中國(guó)十大古畫(huà)是中國(guó)繪畫(huà)歷史上最燦爛奪目的明珠，主要包括顧愷之的洛神賦圖，仇英的漢宮春曉圖等，其中最經(jīng)典最具代表性的就是仇英的漢宮春曉圖，九余堂漢宮春曉圖縱寬30.6厘米，橫長(zhǎng)574.1厘米，非常適合懸掛在寬大明亮的客廳中，奢華大氣，給人們帶來(lái)藝術(shù)的美的享受，畫(huà)卷采用藝克利版畫(huà)技術(shù)，逼真形象，完美地再現(xiàn)了原作的神韻。 中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之九：明·仇英《漢宮春曉圖》十大名畫(huà) 漢宮春曉圖（縱30.6厘米 橫574.1厘米） 畫(huà)卷的作者是明代知名畫(huà)家仇英，仇英是太倉(cāng)人，后來(lái)在蘇州定居，是明朝最具代表性的畫(huà)師之一，仇英的畫(huà)作一般只有簡(jiǎn)單的名款，不像明代其他畫(huà)家那樣在畫(huà)作上題詩(shī)，仇英擅長(zhǎng)描繪仕女，遠(yuǎn)近聞名，漢宮春曉圖是仇英最杰出的代表作，畫(huà)卷描繪了漢朝宮殿園林的宏偉景象，使用驚艷的筆墨展現(xiàn)了皇宮中嬪妃的日常生活起居情況，他的這幅漢宮春曉圖在中國(guó)仕女繪畫(huà)史上占據(jù)極為重要的地位。 漢宮春曉圖的主題是漢代的宮廷生活，描繪了宮廷佳麗的生活狀態(tài)，整幅畫(huà)卷構(gòu)圖繁瑣，用筆遒勁有力，色彩優(yōu)雅瑰麗， 畫(huà)卷?yè)碛衅婺荆质A麗的宮殿，構(gòu)成了人間仙境一般的美麗景色，除了擁有美女的畫(huà)像之外，畫(huà)卷還重點(diǎn)描繪了嬪妃彈琴下棋，描繪書(shū)畫(huà)，賞鑒古玩，賞花等娛樂(lè)休閑活動(dòng)。畫(huà)卷一開(kāi)始就是美麗的宮殿外景，楊柳發(fā)出嫩芽，春意盎然，宮殿的圍墻外面有一個(gè)水潭，鴛鴦白鷴在其中游水嬉戲。一個(gè)宮女帶著三個(gè)小孩在水塘邊觀看展翅欲飛的白鷴。中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之六：北宋·王希孟《千里江山圖》《千里江山圖》縱51.5厘米，橫1191.5厘米，絹本，青綠設(shè)色，無(wú)款，據(jù)卷后蔡京題跋知系王希孟所作，現(xiàn)藏故宮博物院。作品以長(zhǎng)卷形式，描繪了連綿的群山岡巒和浩淼的江河湖水，于山嶺、坡岸、水際中布置、點(diǎn)綴亭臺(tái)樓閣、茅居村舍，水磨長(zhǎng)橋及捕魚(yú)、駛船、行旅、飛鳥(niǎo)等，描繪精細(xì)，意態(tài)生動(dòng)。景物繁多，氣象萬(wàn)千，構(gòu)圖于疏密之中講求變化，氣勢(shì)連貫，以披麻與斧劈皴相合，表現(xiàn)山石的肌理脈絡(luò)和明暗變化；設(shè)色勻凈清麗，于青綠中間以赭色，富有變化和裝飾性。作品意境雄渾壯闊，氣勢(shì)恢宏，充分表現(xiàn)了自然山水的秀麗壯美。中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之五：五代·顧閎中《韓熙載夜宴圖》 《韓熙載夜宴圖》是以南唐中書(shū)侍郎韓熙載的生活軼事為題材繪制而成。韓熙載(公元907——970年)， 字叔言，山東北誨人，唐末進(jìn)士，是一位北方貴族，因戰(zhàn)亂南逃，被南唐朝廷留用。后主李煜繼位時(shí)，南唐國(guó)勢(shì)不振，而北方的宋王朝則迅速崛起。李煜對(duì)自己小朝 廷的存亡憂慮不安。對(duì)于韓熙載，李煜想授他為相，卻又不放心，心情十分矛盾。韓熙載也意識(shí)到，表面上雖受惠予南唐朝廷，但畢竟是北方人，也無(wú)意為官。身處 逆境的韓熙載，為了免遭可能發(fā)生的厄運(yùn)，不得不在政治上盡量避免與朝廷發(fā)生沖突，并在生活上以疏狂自放、縱情聲色的方式，去轉(zhuǎn)移同僚的視線，蒙蔽朝廷的耳 目。李煜只以為韓熙載生活太放蕩，出于“惜其才”，想通過(guò)圖畫(huà)對(duì)韓熙載起規(guī)勸作用。所以，當(dāng)他得知韓熙載“多好聲伎，專為夜飲，雖賓客棵雜，歡呼狂逸，不復(fù)拘制”的消息，便“命顧閎中夜至其第，竊窺之，目識(shí)心記，圖繪以上之。”(《宣和畫(huà)譜》)這就是《韓熙載夜宴圖》的創(chuàng)作原由。 全卷尺寸：28.7cm*33.55cm 一個(gè)宮女透過(guò)窗戶眺望外面翩翩起舞的孔雀，孔雀的兩邊是兩個(gè)宮女，一個(gè)宮女在喂孔雀，另一個(gè)宮女依靠在門(mén)邊，還有一個(gè)宮女提著水壺走下臺(tái)階。一名嬪妃站在花園中，看著周?chē)膶m女為牡丹花澆水，旁邊是嬪妃的同伴，同伴身邊有兩個(gè)丫鬟，一個(gè)丫鬟在澆水，另一個(gè)丫鬟拿著扇子陪伴在左右。院內(nèi)有一棵梨樹(shù)綻放著美麗的白色花朵，有宮女摘下梨花放在盆子中，有的人則摘下梨花插在鬢邊。 中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之：元代 黃公望 富春山居圖《富春山居圖》中國(guó)十大傳世名畫(huà)之一。紙本，水墨畫(huà)。《富春山居圖》始畫(huà)于至正七年(1347)，于至正十年完成。《富春山居圖》曾于清代順治年間曾遭火焚，斷為兩段，前半卷被另行裝裱，重新定名為《富春山居圖 剩山圖》，現(xiàn)藏浙江省博物館。被譽(yù)為浙江博物館鎮(zhèn)館之寶。后半卷《富春山居圖》無(wú)用師卷，現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。前半卷《富春山居圖 剩山圖》縱31.8厘米，橫51.4厘米。后半卷《富春山居圖》無(wú)用師卷縱33厘米，橫636.9厘米。富春山居圖》殘卷之一。始畫(huà)于至正七年(1347)，于至正十年完成。該畫(huà)于清代順治年間曾遭火焚，斷為兩段，前半卷被另行裝裱，重新定名為《剩山圖》，現(xiàn)藏浙江省博物館。被譽(yù)為浙江博物館鎮(zhèn)館之寶。 《富春山居圖》是元代著名書(shū)畫(huà)家黃公望膾炙人口的一幅名作，世傳乃黃公望畫(huà)作之冠。為紙本水墨畫(huà)，寬33厘米，長(zhǎng)636.9厘米，是黃公望晚年的力作。黃公望，字子久，號(hào)一峰，工書(shū)法、通音律、善詩(shī)詞，少有大志，青年有為，中年受人牽連入獄，飽嘗磨難，年過(guò)五旬隱居富春江畔，師法董源、巨然，潛心學(xué)習(xí)山水畫(huà)，出名時(shí)，已經(jīng)是年過(guò)八旬的老翁了。黃公望把畢生的積蓄都融入到繪畫(huà)創(chuàng)作中，嘔心瀝血，歷時(shí)數(shù)載，終于在年過(guò)八旬時(shí)，完成了這幅堪稱山水畫(huà)最高境界的長(zhǎng)卷《富春山居圖》。它以長(zhǎng)卷的形式，描繪了富春江兩岸初秋的秀麗景色，峰巒疊翠，松石挺秀，云山煙樹(shù)，沙汀村舍，布局疏密有致，變幻無(wú)窮，以清潤(rùn)的筆墨、簡(jiǎn)遠(yuǎn)的意境，把浩渺連綿的江南山水表現(xiàn)得淋漓盡致，達(dá)到了山川渾厚，草木華滋的境界。 《富春山居圖》畫(huà)卷為六接的紙本，即是由六張紙連成的畫(huà)卷.黃公望（字子久）為元代最負(fù)盛名的畫(huà)師，在畫(huà)史上的影響頗大。他在《山水訣》中，明確提到模寫(xiě)。他說(shuō)：皮袋中置描筆在內(nèi)，或于好景處，見(jiàn)樹(shù)有怪異，便當(dāng)模寫(xiě)之。子久作品存世不多，其中最佳者當(dāng)屬《富春山居圖》。為了創(chuàng)作《富春山居圖》，他在領(lǐng)略江山釣灘之勝時(shí)，袖攜紙筆，凡遇景物，輟即模記。