這是西班牙著名超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家 胡安-米羅 的油畫(huà)作品《藍(lán)星》(étoile Bleue)蘇富比的拍賣師托舉著米羅的名作《藍(lán)星》(étoile Bleue)胡安-米羅Joan Miró（1893-1983年） 胡安-米羅Joan Miró（1893-1983年），他4月20日出生于西班牙巴塞羅那附近的塔拉戈納的蒙特羅伊格。那里是東西方文化交流的橋梁，是產(chǎn)生羅馬風(fēng)格的搖籃，深受意大利文藝復(fù)興的影響，又是最先接受現(xiàn)代藝術(shù)的地方，是誕生畢加索和達(dá)利的國(guó)家。 米羅1893年出生于西班牙的巴塞羅那，父親是一位金匠和鐘表匠。胡安·米羅14歲時(shí)進(jìn)入巴塞羅那的St. Luke藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)，早年接觸過(guò)許多前衛(wèi)藝術(shù)家，如凡高、馬蒂斯、畢加索、盧梭等人的作品，也嘗試過(guò)野獸派、立體派、達(dá)達(dá)派的表現(xiàn)手法。逐步形成了完全屬于自己的藝術(shù)風(fēng)格。他的代表作為1957年到1959年間創(chuàng)作的兩項(xiàng)陶壁作品——太陽(yáng)和月亮之壁。 米羅是二十世紀(jì)繪畫(huà)大師，超現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)的偉大天才之一。米羅藝術(shù)的卓越之處，并不在于他的肖像畫(huà)或繪畫(huà)結(jié)構(gòu)，而是他的作品有幻想的幽默——這是其中一個(gè)要素。另一個(gè)卓越之處就是，米羅的空想世界非常生動(dòng)。他的有機(jī)物和野獸，甚至他那無(wú)生命的物體，都有一種熱情的活力，使我們覺(jué)得比我們?nèi)粘Ｋ?jiàn)更為真實(shí)。 米羅是非常多產(chǎn)的，畫(huà)風(fēng)始終如一而又多樣變化。以至想要一般性地追述一下都十分困難。早期作品受塞尚、梵高和畢加索及野獸派畫(huà)家的影響，作品或帶 有極為精雅的色彩和線條的運(yùn)動(dòng)，或具有立體主義的作風(fēng)。在1920年代中期， 他在他的新天地中，探索了非常困難的一些方面，從《哈里昆的狂歡》的復(fù)雜性，到《犬吠月》和《人投鳥(niǎo)一石子》這類作品非常有魅力的單純性。1928年 他訪問(wèn)了荷蘭，受到荷蘭少有的幾個(gè)大師的影響。他制作了一系列的繪畫(huà)，題名為荷蘭的室內(nèi)，那是從真實(shí)到幻想變形的實(shí)例。 2012倫敦蘇富比印象派及現(xiàn)代藝術(shù)晚間拍賣會(huì)將于2月8日隆重呈獻(xiàn)胡安·米羅（JoanMiró）的殿堂級(jí)作品《繪畫(huà)》（Peinture），估價(jià)700萬(wàn)至1000萬(wàn)英鎊／8400萬(wàn)至1億2000萬(wàn)港元。此作結(jié)構(gòu)恢宏，創(chuàng)意無(wú)可比擬，充分表現(xiàn)米羅高瞻遠(yuǎn)矚的創(chuàng)造力，以及其獨(dú)一無(wú)二的現(xiàn)代藝術(shù)風(fēng)格。《繪畫(huà)》（Peinture）　　蘇富比印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部歐洲主席HelenaNewman表示：“我們非常高興能呈獻(xiàn)米羅筆下其中一幅最具份量、千錘百煉的畫(huà)作。此系列之作品構(gòu)圖精雅，被譽(yù)為最重要的米羅作品系列之一，標(biāo)志著其藝術(shù)事業(yè)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，于現(xiàn)代藝術(shù)殿堂上占有舉足輕重的地位。 《繪畫(huà)》是該系列中少數(shù)并未收藏于大型展覽館的杰作，故收藏家將有機(jī)會(huì)收購(gòu)博物館級(jí)藝術(shù)精品，實(shí)在是千載難逢。”　　1930年代創(chuàng)意澎湃，米羅亦首次脫離形形式式的外在影響，開(kāi)創(chuàng)獨(dú)步同儕的藝術(shù)風(fēng)格。