戏曲人物是谁画的啊?
生活随笔
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戏曲人物是谁画的啊?
小編覺(jué)得挺不錯(cuò)的,現(xiàn)在分享給大家,幫大家做個(gè)參考.
這是戲曲人物簡(jiǎn)筆畫(huà)圖片 卡通戲曲人物簡(jiǎn)筆畫(huà)。圖片中表現(xiàn)的人物是青衣類(lèi)型的人物形象。
戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù),它借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象,揭示社會(huì)矛盾,反映現(xiàn)實(shí)生活。戲劇的種類(lèi)很多。根據(jù)表演形式的不同可以分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等。話劇以對(duì)話為主,如《雷電領(lǐng)》;歌劇以歌唱為主,如《白毛女》、《圖蘭朵》;舞劇以舞蹈為主,如《絲路花雨》;戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,包括昆曲、京劇和各種地方戲,以歌唱、舞蹈為主要表演手段。根據(jù)劇情的繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)的不同,戲劇又可分為多幕劇和獨(dú)幕劇。根據(jù)題材所反映的時(shí)代的不同,戲劇可分為歷史劇和現(xiàn)代劇。另外,根據(jù)矛盾沖突性質(zhì)和表現(xiàn)手法的不同,戲劇還可以分為喜劇、悲劇和正劇。正劇兼有悲劇和喜劇的因素,在古今中外的戲劇作品中占的比重最大。
須生(老生):即中年以上的劇中人,口戴胡子(髯口),因性格與身份的不同,可分為安工老生或稱(chēng)唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等),靠把老生(如扮演武將),衰派老生(如扮演窮困潦倒之人等)。紅生:為勾紅臉的須生,如扮演關(guān)羽、趙匡胤等。小生:指演劇中的翎子生(帶雉翎的大將,王侯等),紗帽生(官生)、扇子生(書(shū)生)、窮生(窮酸文人)等。武生:為戲中的武打角色,穿厚底靴的叫長(zhǎng)靠(墩子)武生,穿薄底靴的稱(chēng)短打(撇子)武生。2.旦行 簡(jiǎn)稱(chēng)“旦”。分青衣、花旦、武旦、刀馬旦、老旦、貼旦、閨旦等角色。旦角全為女性。青衣:以唱為主,扮演賢妻良母型角色。花旦:亦叫花衫,以服裝花艷為特色,以演皇后、公主、貴夫人、女將、小販、村姑等角色為主。武旦、刀馬旦:為演武功見(jiàn)長(zhǎng)的女性。老旦:用本噪子演唱,多為中老年婦女。3.凈行 簡(jiǎn)稱(chēng)“凈”,亦叫花臉。凈角指臉畫(huà)彩圖的花臉角色,看來(lái)并不干凈,故反其意為‘‘凈”凈行分如下幾種角色:以唱為主的銅錘花臉與黑頭花臉;以工架為主的架子花臉,如大將、和尚、綠林好漢及武花臉與摔打花臉等。銅錘花臉?lè)Q正凈,架子花臉叫副凈、武工花臉名武凈,武二花臉言紅凈,在表演風(fēng)格上均有不同的特色。4.末行 簡(jiǎn)稱(chēng)“末”。該行當(dāng)多為中年以上的男性。實(shí)際末行專(zhuān)司引戲職能,如打頭出場(chǎng)者,反其義而稱(chēng)為“末”的。5.丑行 簡(jiǎn)稱(chēng)“丑”。劇中丑行勾臉,而勾畫(huà)“三花臉”,面譜與花臉有很大區(qū)別。2、秦腔唱腔為板式變化體,分歡音、苦音兩種,前者長(zhǎng)于表現(xiàn)歡快、喜悅情緒;后者善于抒發(fā)悲憤、凄涼情感。依劇中情節(jié)和人物需要選擇使用。板式有慢板、二六、代板、起板、尖板、滾板及花腔,拖腔尤富特色。主奏樂(lè)器為板胡,發(fā)音尖細(xì)清脆。3、一、精品性:也即藝術(shù)性。戲曲有悠久的歷史傳統(tǒng),但不能完全以“遺產(chǎn)”對(duì)待,將戲曲完全視為“遺產(chǎn)”的認(rèn)識(shí)和觀念是不了解中國(guó)戲曲的歷史和特性。在世界戲劇文化史上,中國(guó)戲曲的獨(dú)特性特征之一是它沒(méi)有似古希臘羅馬戲劇、古印度梵劇那樣成為歷史,成為過(guò)往的記憶和輝煌,而是以頑強(qiáng)的生命力和蓬勃的代謝機(jī)能實(shí)現(xiàn)著一次次生死輪回,穿越時(shí)間隧道完成著由古典向現(xiàn)代的蛻變。戲曲是傳統(tǒng)文化,也是當(dāng)代藝術(shù),不可偏頗,同樣它在當(dāng)代文藝舞臺(tái)占有重要的一席。