一是內在精神追求，二是適合筆墨表現

《荷花圖》、《荷花鴛鴦圖》、《疏荷沙鳥圖》、《宋扇面畫晚荷郭索圖》、《宋馮大有太液荷風圖》。1、《荷花圖》《荷花圖》是中國近代畫家張大千創作的水墨畫，該作品繪畫的是荷花，整幅畫，構圖飽滿，疏密有致，用筆豪放大氣，格調清新典雅，仿佛預示著一個新生命的誕生，具有一股強勁的蓬勃向上之勢。作者創作這幅作品是為了贈予毛澤東。2、《荷花鴛鴦圖》《荷花鴛鴦圖》是明末清初書畫家陳洪綬創作的絹本設色畫，現藏于北京故宮博物院。畫中為荷塘一角，蘆葦叢生，清澈見底的水面上，一對鴛鴦相伴而游，在它們上面荷葉碧綠似傘，幾朵紅荷正綻吐芳菲。花鳥畫法工整細致，虛實相合。荷葉的脈絡、荷花的紅絲及荷柄之上的細刺都描繪得極其生動，而水波、水草、蘆葦只以淡墨數筆勾染而成。筆法虛實結合，使畫面呈現一種空靈潤澤的感覺。3、《疏荷沙鳥圖》《疏荷沙鳥圖》是宋代佚名創作的絹本設色畫，現藏于北京故宮博物院。圖中所繪殘敗的荷葉表明了時當秋日，荷塘的一角，一枝枯瘦的蓮蓬橫出畫面，鹡鸰棲止于蓮梗上，側首注視著上方的一只小蜂，其凝神專注的神態刻畫得惟妙惟肖。蓮梗兩端的鹡鸰與蓮蓬巧妙地平衡了畫面，而鹡鸰目向小蜂的視線則帶動觀者的視線落于畫面上方，這種布局使畫面顯得既穩定又生動。此圖格調典雅，用筆精致，畫風細膩，荷葉枯黃的斑點和細小的筋脈均描繪得一絲不茍。4、《宋扇面畫晚荷郭索圖》《宋扇面畫晚荷郭索圖》是宋代畫家佚名創作一幅絹本設色畫。此畫現藏于北京故宮博物院。圖中一只碩大的河蟹張牙舞爪踞于殘荷之上，肥重的身軀竟將荷梗壓斷。襯以蒼老的蓮蓬、枯黃的荷葉、稀疏的蘆荻，更增添了蕭瑟冷寂的氣氛。荷葉和蓮蓬用粗筆勾描，蟹用細筆寫之，筆法粗獷寫實，設色鮮艷濃重。5、《宋馮大有太液荷風圖》《宋馮大有太液荷風圖》是宋代畫家馮大有創作的一幅中國古畫，文物原屬于故宮舊藏，現藏于臺北故宮博物院。材質為冊、絹、設色，尺寸為23.8 x 25.1厘米。這幅令人心曠神怡的「太液荷風」圖，從題名到內容，事實上托寓了不少吉祥的含意。畫名的「太液」是指「太液池」，此池原是漢代宮廷的御池，爾后歷代宮廷御池就多沿用這個名稱，成為富貴吉祥的象征。而蓮（又名荷）與成雙成對的鴨只，在傳統吉祥文化中，意指「夫婦和合」；蓮及蓮子，是為「連生貴子」；而蝴蝶雙飛，則又寓寄著對愛情的祝福。總之，蓮塘的景象除了能帶給人悅目的感受之外，因為能夠產生許多美好的聯想，因此相當受到人們的喜愛。

1)先使用Shape Tool畫出一片荷花瓣輪廓。先隨便填個顏色。 　　2)使用Interactive Drop Shadow Tool對荷花瓣輪廓進行編輯。 　　如圖3所示，陰影在物件中央，不要有變形和偏移。 　　如圖4所示，更改陰影顏色。數值僅供參考 　　3)拖選物件和陰影，注意，一定要拖選，不能用點選。確保物件和陰影全部選中，否則下一步無法進行。 　　4)使用Arrange菜單中Break Apart命令，分離物件和陰影 　　5)移出物件，并刪除，我們需要的只是陰影部分。 　　6)使用Interactive Transparency Tool對陰影進行編輯。 　　7)編輯效果如圖9所示。 　　8)一片荷花瓣基本上算完成了，現在要做的就是如法炮制出其他花瓣。 　　9)看看基本完成后的效果吧，完成度80% 　　10)制作細節部分，花瓣上的紋理，按照國畫的做法就是勾線。注意紋理也是有虛實的。 　　如圖，紋理的陰影設置不再是居中了，而是向內，區別于花瓣的畫法。 　　12)制作花托和枝桿部分，花托在光線無法照射的地方，而在水中的部分應該虛化，所以設置透明的時候要注意這些。如果考究的話，入水的一段枝桿應當傾斜30度左右，水面折射。 　　13)制作枝桿上的凹凸肌理。國畫則是點上去，但是大小和深淺的節奏要控制好。 　　到此，全部過程就結束了。當然不是你的畫也完成了。你可以充分利用有限的技術制作出超出技術范圍外的效果，只要善于思考。 這是最后這幅畫的效果：

這是感知的主觀印象。初生的嬰兒是沒有這種概念的。

古代國畫大師擅長畫荷花我就知道王冕，小時候課本上還講過，最近在一個網站上看到張洪山的荷花畫不錯，挺自然和諧的。

總結

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