此畫(huà)成于至正七年（1347年），此時(shí)子久年近八旬，畫(huà)中所題文字表明，他為完成此畫(huà)而潛心觀察、揣摩費(fèi)時(shí)三四年。張庚在《圖畫(huà)精意識(shí)》中記載了董其昌對(duì)此畫(huà)的贊譽(yù)，子久畫(huà)冠元四家;如富春山卷，其神韻超逸，體備眾法，脫化渾融，不落畦徑。中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之：唐-閻立本-步輦圖 《步輦圖》絹本，設(shè)色，縱：38.5厘米，橫：129.6厘米。 《步輦圖》以唐太宗李世民將文成公主嫁給吐蕃王這一重大事件為背景，表現(xiàn)了貞觀十五年(公元641年)，吐蕃使者祿東贊來(lái)唐迎親并受到唐太宗召見(jiàn)的場(chǎng)面。畫(huà)中包括唐太宗在內(nèi)共有13個(gè)人物。唐太宗雖然不在畫(huà)面的中心而偏于橫卷的前半部分，但作者在構(gòu)圖上巧妙的處理，使以唐太宗為主的人物群體實(shí)際上處于畫(huà)面視覺(jué)的中心，同時(shí)也以他為主構(gòu)成了畫(huà)面由內(nèi)向外輻射的組合關(guān)系。唐太宗處于九個(gè)侍女的簇?fù)碇拢瑢挻蟮捏w態(tài)與威儀莊重的神情，與侍女纖細(xì)而趨于動(dòng)感的塑造形成了鮮明的對(duì)比，因此構(gòu)成了畫(huà)面視覺(jué)上的重中之重。同樣的處理構(gòu)思也體現(xiàn)在唐太宗前方的三個(gè)使臣身上，他們雖然較之侍女們遠(yuǎn)離唐太宗，但其與太宗構(gòu)成對(duì)應(yīng)的視線，使他們乃處于更為重要的視覺(jué)地位。造型上選取了鞠躬時(shí)的動(dòng)態(tài)，同時(shí)，三人的重心都略有后移，亦給人一種趨于不穩(wěn)定的視覺(jué)感受。相比之下，既顯示出使臣的恭敬，又襯托出大唐天子雍容華貴的氣派。　　作者的繪畫(huà)技巧也達(dá)到了相當(dāng)高超的境界，不但體現(xiàn)在獨(dú)具匠心的構(gòu)圖安排上，具體人物的刻畫(huà)同樣十分精彩，線條流暢圓轉(zhuǎn)，五官塑造精致細(xì)膩，深得人物的個(gè)性氣質(zhì)。尤其是三個(gè)使臣穿著相貌都反映出濃郁的異域風(fēng)情。李嗣真在《續(xù)畫(huà)品錄》中評(píng)閻立本的畫(huà)說(shuō)：“至若萬(wàn)國(guó)來(lái)庭，奉涂山之玉帛；百蠻朝貢，接應(yīng)門(mén)之位序。折旋矩度，端簪奉笏之儀；魁詭譎怪，鼻飲頭飛之俗；盡該毫未，倍得人情。”決非虛譽(yù)。　　圖卷右半是在宮女簇?fù)硐伦诓捷傊械奶铺冢髠?cè)三人前為典禮官，中為祿東贊，后為通譯者。在唐太宗的形象是全圖焦點(diǎn)。作者煞費(fèi)苦心地加以生動(dòng)細(xì)致的刻畫(huà)，畫(huà)中的唐太宗面目俊朗， 目光深邃，神情莊重，充分展露出盛唐一代明君的風(fēng)范與威儀。作者為了更好地突現(xiàn)出太宗的至尊風(fēng)度，巧妙地運(yùn)用對(duì)比手法進(jìn)行襯托表現(xiàn)。一是以宮女們的嬌小、稚嫩，以她們或執(zhí)扇或抬輦、或側(cè)或正、或趨或行的體態(tài)來(lái)映襯唐太宗的壯碩、深沉與凝定，是為反襯；二是以祿東贊的誠(chéng)摯謙恭、持重有禮來(lái)襯托唐大宗的端肅平和、藹然可親之態(tài)，是為正襯。該圖不設(shè)背景，結(jié)構(gòu)上自右向左，由緊密而漸趨疏朗、重點(diǎn)突出，節(jié)奏鮮明。 中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之：北宋 張擇端 清明上河圖 清明上河圖》全卷，北宋，張擇端，絹本，淡設(shè)色中國(guó)十大傳世名畫(huà) 清明上河圖 全圖 古畫(huà)原版復(fù)制品 色較暗 100%忠于原作全圖尺寸縱長(zhǎng):24.8cm 橫長(zhǎng):528cm《清明上河圖》描繪的是清明時(shí)節(jié)北宋都城汴京(今河南開(kāi)封)東角子門(mén)內(nèi)外和汴河兩岸的繁華熱鬧景象。全畫(huà)可分為三段：　　首段寫(xiě)市郊景色，茅檐低伏，阡陌縱橫，其間人物往來(lái)。　　中段以“上土橋”為中心，另畫(huà)汴河及兩岸風(fēng)光。中間那座規(guī)模宏敞、狀如飛虹的木結(jié)構(gòu)橋梁，概稱“虹橋”，正名“上土橋”，為水陸交通的匯合點(diǎn)。橋上車(chē)馬來(lái)往如梭，商販密集，行人熙攘。　　后段描寫(xiě)的是市區(qū)街道，城內(nèi)商店鱗次櫛比，大店門(mén)首還扎結(jié)著彩樓歡門(mén)，小店鋪只是一個(gè)敞棚。此外還有公廨寺觀等。街上行人摩肩接踵，車(chē)馬轎駝絡(luò)繹不絕。行人中有紳士、官吏、仆役、販夫、走卒、車(chē)轎夫、作坊工人、說(shuō)書(shū)藝人、理發(fā)匠、醫(yī)生、看相算命者、貴家婦女、行腳僧人、頑皮兒童，甚至還有乞丐。他們的身份不同，衣冠各異，同在街上，而忙閑不一，苦樂(lè)不均。城中交通運(yùn)載工具，有轎子、駝隊(duì)、牛、馬、驢車(chē)、人力車(chē)等。車(chē)輛有串車(chē)、太平車(chē)、平頭車(chē)等諸種，再現(xiàn)了汴京城街市的繁榮景象。高大的城門(mén)樓名東角子門(mén)，位于汴京內(nèi)城東南。　　全卷畫(huà)面內(nèi)容豐富生動(dòng)，集中概括地再現(xiàn)了12世紀(jì)北宋全盛時(shí)期都城汴京的生活面貌。　　此畫(huà)用筆兼工帶寫(xiě)，設(shè)色淡雅，不同一般的界畫(huà)，即所謂“別成家數(shù)”。構(gòu)圖采用鳥(niǎo)瞰式全景法，真實(shí)而又集中概括地描繪了當(dāng)時(shí)汴京東南城角這一典型的區(qū)域。作者用傳統(tǒng)的手卷形式，采取“散點(diǎn)透視法”組織畫(huà)面。畫(huà)面長(zhǎng)而不冗，繁而不亂，嚴(yán)密緊湊，如一氣呵成。畫(huà)中所攝取的景物，大至寂靜的原野，浩瀚的河流，高聳的城郭;小到舟車(chē)?yán)锏娜宋铮瑪傌溕系年愒O(shè)貨物，市招上的文字，絲毫不失。在多達(dá)500余人物的畫(huà)面中，穿插著各種情節(jié)，組織得有條不紊，同時(shí)又具有情趣。　　后幅有金張著、明吳寬等13家題記，鈐96方印。中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之：清·朗世寧·百駿圖清·朗世寧·百駿圖縱94.5cm橫776.2cm 絹本設(shè)色長(zhǎng)卷 郎世寧畫(huà)《百駿圖卷》為清代繪畫(huà)神品上上，原圖絹本縱94.5公分橫776.2公分，藏宮廷大內(nèi)人莫能觀。滿清鼎革溥儀出走，清宮為故宮博物院，方得以瀏覽。此后故宮博物院付梓在故宮周刊發(fā)表遂公開(kāi)于世，蜚聲世界藝壇。現(xiàn)藏于臺(tái)北故宮博物院。 本幅畫(huà)描繪的是姿態(tài)各異之駿馬百匹，放牧游息于草原的場(chǎng)面。馬匹們或臥或立、或嬉戲、或覓食，自由舒閑，聚散不一；在具體的表現(xiàn)手法上，郎世寧發(fā)揮了西洋畫(huà)法中常用的前重后輕、前實(shí)后虛、前大后小等寫(xiě)景方法，使畫(huà)面產(chǎn)生空曠深遠(yuǎn)的景界，草木、山水、人物無(wú)不寫(xiě)實(shí)精致。全幅色彩濃麗，構(gòu)圖繁復(fù)，形象逼肖。如畫(huà)中馬匹、人物、樹(shù)木、土坡皆應(yīng)用了光的原理，使物象極富立體感；而如松針、樹(shù)皮、草葉等的墨線勾勒，石塊土坡的皴擦等仍含有中國(guó)傳統(tǒng)手法，即使是馬匹及樹(shù)干上的陰影表現(xiàn)，亦是以中國(guó)傳統(tǒng)的渲染方法來(lái)完成。