由原初的質(zhì)樸自然,經(jīng)過(guò)累代的加工提高,尤其是文人的介入?yún)⑴c,使戲曲的文學(xué)性藝術(shù)性迅速攀高二、市場(chǎng)化:市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下,戲曲與戲曲劇種發(fā)展的市場(chǎng)之路是一條必由之路。沒(méi)有市場(chǎng),就沒(méi)有戲曲,沒(méi)有戲曲劇種。戲曲史、劇種史表明,戲曲的發(fā)展、戲曲劇種的生成發(fā)展是也市場(chǎng)化的產(chǎn)物,市場(chǎng)的核心是觀眾的審美趣味,封建時(shí)代戲曲乃不登大雅之堂之物,沒(méi)有誰(shuí)人為的去生成劇種,戲曲與劇種都是按照百姓的趣味、自然而然的生成、定位,沒(méi)有人為的干擾,其地方化過(guò)程也是一個(gè)藝術(shù)優(yōu)化的過(guò)程,使新的戲曲與劇種在地方化的轉(zhuǎn)化中經(jīng)歷一次吐故納新、整合變革,適應(yīng)當(dāng)?shù)赜^眾的趣味和要求,對(duì)市場(chǎng)和觀眾的敏感使戲曲和劇種的發(fā)展充滿活力,使戲曲與劇種生生不息,既保持戲曲與劇種的特色,又能順應(yīng)時(shí)代和地方的變化,極其主動(dòng)、靈活。
靜態(tài)速寫(xiě)先分類(lèi)歸納類(lèi)近似形,如同“合并同類(lèi)項(xiàng)”。各種盔頭,常見(jiàn)的有相紗、相貂、金踏鐙等相比較,抓住共同特征較容易掌握。如畫(huà)文生巾、武生巾、八卦巾、方巾、學(xué)士巾等比較著畫(huà)。各種服裝,如把蟒、褶子、官衣、開(kāi)氅比較著畫(huà),把夸衣、抱衣、打衣,猴衣比較著畫(huà)。便于區(qū)別各類(lèi)型的不同特征。盡可能畫(huà)的準(zhǔn)確、細(xì)致,不同角度的不同形狀,以及與人體、如頭部、臂膀、腿部、腰的關(guān)系,熟悉地把握了,便要能默寫(xiě),爭(zhēng)取較熟練,準(zhǔn)確地畫(huà)出各種服飾的形狀、結(jié)構(gòu),與人體的關(guān)系,即能默寫(xiě)出角色靜態(tài)的基本形。各行當(dāng)扮裝造型的整體特征與局部狀態(tài),都能熟練地畫(huà)出,那么靜態(tài)戲曲人物速寫(xiě)便基本掌握了。面對(duì)臺(tái)上各角色的靜態(tài)身段,便可把“臺(tái)下功夫”與現(xiàn)場(chǎng)視覺(jué)印象相結(jié)合,畫(huà)出生動(dòng)的靜態(tài)戲曲人物速寫(xiě)。這個(gè)過(guò)程決不是短時(shí)間能解決的,且要花費(fèi)大量的精力和時(shí)日。當(dāng)畫(huà)家面對(duì)舞臺(tái),集中精力觀察捕捉優(yōu)美的身段,并快速畫(huà)于紙面時(shí),大腦純凈如一泓碧水,沒(méi)有任何雜念,當(dāng)畫(huà)出較滿意的作品時(shí),一股愉悅的心情,使人獲得一種無(wú)與比擬的精神享受,正是藝術(shù)行為具有的一些特殊功能之一。動(dòng)態(tài)速寫(xiě)強(qiáng)調(diào)身段的形體美,與前后的空間關(guān)系,主次虛實(shí)關(guān)系,表情神態(tài)、線條的韻律性,形式感,在小動(dòng)態(tài)速寫(xiě)中應(yīng)有較好的把握。在長(zhǎng)期的靜態(tài)速寫(xiě)所記憶的戲曲人物扮裝形態(tài)與各部結(jié)構(gòu)關(guān)系,及默寫(xiě)積累的經(jīng)驗(yàn)與技巧,都成為畫(huà)動(dòng)態(tài)速寫(xiě)厚實(shí)的基礎(chǔ)。其實(shí)靜態(tài)速寫(xiě)與動(dòng)態(tài)速寫(xiě)不是截然分開(kāi)成兩個(gè)階段,往往是交叉進(jìn)行的。速寫(xiě)水平很高時(shí),所畫(huà)的靜態(tài)速寫(xiě)比初期作品會(huì)有質(zhì)的飛躍。a.旦角在舞臺(tái)形象不如意時(shí)應(yīng)作適當(dāng)處理。有的演員過(guò)胖、過(guò)矮、或過(guò)高,都要按較理想的身材比例畫(huà)。一般都畫(huà)得較苗條、適中,這當(dāng)然不包括畫(huà)演員肖像速寫(xiě)。線條較流暢,與旦角的表演特征和唱腔特征一致。青衣用線更穩(wěn)重一點(diǎn),花旦用線更活潑一些。頭面的鳳點(diǎn)頭往往較實(shí)一點(diǎn),泡子與片子對(duì)掐出面型很重要,兩鬢簪花要比五官放松,為襯托五官。