這些作品不僅對(duì)后世影響深遠(yuǎn)，就連米羅自己也視之為個(gè)人的突破。他曾致函另一畫(huà)家馬蒂斯（Matisse），形容該批作品為“一次重大的成功，藝術(shù)生涯之中值得紀(jì)念的一大喜事”。該批作品亦于藝評(píng)界引起前所未有的熱烈討論，為米羅掀開(kāi)事業(yè)的新一頁(yè)。從作品可見(jiàn)米羅決心投入抽象主義的懷抱，卻同時(shí)以其生活經(jīng)驗(yàn)作為創(chuàng)作畫(huà)中形相的基礎(chǔ)。畫(huà)作彷佛與每位觀賞者對(duì)話，形相雖抽象，意境卻清晰可辨。（北京文藝網(wǎng)）2012年6月19日，胡安·米羅的一件經(jīng)典之作將亮相倫敦蘇富比拍賣，這件名為“Peinture”的油畫(huà)估價(jià)達(dá)到了2000萬(wàn)英鎊，如果順利，這件作品將有望創(chuàng)造米羅的拍賣價(jià)格紀(jì)錄。目前，米羅價(jià)格最高的作品是925年作的Poem，價(jià)格為1680萬(wàn)英鎊。這也是今年早些時(shí)候在倫敦創(chuàng)造的記錄。　　“Peinture”是一張濃烈的藍(lán)色繪畫(huà)作品，米羅把這種藍(lán)描述為“我夢(mèng)想的顏色”。米羅1927年在這件作品中第一次呈現(xiàn)了這個(gè)夢(mèng)幻般的藍(lán)色，在以后的作品中，他反復(fù)使用了這個(gè)顏色，他對(duì)這個(gè)顏色的執(zhí)迷甚至影響到了他之后的兩位重要藝術(shù)家：馬克·羅斯科和伊夫·克萊因。　　蘇富比印象派和現(xiàn)代部的負(fù)責(zé)人HelenaNewman說(shuō)：“Peinture”是米羅最重要的繪畫(huà)之一，藝術(shù)家毫不費(fèi)力地在象征和抽象藝術(shù)之間建造了一個(gè)過(guò)渡的橋梁。從這個(gè)時(shí)期開(kāi)始，他的作品看起來(lái)就非常現(xiàn)代、具有一種永恒的、普世的吸引力。　 elenaNewman說(shuō)，今年，那些20世紀(jì)的大師比如馬格利特和達(dá)利等人的作品都有亮眼的表現(xiàn)，更不用說(shuō)蒙克的吶喊以1.2億美元的驚人價(jià)格成交，而米羅的這幅畫(huà)無(wú)疑就是那些國(guó)際收藏家們渴求的東西。 在米羅的繪畫(huà)中我們能感覺(jué)到線條是米羅繪畫(huà)中的重要元素之一,他表現(xiàn)新生的力量,掩蓋了物象本身的面貌。在弗洛伊德學(xué)說(shuō)中清楚的表明,這種是超現(xiàn)實(shí)主義慣用的手法,即“幽默是不屈從精神的化身,是拒絕社會(huì)成見(jiàn)的表現(xiàn):幽默是掩蓋失望的假面具。 跟據(jù)米羅當(dāng)時(shí)所處的歷史環(huán)境,西班牙處于被侵略的戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期,米羅呼吁對(duì)侵略事實(shí)的反抗,很顯然是掩蓋對(duì)現(xiàn)實(shí)社會(huì)失望的假面目。米羅將人性的形象與線條符號(hào)聯(lián)系起來(lái),從視覺(jué)觀賞角度就讓欣賞者產(chǎn)生聯(lián)想,如《卡泰隆的鄉(xiāng)下人》畫(huà)面完全幽默地把線條與毛發(fā)結(jié)合起來(lái),突顯了兩顆大眼睛。 米羅的繪畫(huà)中大多數(shù)把頭發(fā)抽象成類似這樣的線條或是只展現(xiàn)帶有標(biāo)示的性器官,看起來(lái)滑稽可笑、冷幽默、殘酷。米羅將線條表現(xiàn)為一種幽默的語(yǔ)言,比擬現(xiàn)實(shí)世界中的物象中最本質(zhì)的形象作為創(chuàng)作的養(yǎng)分,只是這種形象以最簡(jiǎn)潔的線條形式幽默而會(huì)意的呈現(xiàn)給欣賞者。通常情況下,這種線條除了表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)、暗示體積、突顯空間,更重要的是抽象的表現(xiàn)米羅腦海中的藝術(shù)結(jié)構(gòu)思維。來(lái)源：《大眾文藝》2012年第11期　　作者：黃勝男）《加泰隆風(fēng)景》《哈里昆的狂歡》