此圖繪於雍正六年（1728），堪稱郎氏早期典型代表作品之一。中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之：唐-韓滉-五牛圖 《五牛圖》，北京故宮博物院館藏珍品。麻紙本，縱20.8厘米，橫139.8厘米，無(wú)款印。作者是唐代著名的宰相韓滉。 唐·韓滉《五牛圖》(723-787)〔唐〕字太沖，長(zhǎng)安(今陜西西安)人,少師休之子。那時(shí)，韓干以畫(huà)馬著稱，韓滉以畫(huà)牛著稱，后人稱為“牛馬二韓”。這幅《五牛圖》，是韓滉最為傳神的一幅。5頭健碩的老黃牛，在這位當(dāng)朝宰相筆下被“人格化”了，傳達(dá)出注重實(shí)際、任勞任怨的精神信息。 它問(wèn)世后，收藏者包括趙構(gòu)、趙伯昂、趙孟頫、乾隆等著名人物。在明代，它幾易其主。清兵入關(guān)后一度下落不明，直到乾隆年間，才從民間收集到宮中珍藏。1900年，八國(guó)聯(lián)軍洗劫紫禁城，《五牛圖》被劫出國(guó)外，從此杳無(wú)音訊。上個(gè)世紀(jì)50年代，它被一位寓居香港的愛(ài)國(guó)人士發(fā)現(xiàn)。 1950年初，周恩來(lái)總理收到這位愛(ài)國(guó)人士的來(lái)信，信中說(shuō)，唐代韓滉的《五牛圖》近日在香港露面，畫(huà)的主人要價(jià)10萬(wàn)港幣，自己無(wú)力購(gòu)買(mǎi)，希望中央政府出資盡快收回國(guó)寶。周總理立即給文化部下達(dá)指示，鑒定真?zhèn)危幌б磺写鷥r(jià)購(gòu)回，并指示派可靠人員專門(mén)護(hù)送，確保文物安全。文化部接到指示后，立即組織專家赴港，鑒定《五牛圖》確系真跡，經(jīng)過(guò)多次交涉，最終以6萬(wàn)港元成交。《五牛圖》回到故宮時(shí)，畫(huà)面洞孔累累，殘破不堪。故官博物院組織專家，用了幾年時(shí)間，才將它修復(fù)完好。 今天我們終于有幸看到這幅《五牛圖》，其用筆之細(xì)，描寫(xiě)之傳神，牛態(tài)之可掬，幾可呼之欲出。它的珍貴還在于，中國(guó)古代留存今世的多為花鳥(niǎo)人物，以牛入畫(huà)，且如此生動(dòng)者，《五牛圖》堪稱孤品。中國(guó)古畫(huà)十大名畫(huà)之：宋摹 顧愷之 洛神賦圖洛神賦圖卷 宋代 縱51.2cm，橫1157cm 宋摹 顧愷之 洛神賦圖 原作27X677cm中國(guó)十大傳世名畫(huà)之一。原《洛神賦圖》卷，東晉著名畫(huà)家顧愷之繪制(宋摹)，絹本，設(shè)色　【名稱】：洛神賦圖(宋摹) 　　【類(lèi)別】：字畫(huà) 　　【文物原屬】：原屬圓明園珍品【文物現(xiàn)狀】：這幅畫(huà)現(xiàn)在有四個(gè)摹本，分別藏于遼寧省博物館、故宮博物院、美國(guó)弗利爾藝術(shù)博物館等處。《洛神賦圖》根據(jù)曹植著名的《洛神賦》而作，為顧愷之傳世精品。這卷宋摹本在一定程度上保留了顧愷之藝術(shù)的若干特點(diǎn)，千載之下，亦可遙窺其筆墨神情。全卷分為三個(gè)部分，曲折細(xì)致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛(ài)情故事。人物安排疏密得宜，在不同的時(shí)空中自然地交替、重疊、交換，而在山川景物描繪上，無(wú)不展現(xiàn)一種空間美。

花鳥(niǎo)畫(huà)家輩出，如唐代薛稷的鶴、邊鸞的孔雀、刁光胤的花竹；五代郭乾暉的鷹，黃筌、徐熙的花鳥(niǎo)；北宋趙昌的花、崔白的雀、吳元瑜的花鳥(niǎo)；南宋吳炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽；元代李衎的竹、張守中的鴛鴦、王冕的梅；明代林良的禽，陳淳、徐渭的墨花；清代朱耷的魚(yú)、惲壽平的荷、華喦的鳥(niǎo)；近代吳昌碩的花卉等，皆一代名手，現(xiàn)當(dāng)代名氣最大的齊白石也。

顧愷之（約345-406）東晉畫(huà)家，出身士族家庭，字長(zhǎng)康，小字虎頭，晉陵無(wú)錫（今江蘇無(wú)錫）。畫(huà)家，繪畫(huà)理論家，詩(shī)人。顧愷之。曾為醒溫及殷仲堪參軍，義熙（405-418）初任通直散騎常侍。劉裕北伐南燕，愷之為作《祭牙（旗）文》。多才藝，工詩(shī)賦、書(shū)法，尤精繪畫(huà)，嘗有才絕、畫(huà)絕、癡絕之稱。多作人物肖像及神仙、佛像、禽獸、山水等。畫(huà)人注重點(diǎn)睛，自云傳神寫(xiě)照，盡在阿堵（即這個(gè)，指眼珠）中。嘗為裴楷畫(huà)像，頰上添三毛，而益覺(jué)有神。在建康瓦棺寺繪《維摩詰像》壁畫(huà)，光彩耀目，轟動(dòng)一時(shí)。后人論述他作畫(huà)，意存筆先，畫(huà)盡意在；筆跡周密，緊勁連綿如春蠶吐絲。把他和師法他的南朝宋畫(huà)家陸探微并稱顧陸，號(hào)為密體，以區(qū)別于南朝梁張僧繇、唐吳道子的疏體。著有《論畫(huà)》、《魏晉勝流畫(huà)贊》、《畫(huà)云臺(tái)山記》，其中遷想妙得、以形寫(xiě)神等論點(diǎn)，對(duì)中國(guó)畫(huà)的發(fā)展，有很大影響。存世的《女史箴圖》傳是早期的摹本，內(nèi)容繪寫(xiě)西晉張華所撰約束宮廷嬪妃的教誡。1900年八國(guó)聯(lián)軍侵入北京，被英軍從清宮劫去，現(xiàn)藏英國(guó)倫敦不列顛博物館。所傳顧的另一作品《女史箴圖》，乃宋人所作。展子虔（約550-604），北周末隋初畫(huà)家杰出畫(huà)家，漢族，渤海（今山東陽(yáng)信縣溫店鎮(zhèn)郭家樓村）人。他是現(xiàn)在唯一有畫(huà)跡可考的隋代著名畫(huà)家，在中國(guó)繪畫(huà)史上占據(jù)著重要位置。歷北齊、北周入隋任朝散大夫，帳內(nèi)都督。擅畫(huà)人物、山水及雜畫(huà)，幾無(wú)所不能，人物描法細(xì)致，以色景染面部；畫(huà)馬入神，立馬有足勢(shì)，臥馬則腹有騰驤起躍之勢(shì)，與董伯仁齊名。亦工臺(tái)閣，但不及董伯仁；寫(xiě)山水遠(yuǎn)近，有咫尺千里之勢(shì)。曾在洛陽(yáng)天女寺、長(zhǎng)安靈寶寺、崇圣寺等繪制佛教壁畫(huà)。傳世作品《游春圖》是中國(guó)山水畫(huà)中獨(dú)具風(fēng)格的畫(huà)體，亦是中國(guó)現(xiàn)存最古的卷軸山水畫(huà)。韓干，京兆（今西安）人，活動(dòng)于玄宗時(shí)代。少年時(shí)曾作酒肆傭工，得王維資助，改學(xué)繪畫(huà)，十年而成。擅畫(huà)肖像、人物、鬼神，尤精于畫(huà)馬。畫(huà)馬師承曹霸，但更重寫(xiě)生，所畫(huà)之馬，壯健神駿，被譽(yù)為“古今獨(dú)步”。現(xiàn)存作品有臺(tái)北故宮博物院藏的《牧馬圖》冊(cè)頁(yè)和美國(guó)大都會(huì)博物館藏的《照夜白圖》卷。《牧馬圖》畫(huà)一虞官駕白馬緩行，右側(cè)為一黑馬，用筆纖細(xì)遒勁，色墨渲染得宜。此畫(huà)曾經(jīng)南唐內(nèi)府及宣和內(nèi)府收藏，并有宋徽宗題“韓干真跡”。《照夜白圖》畫(huà)玄宗坐騎照夜白，也是流傳有序的作品。另有舊題《韓干神駿圖》卷，藏遼寧省博物館，今定為五代人仿作。薛稷(649－713)，字嗣通，蒲州汾陰（今山西萬(wàn)榮西南）人，名臣魏徵外孫。官至太子少保、禮部尚書(shū)，人稱“薛少保”。以書(shū)法名世，為書(shū)法初唐四大家之一。