五官中柳眉鳳眼的化妝效果,往往畫(huà)的較實(shí),鼻子較虛,嘴形對(duì)表現(xiàn)情緒挺有用,但不能畫(huà)大。相對(duì)身上的褶子和帔的單純又較直挺的線,衣袖用線沿衣紋畫(huà)得豐富生動(dòng)、較密,正是表現(xiàn)角色情緒較突出的部位。線的組合構(gòu)造,律動(dòng)感要認(rèn)真對(duì)待。胸前的線尾子,都根據(jù)情況再畫(huà),有時(shí)可以省略,因?yàn)橥c胸前下擺的線混淆,顯得亂。應(yīng)注意,不要硬按扮裝原型照搬,畫(huà)速寫(xiě)是繪畫(huà)藝術(shù),應(yīng)從畫(huà)面的美的需要決定取舍和移動(dòng)線尾子等飾物的位置來(lái)處理形象。護(hù)住腳部的腰裙用線,不要用直線仿照直觀形象,直線不好看,應(yīng)和帔下擺的直線一樣處理成較曲折的線,較柔和,舒服,有動(dòng)感,也與旦角秀苗身形諧調(diào)。關(guān)鍵部位是水袖。水袖在小臂時(shí),線條復(fù)雜或較直硬,應(yīng)適當(dāng)簡(jiǎn)化處理,使之虛化,或用曲線,一定要服從手勢(shì)動(dòng)態(tài)。隨時(shí)按身段的造型需要處理水袖。在水袖長(zhǎng)垂和飛動(dòng)時(shí),要按動(dòng)勢(shì)方向組織線條,強(qiáng)化動(dòng)感。水袖的舞動(dòng)對(duì)旦角造型很重要,也正是扮裝人物之美的特征。整體造型的用線形式講究用硬筆的特長(zhǎng)之處,即輕重、剛?cè)帷⒋旨?xì)的節(jié)奏和韻味。每一筆盡可畫(huà)準(zhǔn)確,重復(fù)畫(huà)線易亂。在達(dá)到高水平時(shí),有時(shí)按需要有意多用線條以構(gòu)成形式之美,則另當(dāng)別論。b.開(kāi)氅花臉畫(huà)戲曲人物速寫(xiě)有時(shí)先畫(huà)臉部。旦角、小生、老生等可先勾面形定位置、朝向,再定眉眼,鼻子位置,嘴的位置,有時(shí)畫(huà)了面形后即先畫(huà)雙臂、腰肢、下擺、再回筆五官、盔頭、發(fā)型。畫(huà)花臉也先畫(huà)前額、兩頰輪廓、可先畫(huà)出盔頭及絨球、再畫(huà)花臉臉譜結(jié)構(gòu)與鼻子位置,其中畫(huà)眼珠位置很重要,旦角眼珠一般較虛,花臉、武生眼珠較實(shí),以突出其情緒。畫(huà)髯口,要注意它的形態(tài),唇上高出,兩頰下凹,不能畫(huà)成直線,曲度不夠也不好看。花臉髯口多是“扎”,即嘴部開(kāi)口,須長(zhǎng)且大。畫(huà)時(shí)不要原樣畫(huà)成長(zhǎng)方形,應(yīng)用線條分出主次長(zhǎng)短、靈活一些。再說(shuō)盔頭。竇爾墩頭上戴大額子。正中間的面牌很重要,先畫(huà)出面牌定位置,勾出帽沿,再在面牌上方中間勾幾個(gè)大絨球,也分出主次大小高低。兩頰兩側(cè)勾出絨珠與耳毛子。盔頭后有雉尾長(zhǎng)翎。勾翎子位置,既不能亂放位置,也不硬按原型,可以根據(jù)人物的動(dòng)勢(shì)在適當(dāng)位置勾出。目的是造型的需要,根據(jù)律動(dòng)關(guān)系作適當(dāng)調(diào)整。用線細(xì)長(zhǎng)且有力。花臉?biāo)賹?xiě)用線以剛為主,表現(xiàn)角色性格,與唱腔、動(dòng)作諧調(diào)。身上穿著道袍,因常是敞開(kāi)大襟,也稱(chēng)作“開(kāi)氅”。花臉的身段中提襟開(kāi)懷很有特色,有性格。開(kāi)襟有多種動(dòng)作,與臉譜,髯口作對(duì)比互襯很美,尤其演員配以拔背長(zhǎng)身,腿下子午式,更顯出英勇豪爽。子午式是指頭部與身體分正側(cè)、扭開(kāi)不在一條直線上做曲線形。象這類(lèi)內(nèi)行知識(shí)一定要掌握,才能更好地表現(xiàn)角色的“精氣神”。道袍的用線,長(zhǎng)且多變化,又強(qiáng)調(diào)動(dòng)感,與頭部的盔、臉譜,髯口形成對(duì)比。動(dòng)態(tài)的表達(dá),是用線靈活,一波三折,突出情緒感。如盔上絨球用線圈表達(dá),卻不是死圈,是有體積感的是靈活的,跳動(dòng)的,給人顫動(dòng)的感覺(jué)。這也為畫(huà)大動(dòng)態(tài)打基礎(chǔ)。c.靠把武生靠是源于古代戰(zhàn)將甲胄的武戲服裝,一種極優(yōu)美的藝術(shù)服裝式樣。靠袖、靠肚、靠牌、吊魚(yú)、靠旗等構(gòu)成武將戎裝形象,可認(rèn)為是偉大創(chuàng)造,是成功的扮裝藝術(shù)造型的代表作品。靠把武生造形特征在靠身與靠旗。