歌曲：夢(mèng)歌手：面孔樂(lè)隊(duì) LRC歌詞 HOT? 搜索 "夢(mèng)"mp3 打印預(yù)覽 面孔樂(lè)隊(duì)——夢(mèng)music當(dāng)太陽(yáng)收起了溫暖的光華疲憊的我想要休息一下含著淚水閉上沉重的眼簾一個(gè)人默默走向夢(mèng)的天涯夢(mèng)中的世界像一幅畫(huà)夢(mèng)中的自己是那么高大夢(mèng)里夢(mèng)到了你夢(mèng)倒個(gè)笑話夢(mèng)到所有的美好和我的家music于是我就可以把你留下于是我就可以等你回答于是我就可以不再流浪于是我就可以陪你回家music你說(shuō)夢(mèng)中的我有一點(diǎn)傻你說(shuō)夢(mèng)中的你不會(huì)害怕千萬(wàn)別把我喚醒讓我去吧夢(mèng)里不再有憂傷沒(méi)有牽掛

找到一首當(dāng)代詩(shī)壇名家詩(shī)人寫(xiě)的關(guān)于“童年，少年，青年”的唯美古詩(shī)詞名言名句各一首，供參考：童年文/李者也當(dāng)年天是白云鄉(xiāng)，碧野零落幾村莊。伢伢濃蔭捉鳴蟬，丫丫靜看花掩窗。童心若其有所思，鳥(niǎo)雀蜂蝶皆可商。今卻難尋螢之蟲(chóng)，疑化星斗夜空鑲。少年時(shí)光文/李者也多少往事如白駒，卻記當(dāng)時(shí)鄉(xiāng)村居。少年不知世間愁，碧野綠意隨可掬。人小更顯天地大，駕得清風(fēng)任馳驅(qū)。青紗之帳翠之叢，迷宮千轉(zhuǎn)萬(wàn)回迂。逗得蟈蟈聲啯啯，又撩蛐蛐唱曲曲。日后閱遍滄與桑，覺(jué)此光陰未曾虛。【注】少年時(shí)光，尤其是農(nóng)村的少年時(shí)光，是值得一生回味、珍藏的記憶，一生就此一段，不可復(fù)制。成年之后，再也難以品味。文藝青年文/李者也青春之期終將迄，時(shí)光之記卻長(zhǎng)憶。當(dāng)年花開(kāi)百?gòu)?fù)千，尋而求之萬(wàn)又億。女為悅者而妝容，男為容者而夢(mèng)囈。情書(shū)竟寫(xiě)成詩(shī)人，故事編輯即文藝。【注】每個(gè)人的青春期感情故事，都是一本本精彩各異的小說(shuō)，只不過(guò)有的很厚、有的較薄，有的戛然而止、有的未完待續(xù)，有的花好月圓、有的灑滿淚滴。“情書(shū)竟寫(xiě)成詩(shī)人，故事編輯即文藝。”若干年后回頭再看，發(fā)現(xiàn)那是一生中最具有“文藝青年”風(fēng)范的時(shí)期，難再?gòu)?fù)制。