也擅畫(huà)人物、佛像、鳥(niǎo)獸、樹(shù)石，畫(huà)鶴尤其生動(dòng)，時(shí)稱一絕，李白、杜甫等都曾吟詩(shī)頌其畫(huà)鶴。繪畫(huà)作品已無(wú)存。曹 霸曹霸，譙郡（今安徽亳縣）人。三國(guó)時(shí)魏高貴鄉(xiāng)公曹髦后裔，官至左武衛(wèi)將軍。畫(huà)承家學(xué)，擅畫(huà)馬，亦工肖像。成名于玄宗開(kāi)元年間，天寶末年曾修補(bǔ)《凌煙閣功臣像》及畫(huà)“御馬”，技藝精辟，杜甫曾作《丹青引贈(zèng)曹將軍霸》推許之。今畫(huà)跡已不傳。韋偃，長(zhǎng)安（今西安）人，寓居于蜀，擅畫(huà)人物、鞍馬及山水。雖承家學(xué)傳統(tǒng)，但青出于藍(lán)。據(jù)記載，他畫(huà)白川原牧馬，馬的姿態(tài)變化萬(wàn)千，窮極生動(dòng)。今可以通過(guò)故宮博物院所藏宋代李公麟《摹韋偃牧放圖》卷一畫(huà)來(lái)了解其風(fēng)范，該圖繪駿馬一千二百余匹、圉人等一百四十余名，眾馬姿態(tài)各異，栩栩如生。此外，他所畫(huà)山水，也對(duì)唐代山水松石的變革有過(guò)重要作用。邊鸞，京兆（今西安）人。官至右衛(wèi)長(zhǎng)史。擅畫(huà)禽鳥(niǎo)和折枝花木，亦精蜂蝶，在花鳥(niǎo)畫(huà)獨(dú)立成科的過(guò)程中起到重要作用。傳世作品有《梅花山茶雪雀圖》，圖錄于《唐宋元明名畫(huà)大觀》。閻立本（約601～673）， 中國(guó)唐代畫(huà)家兼工程學(xué)家。漢族，雍州萬(wàn)年（今陜西省西安臨潼縣）人，出身貴族。其父閻毗北周時(shí)為駙馬，因?yàn)殚惿瞄L(zhǎng)工藝，多巧思，工篆隸書(shū)，對(duì)繪畫(huà)、建筑都很擅長(zhǎng)，隋文帝和隋煬帝均愛(ài)其才藝。入隋后官至朝散大夫、將作少監(jiān)。兄閻立德亦長(zhǎng)書(shū)畫(huà)、工藝及建筑工程。父子三人并以工藝、繪畫(huà)馳名隋唐之際。傳世作品有：《步輦圖》、《古帝王圖》、《職貢圖》、《蕭翼賺蘭亭圖》等。吳道子（約680～759年），唐代畫(huà)家。畫(huà)史尊稱吳生，譽(yù)為“畫(huà)圣”。陽(yáng)翟（今河南禹州）人。少孤貧，初為民間畫(huà)工，年輕時(shí)即有畫(huà)名。曾任兗州瑕丘（今山東滋陽(yáng)）縣尉，不久即辭職。后流落洛陽(yáng)，從事壁畫(huà)創(chuàng)作。開(kāi)元年間以善畫(huà)被召入宮廷，歷任供奉、內(nèi)教博士、寧王友。曾隨張旭、賀知章學(xué)習(xí)書(shū)法，通過(guò)觀賞公孫大娘舞劍，體會(huì)用筆之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鳥(niǎo)獸、草木、樓閣等，尤精于佛道、人物，長(zhǎng)于壁畫(huà)創(chuàng)作。他的畫(huà)作有《明皇受篆圖》、《十指鐘馗圖》，入《歷代名畫(huà)記》；《孔雀明王像》、《托塔天王圖》、《大護(hù)法神像》等九十三件，入《宣和畫(huà)譜》。傳世作品有《天王送子圖》，又名《釋迦降生圖》卷，為凈飯王之子釋迦出生故事。現(xiàn)藏日本大阪市立美術(shù)館。《釋迦圖》藏日本京都東福寺。皆為后人托名摹本。刁光胤（約852－935），名刁光，一作光引，長(zhǎng)安（今西安）人。唐天復(fù)年間避亂入蜀，留居30余年，卒于蜀。擅畫(huà)龍水、竹石、花鳥(niǎo)等，一生作畫(huà)勤奮，多為花鳥(niǎo)，為五代著名畫(huà)家黃筌老師，親授其藝。傳世作品《寫(xiě)生花卉冊(cè)》已被定為偽托之作。黃居寀(933－？），字伯鸞，成都人，黃筌次子。原在西蜀畫(huà)院供職，后隨舊主入宋。黃筌去世后，黃居寀成為領(lǐng)袖人物，受到太祖、太宗的重用，他的畫(huà)法也成為畫(huà)院的標(biāo)準(zhǔn)，在宋代宮廷中占了90余年的主導(dǎo)地位。其傳世作品有藏于臺(tái)北故宮博物院的《山鷓棘雀圖》軸，以細(xì)線勾出輪廓，然后敷重彩，層層暈染，感覺(jué)極為細(xì)膩，有富貴華麗之趣。張萱，唐，漢族，長(zhǎng)安（今西安）人。開(kāi)元（713-741）年間可能任過(guò)宮廷畫(huà)職。以善繪貴族仕女、宮苑鞍馬著稱，在畫(huà)史上通常與另一稍后于他的仕女畫(huà)家周昉相并提。唐宋畫(huà)史著錄上記載張萱的作品計(jì)有數(shù)十幅，不少還一再被許多畫(huà)家摹寫(xiě)，但出于張萱本人手筆的原作，今已無(wú)一遺存。歷史上留下兩件重要的摹本，即傳說(shuō)是宋徽宗臨摹的《虢國(guó)夫人游春圖》卷和《搗練圖》卷。趙昌（？－約1016），字昌之，廣漢（今四川劍南）人。擅畫(huà)花果，師事滕昌祐，有“出藍(lán)”之譽(yù)。喜畫(huà)折枝花卉，擅長(zhǎng)著色。作品傳世極少，故宮博物院藏《寫(xiě)生蛺蝶圖》卷傳為其作品，專家多以為不真。畫(huà)院待詔林椿以花鳥(niǎo)翎毛著稱于時(shí)，畫(huà)法師趙昌，今有《果熟禽來(lái)圖》（故宮博物院藏）傳世，與記載中趙昌畫(huà)法相似。易元吉，字慶之，長(zhǎng)沙人。善畫(huà)獐、猿及花果禽鳥(niǎo)等。據(jù)說(shuō)曾深入山中居住，觀察獸類(lèi)活動(dòng)，所畫(huà)動(dòng)物極其生動(dòng)傳神。英宗時(shí)應(yīng)召入畫(huà)院在西廡殿作《百猿圖》，未竟而卒。今傳有《聚猿圖》（藏日本），畫(huà)于崇山峻嶺間嬉戲的群猿。郭熙（約1000-約1080年），北宋畫(huà)家、繪畫(huà)理論家。字淳夫，河陽(yáng)溫縣（今河南孟縣）人。出身平民，早年信奉道教，游于方外，以畫(huà)聞名。熙寧元年召入畫(huà)院，后任翰林待詔直長(zhǎng)。山水師法李成，山石創(chuàng)為狀如卷云的皴筆，后人稱為“卷云皴”。樹(shù)枝如蟹爪下垂，筆勢(shì)雄健，水墨明潔。早年風(fēng)格較工巧，晚年轉(zhuǎn)為雄壯，常于巨幛高壁作長(zhǎng)松喬木，曲溪斷崖，峰巒秀拔，境界雄闊而又靈動(dòng)飄渺。存世作品有《早春圖》《關(guān)山春雪圖》《窠石平遠(yuǎn)圖》《幽谷圖》等。子郭思纂集其畫(huà)論為《林泉高致集》。李公麟（1049-1106）北宋著名畫(huà)家。字伯時(shí)，號(hào)龍眠居士。漢族，廬江郡舒州（今安徽舒城縣）人。神宗熙寧三年進(jìn)士，歷泗州錄事參軍，以陸佃薦，為中書(shū)門(mén)下后省刪定官、御史檢法。好古博學(xué)，長(zhǎng)于詩(shī)，精鑒別古器物。尤以畫(huà)著名，凡人物、釋道、鞍馬、山水、花鳥(niǎo)，無(wú)所不精，時(shí)推為宋畫(huà)中第一人。李公麟因風(fēng)痹致仕，歸居龍眠山莊，自作《山莊圖》，為世所寶。傳世作品有《五馬圖》等。張擇端，（公元12世紀(jì)·北宋）字正道，東武（今山東諸城）人，生卒年不詳。幼好讀書(shū)，早年游學(xué)于京師（今河南開(kāi)封），后習(xí)繪畫(huà)，宋徽宗趙佶朝（1101-1125）為宮廷翰林圖畫(huà)院待詔。明王夢(mèng)端《書(shū)畫(huà)傳習(xí)錄》謂其“性習(xí)繪事，工于界畫(huà)，尤嗜于舟車(chē)、市橋、郭徑，別成家數(shù)也”。傳世作品有《清明上河圖》卷，絹本，設(shè)色，縱24.8匣米，橫528.7厘米，是中國(guó)古代城市風(fēng)俗畫(huà)中具有重要?dú)v史價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值之不朽杰作，在美術(shù)史上具有劃時(shí)代重要意義。