靠把武生的身段取自武術(shù)身形,所以通身呈現(xiàn)著力感美。畫(huà)靠把武生身段,注重靠身的形態(tài)與靠旗的動(dòng)態(tài)。在突出盔頭、面部、髯口時(shí),靠身與靠旗往往只重整體感覺(jué),具體細(xì)部畫(huà)多了影響身段整體感覺(jué)。靠身雖是單片體,畫(huà)時(shí)卻不能用線條框死。先勾出靠肚形象與位置,再接上靠擺的形象、勾出吊魚(yú)。上邊的飾紋按需要勾出,卻不能影響動(dòng)態(tài)的空間關(guān)系。身后的靠旗有四根,向斜后方輻射,畫(huà)時(shí)應(yīng)打破它的平衡狀態(tài),按疏密韻律處理,在盔頭后部應(yīng)虛處理,以免與盔頭形象混淆。靠旗呈三角形,按原形畫(huà)顯呆板,應(yīng)適當(dāng)變化并按動(dòng)勢(shì)擺起來(lái),以強(qiáng)化動(dòng)感。護(hù)腿的靠牌與飄帶不宜繁瑣用線,應(yīng)以虛襯上身與靴子的實(shí)。厚底靴往往重調(diào)處理,與虛形靠身對(duì)比,與頭部呼應(yīng)。應(yīng)重視手的處理。武生身段中常有“雙指”、“捋髯”、“拉山膀”、“握拳”等手形,有握刀搶把子的動(dòng)作。對(duì)手的基本結(jié)構(gòu)熟練掌握,再熟悉武生身段中手勢(shì)的規(guī)律,不難畫(huà)得生動(dòng)準(zhǔn)確。再有,是大刀、長(zhǎng)槍、單刀、寶劍、錘等把子的具體形象特征與結(jié)構(gòu),應(yīng)熟練地掌握,能隨意畫(huà)出各種把子的造型與透視效果。有長(zhǎng)桿的把子,如大刀、大槍在身段中,長(zhǎng)桿不應(yīng)畫(huà)得太直、會(huì)顯得死板僵硬,就按用力勢(shì)態(tài)畫(huà)得略呈弧狀,有力感,有彈性感。小動(dòng)態(tài)速寫(xiě)掌握的熟練,造型優(yōu)美,用線精練,有韻味,人物生動(dòng)傳神,若感到得心應(yīng)手且已不滿足時(shí),便是應(yīng)步入畫(huà)大動(dòng)態(tài)速寫(xiě)的時(shí)候了。其實(shí)大動(dòng)態(tài)速寫(xiě)即是更高境界的“藝術(shù)速寫(xiě)”之一。
可以掛的,客廳掛什么畫(huà)并沒(méi)有太多的講究,多是以個(gè)人愛(ài)好為主,而且客廳掛戲曲人物像還是很有品味的。
關(guān)良字良公。1900年12月30日生于廣東番禺,1986年11月28日卒于上海。 1917年赴日本學(xué)習(xí)油畫(huà),1923年回國(guó),任上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校教授,參加過(guò)北伐戰(zhàn)爭(zhēng),任政治部藝術(shù)股長(zhǎng),30~40年代輾轉(zhuǎn)于廣州、上海、重慶等地的藝術(shù)院校任教,并于名山大川旅行寫(xiě)生,長(zhǎng)于中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)。曾任浙江美術(shù)學(xué)院教授、上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師。著《關(guān)良藝事隨談》、《關(guān)良回憶錄》 出版《關(guān)良京戲人物水墨畫(huà)》、《關(guān)良油畫(huà)集》等他一生致力于藝術(shù)教育事業(yè),并為最早將西方繪畫(huà)藝術(shù)介紹到我國(guó)的先行者之一.初專(zhuān)學(xué)西洋畫(huà),后轉(zhuǎn)向水墨戲曲人物畫(huà)。建國(guó)后關(guān)良的彩墨戲劇人物畫(huà)獨(dú)樹(shù)一幟,最見(jiàn)風(fēng)格,影響最大。他的作品用筆極簡(jiǎn),質(zhì)樸平易,極富筆趣,不拘泥對(duì)象的解剖、透視和比例,而是以夸張、變形的手法傳神寫(xiě)照,人物情態(tài)天真而幽默,尤其是眼神刻畫(huà)最見(jiàn)功力,眼睛瞳孔用濃墨點(diǎn)醒極傳神關(guān)良的作品在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)不太有市場(chǎng)份額,進(jìn)入90年代中期,一些拍賣(mài)行陸續(xù)推出關(guān)良的 關(guān)良畫(huà)作作品,若與國(guó)畫(huà)相比,他的油畫(huà)當(dāng)時(shí)沒(méi)有什么行情,價(jià)格低得離譜。