唐代詩人劉長卿《聽彈琴》原文：冷冷七弦上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人多不彈。譯文：七弦琴奏出清涼的曲調悠揚起伏，細細傾聽就像那滾滾的松濤聲。我雖然非常喜愛這首古時的曲調，但如今人們大多已不去彈奏了。

泠泠七弦上，靜聽松風寒。 古調雖自愛，今人多不彈。①泠泠（ling零）：本指水聲，這里指清幽的琴聲。七弦：指有七眼弦的古琴。相傳神農氏制五弦琴，后文王加二弦改為七弦。②松風寒：以寒風入松林比喻琴聲的凄清。又，琴曲有《風入松》。高山流水，自有知音，古人愛以山中撫琴，來表明自己志向高潔，不知何人堪配知音。本詩的主題不在撫琴，而是詩人感慨世無知音，流露出孤芳自賞的人生態度。但詩人在表述這一主旨時卻能緊密結合形象的描寫，即通過寫自己的“曲高”和他人的“和寡”，說明世人但知道趨時尚，隨波逐流，而缺乏獨立的意識；但詩人本身卻能有所追求，有所報負，因而在人格上便能卓然不群，屹然獨立。詩的前兩句先描寫詩人手下所發出的琴音，古調凄涼，冷冷清清，只有山林中的冷松在風中聆聽。接下來的三四句，作者發出悲嘆之聲說“今人多不彈”，就會使讀者立即產生一種惋惜的感覺，與詩人引起共鳴，感嘆世間多少流花飛鶯，卻如此缺乏真正的知音。

這句詩是唐代劉長卿寫的《彈琴》。原文：冷冷七弦上，靜聽松風寒。古調雖自愛，今人多不彈。譯文：七弦琴奏出清涼的曲調悠揚起伏，細細傾聽就像那滾滾的松濤聲。我雖然非常喜愛這首古時的曲調，但如今人們大多已不去彈奏了。

總結

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