該畫(huà)所繪人物達(dá)500余人，貴賤勞逸，形形色色，顯得生動(dòng)傳神；店鋪?zhàn)鞣唬璺烤扑粒猩虜傌湥慌缮馀d隆景象；長(zhǎng)虹臥波，舟楫競(jìng)流，車(chē)騎爭(zhēng)道，再現(xiàn)北宋盛景；寒食祭祖，攜籃挑擔(dān)，踏青插柳，把清明時(shí)節(jié)北宋都城汴梁社會(huì)各階層之生活情景和繁華盡收畫(huà)卷之中。全圖規(guī)模宏大，場(chǎng)面壯觀，結(jié)構(gòu)嚴(yán)整謹(jǐn)密，筆法細(xì)致古雅，卷后有金代張著、張公藥，元代楊準(zhǔn)，明代吳寬、李東陽(yáng)、馮保等13家題跋，曾經(jīng)北宋內(nèi)府、元代內(nèi)府、明代朱文徵、清代內(nèi)府鑒藏。1925年溥儀將該畫(huà)攜出故宮，后流落于東北長(zhǎng)春一帶，現(xiàn)藏北京故宮博物院。宋徽宗，名趙佶（公元1082年5月初5～1135年6月4日），神宗11子，哲宗弟，是宋朝第八位皇帝。趙佶先后被封為遂寧王、端王。哲宗于公元1100年正月病死時(shí)無(wú)子，向皇后于同月立他為帝。第二年改年號(hào)為“建中靖國(guó)”。宋徽宗在位25年（1100年2月23日—1126年1月18日），國(guó)亡被俘受折磨而死，終年54歲，葬于永佑陵（今浙江省紹興縣東南35里處）。 他自創(chuàng)一種書(shū)法字體被后人稱之為“瘦金書(shū)”。傳世作品：《竹禽圖》、《柳鴉蘆雁圖》、《御鷹圖》、《金英秋禽圖》、《枇杷山鳥(niǎo)圖》、《四禽圖》、《寫(xiě)生珍禽圖》、《祥龍石圖》、《瑞鶴圖》、《杏花鸚鵡圖》鄭思肖(1241—1318，一說(shuō)1239—1316），字憶翁，號(hào)所南，福建連江人。父叔起，官南宋平江（今江蘇蘇州）書(shū)院山長(zhǎng)。鄭思肖年少時(shí)秉承父學(xué)，明忠孝廉義。宋末，以大學(xué)生應(yīng)博學(xué)弘詞試，授官和靖書(shū)院山長(zhǎng)。他曾在朝廷臨危時(shí)呈獻(xiàn)抗蒙計(jì)策，未被納用。宋亡后，隱于蘇州的寺觀和陋巷里，仍“耿耿存孤忠”。他的名（思肖）、字（所南）始用于此時(shí)，與他坐臥必向南相關(guān)，意在不忘趙宋。又將其書(shū)齋取名為“本穴世界”，“本穴”二字一穿插，意為“大宋”。著有《心史》（文史界尚無(wú)定論）、《所南詩(shī)集》等。鄭思肖的墨蘭畫(huà)法在畫(huà)史上堪稱首創(chuàng)，極易抒發(fā)文人的胸臆。這種畫(huà)藝被清代“揚(yáng)州八怪”之一鄭板橋承傳下來(lái)，在表現(xiàn)畫(huà)家的個(gè)性方面達(dá)到了極致，技法上也有許多出新之處。他的墨蘭蘊(yùn)含著深刻的思宋之情。“時(shí)寫(xiě)蘭，疏花簡(jiǎn)葉，根不著土。人問(wèn)之，曰：“土為番人奪，忍著耶？’”所畫(huà)墨蘭，飲譽(yù)江南，求者不絕，但鄭思肖有誡條曰：“求則不得，不求或與。”“嘉定某官脅以他事，求畫(huà)蘭。曰：手可斷，蘭不可得也。’”對(duì)仕元官僚，思肖尤為痛恨。鄭思肖的墨竹真本已無(wú)一存世，偶見(jiàn)有署款“所南”的贗作，筆法荒率，全無(wú)墨蘭之韻。馬遠(yuǎn)（約1140－約1225年后），南宋畫(huà)家。字遙父，號(hào)欽山，原籍河中（今山西永濟(jì)），僑寓錢(qián)塘（今浙江杭州）。出身繪畫(huà)世家，南宋光宗、寧宗兩朝畫(huà)院待詔。擅畫(huà)山水、人物、花鳥(niǎo)，山水取法李唐，筆力勁利闊略，皴法硬朗，樹(shù)葉常用夾葉，樹(shù)干濃重，多橫斜之態(tài)。樓閣界畫(huà)精工，且加襯染。喜作邊角小景，世稱“馬一角”。人物勾描自然，花鳥(niǎo)常以山水為景，情意相交，生趣盎然。與李唐、劉松年、夏圭并稱“南宋四家”。存世作品有《踏歌圖》《水圖》《梅石溪鳧圖》《西園雅集圖》等。夏圭，生卒年不詳。南宋畫(huà)家。字禹玉，臨安（今浙江杭州）人。早年畫(huà)人物，后來(lái)以山水著稱。他與馬遠(yuǎn)同時(shí)，號(hào)稱“馬夏”。寧宗時(shí)任畫(huà)院待詔，受到皇帝賜金帶的榮譽(yù)。他的山水畫(huà)師法李唐，又吸取范寬、米芾、米友仁的長(zhǎng)處而形成自己的個(gè)人風(fēng)格。雖然與馬遠(yuǎn)同屬水墨蒼勁一派，但卻喜用禿筆，下筆較重，因而更加老蒼雄放。用墨善于調(diào)節(jié)水分，而取得更為淋漓滋潤(rùn)的效果。在山石的皴法上， 常先用水筆淡墨掃染，然后趁濕用濃墨皴，造成水墨渾融的特殊效果，被稱作拖泥帶水皴。傳世作品有《溪山清遠(yuǎn)圖》《西湖柳艇圖》《雪堂客話圖》等。黃公望（1269～1354），元代畫(huà)家。本姓陸，名堅(jiān)，漢族，江蘇常熟人。后過(guò)繼永嘉府（今浙江溫州市）平陽(yáng)縣黃氏為義子，因改姓名，字子久，號(hào)一峰、大癡道人。中年當(dāng)過(guò)中臺(tái)察院椽吏，后皈依"全真教"，在江浙一帶賣(mài)卜。擅畫(huà)山水，師法董源、巨然，兼修李成法，得趙孟頫指授。所作水墨畫(huà)筆力老道，簡(jiǎn)淡深厚。又于水墨之上略施淡赭，世稱“淺絳山水”。晚年以草籀筆意入畫(huà)，氣韻雄秀蒼茫，與吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙合稱“元四家”。擅書(shū)能詩(shī)，撰有《寫(xiě)山水訣》，為山水畫(huà)經(jīng)驗(yàn)創(chuàng)作之談。存世作品有《富春山居圖》《九峰雪霽圖》《丹崖玉樹(shù)圖》《天池石壁圖》等。倪瓚（1301～1374），元代畫(huà)家、詩(shī)人。初名珽，字泰宇，后字元鎮(zhèn)，號(hào)云林子、荊蠻民、幻霞子等。江蘇無(wú)錫人。家富，博學(xué)好古，四方名士常至其門(mén)。元順帝至正初忽散盡家財(cái)，浪跡太湖一帶。擅畫(huà)山水、墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫(huà)風(fēng)清潤(rùn)，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡(jiǎn)意遠(yuǎn)，惜墨如金。以側(cè)鋒干筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數(shù)筆，逸氣橫生。書(shū)法從隸入，有晉人風(fēng)度，亦擅詩(shī)文。與黃公望、王蒙、吳鎮(zhèn)合稱"元四家"。存世作品有《漁莊秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》等。著有《清閟閣集》。沈周(1427～1509）明代杰出書(shū)畫(huà)家。字啟南，號(hào)石田、白石翁、玉田生、有居竹居主人等。漢族，長(zhǎng)洲（今江蘇蘇州）人。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三歲。不應(yīng)科舉，專事詩(shī)文、書(shū)畫(huà)，是明代中期文人畫(huà)“吳派”的開(kāi)創(chuàng)者，與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。傳世作品有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》。著有《石田集》、《客座新聞》等。沈家世代隱居吳門(mén)，居蘇州相城，故里和墓在今相城區(qū)陽(yáng)澄湖鎮(zhèn)。沈周的曾祖父是王蒙的好友，父親沈恒吉，又是杜瓊的學(xué)生，書(shū)畫(huà)乃家學(xué)淵源。