直到2000年后才有所表現(xiàn),2001年他的油畫(huà)《孫悟空三打白骨精》在嘉德獲價(jià)22萬(wàn)元;2002年油畫(huà)《靈派山》在嘉德獲價(jià)28.6萬(wàn)元。導(dǎo)致關(guān)良作品價(jià)格偏低的主要原因是人們對(duì)關(guān)良作品缺乏理解。記得在關(guān)良一次畫(huà)展上,畫(huà)家李苦禪曾帶著一批學(xué)生去參觀,許多學(xué)生提出關(guān)良老師為什么不把人物畫(huà)得標(biāo)準(zhǔn)些,苦禪先生說(shuō):“良公的畫(huà)法叫得意忘形。”李苦禪所謂的“得意忘形”指的是“繪畫(huà)之形象”,而不是“形象之繪畫(huà)”。對(duì)此,關(guān)良以最理解相許。
戲劇是一種綜合的舞臺(tái)藝術(shù),它借助文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺(tái)藝術(shù)形象,揭示社會(huì)矛盾,反映現(xiàn)實(shí)生活。戲劇的種類(lèi)很多。根據(jù)表演形式的不同可以分為話劇、歌劇、舞劇、戲曲等。話劇以對(duì)話為主,如《雷電領(lǐng)》;歌劇以歌唱為主,如《白毛女》、《圖蘭朵》;舞劇以舞蹈為主,如《絲路花雨》;戲曲是我國(guó)傳統(tǒng)的戲劇形式,包括昆曲、京劇和各種地方戲,以歌唱、舞蹈為主要表演手段。根據(jù)劇情的繁簡(jiǎn)和結(jié)構(gòu)的不同,戲劇又可分為多幕劇和獨(dú)幕劇。根據(jù)題材所反映的時(shí)代的不同,戲劇可分為歷史劇和現(xiàn)代劇。另外,根據(jù)矛盾沖突性質(zhì)和表現(xiàn)手法的不同,戲劇還可以分為喜劇、悲劇和正劇。正劇兼有悲劇和喜劇的因素,在古今中外的戲劇作品中占的比重最大。
須生(老生):即中年以上的劇中人,口戴胡子(髯口),因性格與身份的不同,可分為安工老生或稱(chēng)唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等),靠把老生(如扮演武將),衰派老生(如扮演窮困潦倒之人等)。紅生:為勾紅臉的須生,如扮演關(guān)羽、趙匡胤等。小生:指演劇中的翎子生(帶雉翎的大將,王侯等),紗帽生(官生)、扇子生(書(shū)生)、窮生(窮酸文人)等。武生:為戲中的武打角色,穿厚底靴的叫長(zhǎng)靠(墩子)武生,穿薄底靴的稱(chēng)短打(撇子)武生。2.旦行 簡(jiǎn)稱(chēng)“旦”。分青衣、花旦、武旦、刀馬旦、老旦、貼旦、閨旦等角色。旦角全為女性。青衣:以唱為主,扮演賢妻良母型角色。花旦:亦叫花衫,以服裝花艷為特色,以演皇后、公主、貴夫人、女將、小販、村姑等角色為主。武旦、刀馬旦:為演武功見(jiàn)長(zhǎng)的女性。老旦:用本噪子演唱,多為中老年婦女。3.凈行 簡(jiǎn)稱(chēng)“凈”,亦叫花臉。凈角指臉畫(huà)彩圖的花臉角色,看來(lái)并不干凈,故反其意為‘‘凈”凈行分如下幾種角色:以唱為主的銅錘花臉與黑頭花臉;以工架為主的架子花臉,如大將、和尚、綠林好漢及武花臉與摔打花臉等。銅錘花臉?lè)Q正凈,架子花臉叫副凈、武工花臉名武凈,武二花臉言紅凈,在表演風(fēng)格上均有不同的特色。4.末行 簡(jiǎn)稱(chēng)“末”。該行當(dāng)多為中年以上的男性。實(shí)際末行專(zhuān)司引戲職能,如打頭出場(chǎng)者,反其義而稱(chēng)為“末”的。5.丑行 簡(jiǎn)稱(chēng)“丑”。劇中丑行勾臉,而勾畫(huà)“三花臉”,面譜與花臉有很大區(qū)別。2、秦腔唱腔為板式變化體,分歡音、苦音兩種,前者長(zhǎng)于表現(xiàn)歡快、喜悅情緒;后者善于抒發(fā)悲憤、凄涼情感。依劇中情節(jié)和人物需要選擇使用。板式有慢板、二六、代板、起板、尖板、滾板及花腔,拖腔尤富特色。主奏樂(lè)器為板胡,發(fā)音尖細(xì)清脆。3、一、精品性:也即藝術(shù)性。戲曲有悠久的歷史傳統(tǒng),但不能完全以“遺產(chǎn)”對(duì)待,將戲曲完全視為“遺產(chǎn)”的認(rèn)識(shí)和觀念是不了解中國(guó)戲曲的歷史和特性。在世界戲劇文化史上,中國(guó)戲曲的獨(dú)特性特征之一是它沒(méi)有似古希臘羅馬戲劇、古印度梵劇那樣成為歷史,成為過(guò)往的記憶和輝煌,而是以頑強(qiáng)的生命力和蓬勃的代謝機(jī)能實(shí)現(xiàn)著一次次生死輪回,穿越時(shí)間隧道完成著由古典向現(xiàn)代的蛻變。戲曲是傳統(tǒng)文化,也是當(dāng)代藝術(shù),不可偏頗,同樣它在當(dāng)代文藝舞臺(tái)占有重要的一席。