《夢(mèng)》還是畢加索中期比較重要的作品之一，每當(dāng)畫(huà)家擁有一份新的愛(ài)情，他的畫(huà)風(fēng)都會(huì)為之一變，而這個(gè)階段他相當(dāng)喜歡明快、對(duì)比強(qiáng)烈的顏色，技法上則是平面化與立體化的完美結(jié)合。他的作品《夢(mèng)》就是他一次感情經(jīng)歷的寫(xiě)照。就在1927年初畢加索與德雷莎在火車站相遇。《夢(mèng)》大部分對(duì)德雷莎的肖像畫(huà)和線描都充滿性感。1927年，47歲的畢加索與長(zhǎng)著一頭金發(fā)，體態(tài)豐美的17歲少女初次相遇，從此，這位少女便一直成為畢加索繪畫(huà)和雕刻的模特兒。又過(guò)17年，64歲的畢加索給她的生日賀信中說(shuō)：“對(duì)我來(lái)說(shuō)，今天是你17歲生日，雖然你已度過(guò)了兩倍的歲月。在這個(gè)世界上，與你相遇才是我生命的開(kāi)始。” 這幅畫(huà)作于1932年，可以說(shuō)是畢加索對(duì)精神與肉體的愛(ài)的最完美的體現(xiàn)。《夢(mèng)》又稱《在紅色安樂(lè)椅上睡著的女人》，只用線條輪廓勾畫(huà)女人體，并置于一塊紅色背景前。女人肢體沒(méi)有作更大分解，稍稍做了夸張劃分，色彩也極其單純。這幅畫(huà)是畢加索以立體派描繪女人形象和新古典派風(fēng)格相結(jié)合的產(chǎn)物，是形象極端自由———線條和色彩自由組合的杰作。 《夢(mèng)》整體色調(diào)鮮明，用筆直接，線條使用較多，充分表現(xiàn)女人身體線條。畫(huà)面當(dāng)中女人的臉被從中截開(kāi)，是立體派表現(xiàn)的一種手法。女人的面部表情安詳，柔和，看得出她睡的好甜，讓人有種欲睡的感覺(jué)，女人的身體比例不是很協(xié)調(diào)，上下半部分過(guò)于窄小。兩個(gè)用線條描繪的寬大的手臂置于椅子的兩個(gè)扶手而向身前耷拉著。顯得那么的無(wú)力，完全進(jìn)入睡的狀態(tài)。女人的上衣就用幾個(gè)淡綠色線條勾勒出來(lái)，她的兩個(gè)圓滑，挺拔的乳房是那么的迷人，真實(shí)展現(xiàn)女人身體質(zhì)感。女人脖子上的項(xiàng)鏈采用紅與黃，顯得那么的突出，給人視覺(jué)沖擊。 整個(gè)畫(huà)面視覺(jué)效果舒服，對(duì)比色的運(yùn)用，補(bǔ)色的運(yùn)用，對(duì)比中不失協(xié)調(diào)。顏色的協(xié)調(diào)運(yùn)用，讓整個(gè)畫(huà)面顯得那么的協(xié)調(diào)，整體有種夢(mèng)的意境。“無(wú)論我在失意或是高興的當(dāng)兒，我總按照自己的愛(ài)好來(lái)安排一切。一位畫(huà)家愛(ài)好金發(fā)女郎，由于他們和一盤(pán)水果不相協(xié)調(diào)，硬不把她們畫(huà)進(jìn)他的圖畫(huà)，那該多別扭啊！我只把我所愛(ài)的東西畫(huà)進(jìn)我的圖畫(huà)。以往，繪畫(huà)是按累進(jìn)的方式逐步來(lái)完成的，每天產(chǎn)生一些新的東西。因之，一幅畫(huà)是一個(gè)加法的總和。至于我，一幅作品如同一個(gè)減法的得數(shù)。我完成一幅畫(huà)，接著就把它毀壞掉。但是歸根到底，什么也沒(méi)有損失，猶如我抹掉的一部分紅色，它將在另一個(gè)部位重新出現(xiàn)。但愿人們從來(lái)不了解我的作品是怎樣畫(huà)出來(lái)的，因?yàn)槲乙笪业淖髌罚皇潜憩F(xiàn)激情而已。”畢加索說(shuō)。 畢加索的一生是那么的豐富，他的作品將被人們用來(lái)詮釋，精神將被用來(lái)學(xué)習(xí)。我們每個(gè)人要有自己的想法，對(duì)自己的那種想法要給予堅(jiān)定，去尋找那份屬于你自己的“夢(mèng)”。《夢(mèng)》所傳達(dá)給觀者的審美感受和暗示意義就是如夢(mèng)中事物一樣不可思議。

《哆啦A夢(mèng)》的原作者藤子不二雄于1996年因病不幸逝世，但《哆啦A夢(mèng)》的創(chuàng)作并未因此終止，除了繪畫(huà)工作由三谷幸廣及田中道明等徒弟組成的“藤子Pro”所接力外，每年春季日本都會(huì)配合大長(zhǎng)篇推出一部《哆啦A夢(mèng)》電影。從1980年最早的《大雄的恐龍》到今年3月在日本上映的《大雄的新魔界大冒險(xiǎn)》為止，已有27年的歷史。

高中的吧。。我們剛畫(huà)過(guò)。。每一個(gè)民族都有一個(gè)傳奇，每一個(gè)人都有一個(gè)屬于自己祖國(guó)的夢(mèng)。我是中國(guó)人，我的中國(guó)夢(mèng)——實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。盡管說(shuō)我的夢(mèng)想有點(diǎn)夸張，有點(diǎn)遙遠(yuǎn)。可誰(shuí)又能懷疑我的這個(gè)夢(mèng)？畢竟每個(gè)國(guó)人心中都有和我同樣的中國(guó)夢(mèng)，只是有的人沒(méi)有明說(shuō)而已。圖片來(lái)自http://www.pequip.com.cn/a/201305/137522446.html我沒(méi)有更加偉大的目標(biāo)和魄力，我的現(xiàn)實(shí)就是我成為了一名中國(guó)人，就應(yīng)該有所擔(dān)當(dāng)，我的夢(mèng)想很遙遠(yuǎn)卻又很現(xiàn)實(shí)。我的中國(guó)夢(mèng)就是全體華夏兒女的共同心聲——實(shí)現(xiàn)中華民族的偉大復(fù)興。雖說(shuō)任重而道遠(yuǎn)，只要我們共同努力，一定就會(huì)實(shí)現(xiàn)。不是要類似圖片的話 追問(wèn)我。。素材很多。

總結(jié)

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