父親、伯父都以詩(shī)文書(shū)畫(huà)聞名鄉(xiāng)里。沈周一生家居讀書(shū)，吟詩(shī)作畫(huà)，優(yōu)游林泉，追求精神上的自由，蔑視惡濁的政治現(xiàn)實(shí)，一生未應(yīng)科舉，始終從事書(shū)畫(huà)創(chuàng)作。他學(xué)識(shí)淵博，富于收藏。交游甚廣，極受眾望，平時(shí)平和近人，要書(shū)求畫(huà)者“屨滿戶外”，“販夫牧豎”向他求畫(huà)，從不拒絕。甚至有人作他的贗品，求為題款，他也欣然應(yīng)允。沈周的書(shū)畫(huà)流傳很廣，真?zhèn)位祀s，較難分辨。文征明因此稱他為飄然世外的“神仙中人”。　沈周在元明以來(lái)文人畫(huà)領(lǐng)域有承前啟后的作用。他書(shū)法師黃庭堅(jiān)，繪畫(huà)造詣?dòng)壬睿婀ど剿⒒B(niǎo)，也能畫(huà)人物，以山水和花鳥(niǎo)成就突出。所作山水畫(huà)，有的是描寫(xiě)高山大川，表現(xiàn)傳統(tǒng)山水畫(huà)的三遠(yuǎn)之景。而大多數(shù)作品則是描寫(xiě)南方山水及園林景物，表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)文人生活的幽閑意趣。唐寅（1470—1523），字伯虎，一字子畏，號(hào)六如居士、桃花庵主、魯國(guó)唐生、逃禪仙吏等，據(jù)傳于明憲宗成化六年庚寅年寅月寅日寅時(shí)生，故名唐寅。漢族，吳縣（今江蘇蘇州）人。他玩世不恭而又才氣橫溢，詩(shī)文擅名，與祝允明、文征明、徐禎卿并稱“江南四才子”，畫(huà)名更著，與沈周、文征明、仇英并稱“吳門(mén)四家”。出身商人家庭，父親唐廣德，母親邱氏。自幼聰明伶俐，20余歲時(shí)家中連遭不幸，父母、妻子、妹妹相繼去世，家境衰敗，在好友祝允明的規(guī)勸下潛心讀書(shū)。29歲參加應(yīng)天府公試，得中第一名“解元”。30歲赴京會(huì)試，卻受考場(chǎng)舞弊案牽連被斥為吏。此后遂絕意進(jìn)取，以賣(mài)畫(huà)為生。正德九年（1514年），曾應(yīng)寧王朱宸濠之請(qǐng)赴南昌半年余，后察覺(jué)寧王圖謀不軌，遂裝瘋甚至在大街上裸奔才得以脫身而歸。晚年生活困頓，54歲即病逝。擅山水、人物、花鳥(niǎo)，其山水早年隨周臣學(xué)畫(huà)，后師法李唐、劉松年，加以變化，畫(huà)中山重嶺復(fù)，以小斧劈皴為之，雄偉險(xiǎn)峻，而筆墨細(xì)秀，布局疏朗，風(fēng)格秀逸清俊。人物畫(huà)多為仕女及歷史故事，師承唐代傳統(tǒng)，線條清細(xì)，色彩艷麗清雅，體態(tài)優(yōu)美，造型準(zhǔn)確；亦工寫(xiě)意人物，筆簡(jiǎn)意賅，饒有意趣。其花鳥(niǎo)畫(huà)，長(zhǎng)于水墨寫(xiě)意，灑脫隨意，格調(diào)秀逸。除繪畫(huà)外，唐寅亦工書(shū)法，取法趙孟頫，書(shū)風(fēng)奇峭俊秀。有《騎驢思?xì)w圖》、《山路松聲圖》、《事茗圖》、《王蜀宮妓圖》、《李端端落籍圖》、《秋風(fēng)紈扇圖》、《百美圖》、《枯槎鸜鵒圖》、《兩岸峰青圖》等繪畫(huà)作品傳世。文征明（1470-1559），原名壁，字征明。四十二歲起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故號(hào)衡山居士，世稱“文衡山”，明代畫(huà)家、書(shū)法家、文學(xué)家。漢族，長(zhǎng)州（今江蘇蘇州）人。生于明憲宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十歲，曾官翰林待詔。詩(shī)宗白居易、蘇軾，文受業(yè)于吳寬，學(xué)書(shū)于李應(yīng)禎，學(xué)畫(huà)于沈周。在詩(shī)文上，與祝允明、唐寅、徐真卿并稱“吳中四才子”。在畫(huà)史上與沈周、唐寅、仇英合稱“吳門(mén)四家”。家世武弁，自祖父起始以文顯，父文林曾任溫州永嘉知縣。自幼習(xí)經(jīng)籍詩(shī)文，喜愛(ài)書(shū)畫(huà)，文師吳寬，書(shū)法學(xué)李應(yīng)禎，繪畫(huà)宗沈周。少時(shí)即享才名，與祝允明、唐寅、徐禎卿并稱“吳中四才子”。然在科舉道路上卻很坎坷，從弘治乙卯（1495年）26歲到嘉靖壬午（1522年）53歲，十次應(yīng)舉均落第，直至54歲才受工部尚書(shū)李充嗣的推薦以貢生進(jìn)京，經(jīng)過(guò)吏部考核，被授職低俸微的翰林院待詔。此時(shí)其書(shū)畫(huà)已負(fù)盛名，求其書(shū)畫(huà)的很多，由此受到翰林院同僚的嫉妒和排擠，心中悒悒不樂(lè)。四年中目睹官場(chǎng)腐敗，一再乞歸，57歲辭歸出京，放舟南下，回蘇州定居，潛心詩(shī)文書(shū)畫(huà)。不再求仕進(jìn)，以戲墨弄翰自遣。晚年聲譽(yù)卓著，號(hào)稱“文筆遍天下”，購(gòu)求他的書(shū)畫(huà)者踏破門(mén)坎，說(shuō)他“海宇欽慕，縑素山積”。他年近九十歲時(shí)，還孜孜不倦，為人書(shū)墓志銘，未待寫(xiě)完，“便置筆端坐而逝”。仇英(1482—1559) 字實(shí)父，號(hào)十洲，漢族，江蘇太倉(cāng)人。后移居吳縣。擅畫(huà)人物，尤長(zhǎng)仕女，既工設(shè)色，又善水墨、白描，能運(yùn)用多種筆法表現(xiàn)不同對(duì)象，或圓轉(zhuǎn)流美，或勁麗艷爽。偶作花鳥(niǎo)，亦明麗有致。與沈周、文征明、唐寅并稱為“明四家”。仇英是明代有代表性的畫(huà)家之一，與沈周，文征明和唐寅被后世并稱為“明四家”、“吳門(mén)四家” ，亦稱“天門(mén)四杰”。沈、文、唐三家，不僅以畫(huà)取勝，且佐以詩(shī)句題跋，就畫(huà)格而言，唐，仇相接近，仇英在他的畫(huà)上，一般只題名款。仇英擅長(zhǎng)畫(huà)人物、山水、花鳥(niǎo)、樓閣界畫(huà)，尤長(zhǎng)于臨摹。他功力精湛，以臨仿唐宋名家稿本為多，如《臨宋人畫(huà)冊(cè)》和《臨蕭照高宗中興瑞應(yīng)圖》，前冊(cè)若與原作對(duì)照，幾乎難辯真假。畫(huà)法主要師承趙伯駒和南宋“院體”畫(huà)，青綠山水 和人物故事畫(huà)，形象精確，工細(xì)雅秀，色彩鮮艷，含蓄蘊(yùn)藉，色調(diào)淡雅清麗，融入了文人畫(huà)所崇尚的主題和筆墨情趣。仇英擅人物畫(huà)，尤工仕女，重視對(duì)歷史題材的刻畫(huà)和描繪，吸收南宋馬和之及元人技法，筆力剛健，特擅臨摹，粉圖黃紙，落筆亂真。至于發(fā)翠豪金，綜丹縷素，精麗絕逸，無(wú)愧古人，尤善于用粗細(xì)不同的筆法表現(xiàn)不同的對(duì)象，或圓轉(zhuǎn)流暢，或頓挫勁利，既長(zhǎng)設(shè)色，又善白描。人物造型準(zhǔn)確，概括力強(qiáng)，形象秀美，線條流暢，有別于時(shí)流的板刻習(xí)氣，直趨宋人室，對(duì)后來(lái)的尤求、禹之鼎以及清宮仕女畫(huà)都有很大影響，成為時(shí)代仕女美的典范，后人評(píng)其工筆仕女，刻畫(huà)細(xì)膩，神采飛動(dòng)， 精麗艷逸，為明代之杰出者。杰出作品有《竹林品古》、《漢宮春曉圖》卷（配圖為此畫(huà)局部）、《供職圖》等。張宏（公元1577年—1652年后）字君度，號(hào)鶴澗，明代著名畫(huà)家，江蘇蘇州人。善畫(huà)山水，重寫(xiě)生，筆力峭拔、墨色濕潤(rùn)、層巒疊嶂、秋壑深邃、有元人古意；他畫(huà)石面連皴帶染為其特色。