由原初的質(zhì)樸自然,經(jīng)過(guò)累代的加工提高,尤其是文人的介入?yún)⑴c,使戲曲的文學(xué)性藝術(shù)性迅速攀高二、市場(chǎng)化:市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下,戲曲與戲曲劇種發(fā)展的市場(chǎng)之路是一條必由之路。沒(méi)有市場(chǎng),就沒(méi)有戲曲,沒(méi)有戲曲劇種。戲曲史、劇種史表明,戲曲的發(fā)展、戲曲劇種的生成發(fā)展是也市場(chǎng)化的產(chǎn)物,市場(chǎng)的核心是觀眾的審美趣味,封建時(shí)代戲曲乃不登大雅之堂之物,沒(méi)有誰(shuí)人為的去生成劇種,戲曲與劇種都是按照百姓的趣味、自然而然的生成、定位,沒(méi)有人為的干擾,其地方化過(guò)程也是一個(gè)藝術(shù)優(yōu)化的過(guò)程,使新的戲曲與劇種在地方化的轉(zhuǎn)化中經(jīng)歷一次吐故納新、整合變革,適應(yīng)當(dāng)?shù)赜^眾的趣味和要求,對(duì)市場(chǎng)和觀眾的敏感使戲曲和劇種的發(fā)展充滿活力,使戲曲與劇種生生不息,既保持戲曲與劇種的特色,又能順應(yīng)時(shí)代和地方的變化,極其主動(dòng)、靈活。
靜態(tài)速寫(xiě)先分類(lèi)歸納類(lèi)近似形,如同“合并同類(lèi)項(xiàng)”。各種盔頭,常見(jiàn)的有相紗、相貂、金踏鐙等相比較,抓住共同特征較容易掌握。如畫(huà)文生巾、武生巾、八卦巾、方巾、學(xué)士巾等比較著畫(huà)。各種服裝,如把蟒、褶子、官衣、開(kāi)氅比較著畫(huà),把夸衣、抱衣、打衣,猴衣比較著畫(huà)。便于區(qū)別各類(lèi)型的不同特征。盡可能畫(huà)的準(zhǔn)確、細(xì)致,不同角度的不同形狀,以及與人體、如頭部、臂膀、腿部、腰的關(guān)系,熟悉地把握了,便要能默寫(xiě),爭(zhēng)取較熟練,準(zhǔn)確地畫(huà)出各種服飾的形狀、結(jié)構(gòu),與人體的關(guān)系,即能默寫(xiě)出角色靜態(tài)的基本形。各行當(dāng)扮裝造型的整體特征與局部狀態(tài),都能熟練地畫(huà)出,那么靜態(tài)戲曲人物速寫(xiě)便基本掌握了。面對(duì)臺(tái)上各角色的靜態(tài)身段,便可把“臺(tái)下功夫”與現(xiàn)場(chǎng)視覺(jué)印象相結(jié)合,畫(huà)出生動(dòng)的靜態(tài)戲曲人物速寫(xiě)。這個(gè)過(guò)程決不是短時(shí)間能解決的,且要花費(fèi)大量的精力和時(shí)日。當(dāng)畫(huà)家面對(duì)舞臺(tái),集中精力觀察捕捉優(yōu)美的身段,并快速畫(huà)于紙面時(shí),大腦純凈如一泓碧水,沒(méi)有任何雜念,當(dāng)畫(huà)出較滿意的作品時(shí),一股愉悅的心情,使人獲得一種無(wú)與比擬的精神享受,正是藝術(shù)行為具有的一些特殊功能之一。動(dòng)態(tài)速寫(xiě)強(qiáng)調(diào)身段的形體美,與前后的空間關(guān)系,主次虛實(shí)關(guān)系,表情神態(tài)、線條的韻律性,形式感,在小動(dòng)態(tài)速寫(xiě)中應(yīng)有較好的把握。在長(zhǎng)期的靜態(tài)速寫(xiě)所記憶的戲曲人物扮裝形態(tài)與各部結(jié)構(gòu)關(guān)系,及默寫(xiě)積累的經(jīng)驗(yàn)與技巧,都成為畫(huà)動(dòng)態(tài)速寫(xiě)厚實(shí)的基礎(chǔ)。其實(shí)靜態(tài)速寫(xiě)與動(dòng)態(tài)速寫(xiě)不是截然分開(kāi)成兩個(gè)階段,往往是交叉進(jìn)行的。速寫(xiě)水平很高時(shí),所畫(huà)的靜態(tài)速寫(xiě)比初期作品會(huì)有質(zhì)的飛躍。a.旦角在舞臺(tái)形象不如意時(shí)應(yīng)作適當(dāng)處理。有的演員過(guò)胖、過(guò)矮、或過(guò)高,都要按較理想的身材比例畫(huà)。一般都畫(huà)得較苗條、適中,這當(dāng)然不包括畫(huà)演員肖像速寫(xiě)。線條較流暢,與旦角的表演特征和唱腔特征一致。青衣用線更穩(wěn)重一點(diǎn),花旦用線更活潑一些。頭面的鳳點(diǎn)頭往往較實(shí)一點(diǎn),泡子與片子對(duì)掐出面型很重要,兩鬢簪花要比五官放松,為襯托五官。