又能畫(huà)寫(xiě)意人物，形神俱佳，散聚得宜，是明末吳門(mén)畫(huà)壇的中堅(jiān)人物。吳門(mén)學(xué)者尊崇之。傳世作品：《西山爽氣圖》， 藏浙江省博物館；《延陵掛劍圖》、《雜技游戲圖》、《擊缶圖》、《閶門(mén)舟阻圖》、《溪亭秋意圖》現(xiàn)藏故宮博物院；《浮嵐暖翠圖》，藏廣東省博物館；《蘭亭雅集圖》，藏首都博物館等。張宏的繪畫(huà)繼承了吳門(mén)畫(huà)派的文人畫(huà)風(fēng)格和特色，師自然造化，在畫(huà)中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界，使山水畫(huà)活了起來(lái)。故宮博物院專家稱張宏的山水筆墨精湛，世所罕見(jiàn)。他曾登高畫(huà)鳥(niǎo)瞰俯視圖，更是當(dāng)時(shí)罕見(jiàn)。他的畫(huà)作整個(gè)畫(huà)面看起來(lái)深遠(yuǎn)高逸，山石堅(jiān)硬敲擊有聲，流水清澈涓涓而下，為書(shū)畫(huà)注入了靈性，使人身臨其境，恍若隔世。他的山水畫(huà)用渲染的手法烘托出超凡脫俗的氣氛，給人以身臨其境的感覺(jué)，使人仿佛置身于畫(huà)卷中。畫(huà)面清新典雅，氣氛和諧，奇峰怪石，濃密古木，清風(fēng)飛泉，意境空靈清曠。徐渭（1521—1593），紹興府山陰（今浙江紹興）人。初字文清，后改字文長(zhǎng)，號(hào)天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池漁隱、金壘、金回山人、山陰布衣、白鷴山人、鵝鼻山儂等別號(hào)。中國(guó)明代文學(xué)家、書(shū)畫(huà)家、軍事家。民間也普遍流傳他的故事傳說(shuō)，關(guān)于他年輕時(shí)如何聰明，后來(lái)如何捉弄官宦等。他是詩(shī)人，他是畫(huà)家，他是書(shū)法家，他是軍事家，他是戲曲家，他是民間文學(xué)家 ，他是美食家，他是酒徒，他是狂禪居士、他是青藤道士、他是旅行家，他是歷史學(xué)家。與解縉、楊慎并稱“明代三大才子”。徐渭于正德十六年（1521年）出身于浙江紹興府山陰城大云坊的官僚世家，父徐鏓，母為侍女小妾，少年時(shí)天才超逸，入徐氏私塾讀書(shū)，“六歲受《大學(xué)》，日誦千余言”“書(shū)一授數(shù)百字，不再目，立誦師聽(tīng)。”。十歲仿?lián)P雄《解嘲》作了一篇《釋毀》，性格豪放，“指掌之間，萬(wàn)言可就。”二十歲時(shí)成為生員，嘉靖二十年（1541年）娶同縣潘克敬女為妻，接下來(lái)八次應(yīng)試不中，“再試有司，皆以不合規(guī)寸，擯斥于時(shí)。”石濤（1642一約1707），清代畫(huà)家、中國(guó)畫(huà)一代宗師。法名原濟(jì)，一作元濟(jì)。本姓朱，名若極。字石濤，又號(hào)苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。廣西全州人，晚年定居揚(yáng)州。明靖江王后裔，幼年遭變后出家為僧，半世云游，以賣(mài)畫(huà)為業(yè)。早年山水師法宋元諸家，畫(huà)風(fēng)疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊(cè)頁(yè)小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。工書(shū)法，能詩(shī)文。存世作品有《搜盡奇峰打草稿圖》《山水清音圖》《竹石圖》等。著有《苦瓜和尚畫(huà)語(yǔ)錄》。鄭板橋（1693—1765）清代官吏、書(shū)畫(huà)家、文學(xué)家。名燮，字克柔，漢族，江蘇興化人。一生主要客居揚(yáng)州，以賣(mài)畫(huà)為生。“揚(yáng)州八怪”之一。其詩(shī)、書(shū)、畫(huà)均曠世獨(dú)立，，世稱“三絕”，擅畫(huà)蘭、竹、石、松、菊等植物，其中畫(huà)竹已五十余年，成就最為突出。著有《板橋全集》。康熙秀才、雍正舉人、乾隆元年進(jìn)士。中進(jìn)士后曾歷官河南范縣、山東濰縣知縣，有惠政。以請(qǐng)臻饑民忤大吏，乞疾歸。著有《板橋全集》，手書(shū)刻之。所作賣(mài)畫(huà)潤(rùn)格，傳頌一時(shí)。為“揚(yáng)州八怪”之一，其詩(shī)、書(shū)、畫(huà)世稱“三絕”，擅畫(huà)蘭竹。 鄭燮一生畫(huà)竹最多，次則蘭、石， 但也畫(huà)松畫(huà)菊，是清代比較有代表性的文人畫(huà)家，代表畫(huà)作為《蘭竹圖》。顧愷之(348 409)字長(zhǎng)康，小字虎頭，晉陵無(wú)錫(今江蘇無(wú)錫)人。顧愷之博學(xué)有才氣，工詩(shī)賦、書(shū)法，尤善繪畫(huà)。精于人像、佛像、禽獸、山水等，時(shí)人稱之為三絕：畫(huà)絕、文絕和癡絕。謝安深重之，以為蒼生以來(lái)未之有。顧愷之與曹不興、陸探微、張僧繇合稱“六朝四大家”。顧愷之作畫(huà)，意在傳神，其“遷想妙得” “以形寫(xiě)神”等論點(diǎn)，以及提出的“六法”。為我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。 展子虔：（約550-604）隋代杰出畫(huà)家。渤海（今河北河間縣）人。歷北齊、北周，入隋為朝散大夫、帳內(nèi)都督。曾在洛陽(yáng)、長(zhǎng)安、揚(yáng)州等地的寺院畫(huà)過(guò)許多壁畫(huà)。善畫(huà)故事、人馬、山水、樓臺(tái)；人物的描法細(xì)致，后再用色暈開(kāi)人物的面部，神彩意度極為深致。展子虔所非《游春圖》是我國(guó)目前發(fā)現(xiàn)的存世的山水卷軸畫(huà)中最古的一幅。《宣和畫(huà)譜》稱贊他：“寫(xiě)江山遠(yuǎn)近之勢(shì)尤工，故咫尺有千里趣”。他的山水畫(huà)比起六朝前山水畫(huà)那種“水不溶泛，人大于山”的稚拙畫(huà)法要成熟得多。據(jù)記載，他的《仙山樓閣圖》以青綠勾勒為主，筆調(diào)甚為細(xì)密，后人稱他為“唐畫(huà)之祖”。美史史家稱顧愷之、陸探微、張僧繇、展了虔虔為唐以前杰出的四大畫(huà)家。

奔馬圖。徐悲鴻畫(huà)的。希望中國(guó)人能像馬一樣。

基希納(1880~1938)是德國(guó)表現(xiàn)主義畫(huà)家，橋社的核心人物。他1880年生于西德的阿沙芬堡，1838年卒于瑞士的達(dá)沃斯。他曾在德累斯頓理工學(xué)院學(xué)習(xí)建筑，并曾在墨尼黑美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)繪畫(huà)。1905年，基希納與幾位朋友(赫克爾、施密特一羅特盧夫等人)一起創(chuàng)立了橋社。在該社的年輕畫(huà)家中，基希納稱得上是最有才華和最為敏感脆弱的一位。早在年輕時(shí)代，他就開(kāi)始悉心研究德國(guó)的晚期哥特式藝術(shù)，那種“尖尖的、間斷式造型的、強(qiáng)調(diào)坦率的直覺(jué)和強(qiáng)烈感的德國(guó)哥特式”藝術(shù)風(fēng)格，對(duì)他一生的創(chuàng)作產(chǎn)生深刻的影響。在繪畫(huà)上，基希納追求簡(jiǎn)潔的造型和鮮明的色彩，通過(guò)對(duì)形和色的凝練處理而達(dá)到其畫(huà)面獨(dú)特的裝飾性平面效果，這與野獸派尤其是馬蒂斯的藝術(shù)影。向密切相關(guān)。但是，基希納的作品所傳達(dá)出的意味，卻與馬蒂斯藝術(shù)的悠閑舒適大異其趣。基希納的藝術(shù)被灌注了一種沉重而痛苦的精神性，充滿蒙克式的悲觀主義情緒。也許是由于他身體多病、性格內(nèi)向的緣故，其作品常常流露出某種病態(tài)的焦慮與壓抑，并帶有一些神經(jīng)質(zhì)傾向。他常常通過(guò)某種歪曲形狀、色彩和空間的手段，來(lái)實(shí)現(xiàn)其對(duì)于象征性和表現(xiàn)性的追求。他在畫(huà)上，充分揭示出人物的心理沖突，并將由這種沖突而產(chǎn)生的痛苦，綿延不斷地傳達(dá)給觀者。1911年，橋社成員由德累斯頓遷往柏林。從此，大都市景象便成為他們畫(huà)中的新主題。基希納以簡(jiǎn)潔的造型和強(qiáng)烈的色彩創(chuàng)作了一批表現(xiàn)柏林街景(他稱之為“石頭海洋”)的作品。他曾經(jīng)這樣寫(xiě)道，“現(xiàn)代的城市之光，大街上的運(yùn)動(dòng)——那里有我的刺激，觀察運(yùn)動(dòng)能激發(fā)我的生命脈搏，我的創(chuàng)作源泉。一個(gè)運(yùn)動(dòng)中的身體顯示它的各個(gè)局部的外貌，這些外貌又融合成一個(gè)完整的形狀：內(nèi)在形象。”在基希納所畫(huà)的都市街道中，充斥著各種各樣的這種內(nèi)在形象：時(shí)髦女郎、高級(jí)妓女以及花花公子等。那些帶角的幾何化造型，顯然是從立體派那里汲取過(guò)來(lái)，不過(guò)基希納真正關(guān)注的倒并不是畢加索或布拉克的那種體積塑造法，而是某種精神性的表達(dá)。事實(shí)上，畫(huà)家所要表現(xiàn)的是人及其強(qiáng)盛生命力的即刻存在，因而其畫(huà)中的人物有著某種更深層的含意。通過(guò)這些表現(xiàn)街景的作品，基希納將其對(duì)于現(xiàn)代都市生活的敏銳感受，將都市所特有的那種冷漠、擁擠以及快節(jié)奏的感覺(jué)，真實(shí)而充分地層示出來(lái)。在那浮華喧囂的熱鬧場(chǎng)景中，無(wú)時(shí)無(wú)刻不滲透出孤獨(dú)、隔閡和焦慮之感。而這些表現(xiàn)主義作品上所充斥著的極度緊張的線條與筆觸的形式張力，在某種意義上正反映了基希納自身那瀕于崩潰的精神世界。基希納1903年所作油畫(huà)《街道》，充分顯示出他的畫(huà)風(fēng)特點(diǎn)。畫(huà)中描繪了一群漫步在街頭的男女。走在最前面的是兩個(gè)時(shí)髦女郎，其顧盼生姿的身形，頗有幾分自鳴得意的味道。右邊向櫥窗觀望的男士，則衣冠楚楚，很具有紳士風(fēng)度。背景之上擠滿熙熙攘攘的行人，使整個(gè)畫(huà)面充滿了大都市的那種特別的擁擠和繁華的氣息。畫(huà)家在勾畫(huà)出人物瞬間姿態(tài)的同時(shí)，也給畫(huà)面抹上了一層空寂、縹緲的感覺(jué)。畫(huà)中的人物形象，那些妖媚的女人和躊躇的男人，實(shí)際上都被高度概括化了，不過(guò)是一些戴面具的軀殼罷了。他們仿佛幽靈一般，身不由已，飄忽不定，似在夢(mèng)的世界里游蕩。基希納自己曾說(shuō)：“也許作品不一定符合大自然中的形象，但更清晰地傳遞了我所看到的一切。”在這幅畫(huà)上，畫(huà)家以大刀闊斧的簡(jiǎn)潔線條和略帶顫抖的筆觸，勾畫(huà)人物的形體。他把立體派的構(gòu)成與野獸派的色彩有效地結(jié)合，并且滲入了某種哥特式的變形，從而使畫(huà)面具有一種強(qiáng)烈的感覺(jué)。由于體弱多病，基希納自1917年起定居瑞士的達(dá)沃斯。其間他畫(huà)了不少風(fēng)景畫(huà)，追求宏偉、靜穆與不朽的精神。后來(lái)，其藝術(shù)被納粹歸為“頹廢”，他被取消了柏林普魯士美術(shù)學(xué)院院士資格。1937年，其639件作品被移出德國(guó)的各博物館，且被沒(méi)收。由于不堪這種迫害與折磨，他于1938年在瑞土自殺。其實(shí)，康定斯基對(duì)于抽象繪畫(huà)的思考，已有相當(dāng)長(zhǎng)的時(shí)間，早在1895年莫斯科舉辦的那次印象派畫(huà)展上，他的腦子里便已經(jīng)萌生了有關(guān)抽象繪畫(huà)的念頭。當(dāng)時(shí)，法國(guó)畫(huà)家莫奈所作的一幅題為《干草堆》的油畫(huà)，使前來(lái)觀展的康定斯基極為震驚。他曾在其《自傳》中敘述了他當(dāng)時(shí)的反應(yīng)：“我突然第一次看到一幅繪畫(huà)，它的標(biāo)題寫(xiě)著《干草堆》，然而我卻無(wú)法辨認(rèn)出那是干草堆……我感到這幅畫(huà)所描繪的客觀物象是不存在的。但是我懷著諒訝和復(fù)雜的心情注意到：這幅畫(huà)不但緊緊地抓住了你，而且給你一種不可磨滅的印象。這種色彩經(jīng)過(guò)調(diào)合而產(chǎn)生的不可預(yù)料的力量使我百思不得其解。繪畫(huà)竟然有這樣一種神奇的力量和光輝。不知不覺(jué)地我開(kāi)始懷疑客觀對(duì)象是否應(yīng)該成為繪畫(huà)所必不可少的因素。”如果說(shuō)，這次的經(jīng)歷與感受，使康定斯基對(duì)“客觀對(duì)象是否應(yīng)該成為繪畫(huà)所必不可少的因素”的問(wèn)題，產(chǎn)生了最早的疑問(wèn)，那么，他在1908年某日無(wú)意中被他自己的一幅作品所打動(dòng)的經(jīng)歷，則使他最終堅(jiān)定地站到了徹底否定繪畫(huà)的再現(xiàn)性因素的立場(chǎng)之上。他在其《自傳》中寫(xiě)道：“一天，暮色降臨，我畫(huà)完一幅寫(xiě)生后，帶著畫(huà)箱回到家里，突然我看見(jiàn)房間里有一幅難以描述的美麗圖畫(huà)，這幅畫(huà)充滿著一種內(nèi)在的光芒。起初我有些遲疑，隨后我疾速地朝這幅神秘的畫(huà)走去。除了色彩和形式以外，別的我什么也沒(méi)有看見(jiàn)，而它的內(nèi)容則是無(wú)法理解的。但我還是立刻明白過(guò)來(lái)了，這是一幅我自己的畫(huà)，它歪斜地靠在墻邊上。第二天我試圖在日光下重新獲得昨天的那種效果，但是沒(méi)有完全成功。因?yàn)槲一撕芏鄷r(shí)間去辨認(rèn)畫(huà)中的內(nèi)容，而那種朦朧的美妙之感卻已不復(fù)存在了。我豁然地明白了：是客觀物象損毀了我的畫(huà)。”康定斯基這里所說(shuō)的“是客觀物象損毀了我的畫(huà)”，意思是說(shuō)，畫(huà)中具體的物象，將觀者的目光引向辨認(rèn)現(xiàn)實(shí)事物的歧途，干擾了對(duì)“內(nèi)在精神”的呼喚與感悟，也干擾了對(duì)繪畫(huà)本身的觀照，從而使繪畫(huà)陷入功利主義的泥潭。于是，抽象主義的藝術(shù)觀念在康定斯基那里最終徹底地形成。他指出，對(duì)于繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，抽象的形式是最具表現(xiàn)性的形式，“形式愈抽象，它的感染力就愈清晰和愈直接”。因而，他開(kāi)始在畫(huà)中尋求非具象的表現(xiàn)。他先是用水彩和鋼筆素描作嘗試，把內(nèi)心涌現(xiàn)的意象表現(xiàn)在畫(huà)中。這幅作于1910年的水彩畫(huà)，便是他在這種實(shí)驗(yàn)過(guò)程中畫(huà)出的。在現(xiàn)代藝術(shù)史上，這件作品被視為最早的一幅抽象繪畫(huà)作品。這幅水彩畫(huà)，以稀薄的乳黃色涂底，輕靈的筆觸勾畫(huà)出不規(guī)則的色彩與形態(tài)，向人們展現(xiàn)了一個(gè)陌生而神秘的世界。

圖上有水印，作者是 納米。@納米namida

總結(jié)

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