五官中柳眉鳳眼的化妝效果,往往畫(huà)的較實(shí),鼻子較虛,嘴形對(duì)表現(xiàn)情緒挺有用,但不能畫(huà)大。相對(duì)身上的褶子和帔的單純又較直挺的線,衣袖用線沿衣紋畫(huà)得豐富生動(dòng)、較密,正是表現(xiàn)角色情緒較突出的部位。線的組合構(gòu)造,律動(dòng)感要認(rèn)真對(duì)待。胸前的線尾子,都根據(jù)情況再畫(huà),有時(shí)可以省略,因?yàn)橥c胸前下擺的線混淆,顯得亂。應(yīng)注意,不要硬按扮裝原型照搬,畫(huà)速寫(xiě)是繪畫(huà)藝術(shù),應(yīng)從畫(huà)面的美的需要決定取舍和移動(dòng)線尾子等飾物的位置來(lái)處理形象。護(hù)住腳部的腰裙用線,不要用直線仿照直觀形象,直線不好看,應(yīng)和帔下擺的直線一樣處理成較曲折的線,較柔和,舒服,有動(dòng)感,也與旦角秀苗身形諧調(diào)。關(guān)鍵部位是水袖。水袖在小臂時(shí),線條復(fù)雜或較直硬,應(yīng)適當(dāng)簡(jiǎn)化處理,使之虛化,或用曲線,一定要服從手勢(shì)動(dòng)態(tài)。隨時(shí)按身段的造型需要處理水袖。在水袖長(zhǎng)垂和飛動(dòng)時(shí),要按動(dòng)勢(shì)方向組織線條,強(qiáng)化動(dòng)感。水袖的舞動(dòng)對(duì)旦角造型很重要,也正是扮裝人物之美的特征。整體造型的用線形式講究用硬筆的特長(zhǎng)之處,即輕重、剛?cè)帷⒋旨?xì)的節(jié)奏和韻味。每一筆盡可畫(huà)準(zhǔn)確,重復(fù)畫(huà)線易亂。在達(dá)到高水平時(shí),有時(shí)按需要有意多用線條以構(gòu)成形式之美,則另當(dāng)別論。b.開(kāi)氅花臉畫(huà)戲曲人物速寫(xiě)有時(shí)先畫(huà)臉部。旦角、小生、老生等可先勾面形定位置、朝向,再定眉眼,鼻子位置,嘴的位置,有時(shí)畫(huà)了面形后即先畫(huà)雙臂、腰肢、下擺、再回筆五官、盔頭、發(fā)型。畫(huà)花臉也先畫(huà)前額、兩頰輪廓、可先畫(huà)出盔頭及絨球、再畫(huà)花臉臉譜結(jié)構(gòu)與鼻子位置,其中畫(huà)眼珠位置很重要,旦角眼珠一般較虛,花臉、武生眼珠較實(shí),以突出其情緒。畫(huà)髯口,要注意它的形態(tài),唇上高出,兩頰下凹,不能畫(huà)成直線,曲度不夠也不好看。花臉髯口多是“扎”,即嘴部開(kāi)口,須長(zhǎng)且大。畫(huà)時(shí)不要原樣畫(huà)成長(zhǎng)方形,應(yīng)用線條分出主次長(zhǎng)短、靈活一些。再說(shuō)盔頭。竇爾墩頭上戴大額子。正中間的面牌很重要,先畫(huà)出面牌定位置,勾出帽沿,再在面牌上方中間勾幾個(gè)大絨球,也分出主次大小高低。兩頰兩側(cè)勾出絨珠與耳毛子。盔頭后有雉尾長(zhǎng)翎。勾翎子位置,既不能亂放位置,也不硬按原型,可以根據(jù)人物的動(dòng)勢(shì)在適當(dāng)位置勾出。目的是造型的需要,根據(jù)律動(dòng)關(guān)系作適當(dāng)調(diào)整。用線細(xì)長(zhǎng)且有力。花臉?biāo)賹?xiě)用線以剛為主,表現(xiàn)角色性格,與唱腔、動(dòng)作諧調(diào)。身上穿著道袍,因常是敞開(kāi)大襟,也稱(chēng)作“開(kāi)氅”。花臉的身段中提襟開(kāi)懷很有特色,有性格。開(kāi)襟有多種動(dòng)作,與臉譜,髯口作對(duì)比互襯很美,尤其演員配以拔背長(zhǎng)身,腿下子午式,更顯出英勇豪爽。子午式是指頭部與身體分正側(cè)、扭開(kāi)不在一條直線上做曲線形。象這類(lèi)內(nèi)行知識(shí)一定要掌握,才能更好地表現(xiàn)角色的“精氣神”。道袍的用線,長(zhǎng)且多變化,又強(qiáng)調(diào)動(dòng)感,與頭部的盔、臉譜,髯口形成對(duì)比。動(dòng)態(tài)的表達(dá),是用線靈活,一波三折,突出情緒感。如盔上絨球用線圈表達(dá),卻不是死圈,是有體積感的是靈活的,跳動(dòng)的,給人顫動(dòng)的感覺(jué)。這也為畫(huà)大動(dòng)態(tài)打基礎(chǔ)。c.靠把武生靠是源于古代戰(zhàn)將甲胄的武戲服裝,一種極優(yōu)美的藝術(shù)服裝式樣。靠袖、靠肚、靠牌、吊魚(yú)、靠旗等構(gòu)成武將戎裝形象,可認(rèn)為是偉大創(chuàng)造,是成功的扮裝藝術(shù)造型的代表作品。靠把武生造形特征在靠身與靠旗。靠把武生的身段取自武術(shù)身形,所以通身呈現(xiàn)著力感美。畫(huà)靠把武生身段,注重靠身的形態(tài)與靠旗的動(dòng)態(tài)。在突出盔頭、面部、髯口時(shí),靠身與靠旗往往只重整體感覺(jué),具體細(xì)部畫(huà)多了影響身段整體感覺(jué)。靠身雖是單片體,畫(huà)時(shí)卻不能用線條框死。先勾出靠肚形象與位置,再接上靠擺的形象、勾出吊魚(yú)。上邊的飾紋按需要勾出,卻不能影響動(dòng)態(tài)的空間關(guān)系。身后的靠旗有四根,向斜后方輻射,畫(huà)時(shí)應(yīng)打破它的平衡狀態(tài),按疏密韻律處理,在盔頭后部應(yīng)虛處理,以免與盔頭形象混淆。靠旗呈三角形,按原形畫(huà)顯呆板,應(yīng)適當(dāng)變化并按動(dòng)勢(shì)擺起來(lái),以強(qiáng)化動(dòng)感。護(hù)腿的靠牌與飄帶不宜繁瑣用線,應(yīng)以虛襯上身與靴子的實(shí)。厚底靴往往重調(diào)處理,與虛形靠身對(duì)比,與頭部呼應(yīng)。應(yīng)重視手的處理。武生身段中常有“雙指”、“捋髯”、“拉山膀”、“握拳”等手形,有握刀搶把子的動(dòng)作。對(duì)手的基本結(jié)構(gòu)熟練掌握,再熟悉武生身段中手勢(shì)的規(guī)律,不難畫(huà)得生動(dòng)準(zhǔn)確。再有,是大刀、長(zhǎng)槍、單刀、寶劍、錘等把子的具體形象特征與結(jié)構(gòu),應(yīng)熟練地掌握,能隨意畫(huà)出各種把子的造型與透視效果。有長(zhǎng)桿的把子,如大刀、大槍在身段中,長(zhǎng)桿不應(yīng)畫(huà)得太直、會(huì)顯得死板僵硬,就按用力勢(shì)態(tài)畫(huà)得略呈弧狀,有力感,有彈性感。小動(dòng)態(tài)速寫(xiě)掌握的熟練,造型優(yōu)美,用線精練,有韻味,人物生動(dòng)傳神,若感到得心應(yīng)手且已不滿足時(shí),便是應(yīng)步入畫(huà)大動(dòng)態(tài)速寫(xiě)的時(shí)候了。其實(shí)大動(dòng)態(tài)速寫(xiě)即是更高境界的“藝術(shù)速寫(xiě)”之一。
可以掛的,客廳掛什么畫(huà)并沒(méi)有太多的講究,多是以個(gè)人愛(ài)好為主,而且客廳掛戲曲人物像還是很有品味的。
關(guān)良字良公。1900年12月30日生于廣東番禺,1986年11月28日卒于上海。 1917年赴日本學(xué)習(xí)油畫(huà),1923年回國(guó),任上海美術(shù)專(zhuān)科學(xué)校教授,參加過(guò)北伐戰(zhàn)爭(zhēng),任政治部藝術(shù)股長(zhǎng),30~40年代輾轉(zhuǎn)于廣州、上海、重慶等地的藝術(shù)院校任教,并于名山大川旅行寫(xiě)生,長(zhǎng)于中國(guó)畫(huà)、油畫(huà)。曾任浙江美術(shù)學(xué)院教授、上海中國(guó)畫(huà)院畫(huà)師。著《關(guān)良藝事隨談》、《關(guān)良回憶錄》 出版《關(guān)良京戲人物水墨畫(huà)》、《關(guān)良油畫(huà)集》等他一生致力于藝術(shù)教育事業(yè),并為最早將西方繪畫(huà)藝術(shù)介紹到我國(guó)的先行者之一.初專(zhuān)學(xué)西洋畫(huà),后轉(zhuǎn)向水墨戲曲人物畫(huà)。建國(guó)后關(guān)良的彩墨戲劇人物畫(huà)獨(dú)樹(shù)一幟,最見(jiàn)風(fēng)格,影響最大。他的作品用筆極簡(jiǎn),質(zhì)樸平易,極富筆趣,不拘泥對(duì)象的解剖、透視和比例,而是以夸張、變形的手法傳神寫(xiě)照,人物情態(tài)天真而幽默,尤其是眼神刻畫(huà)最見(jiàn)功力,眼睛瞳孔用濃墨點(diǎn)醒極傳神關(guān)良的作品在很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi)不太有市場(chǎng)份額,進(jìn)入90年代中期,一些拍賣(mài)行陸續(xù)推出關(guān)良的 關(guān)良畫(huà)作作品,若與國(guó)畫(huà)相比,他的油畫(huà)當(dāng)時(shí)沒(méi)有什么行情,價(jià)格低得離譜。直到2000年后才有所表現(xiàn),2001年他的油畫(huà)《孫悟空三打白骨精》在嘉德獲價(jià)22萬(wàn)元;2002年油畫(huà)《靈派山》在嘉德獲價(jià)28.6萬(wàn)元。導(dǎo)致關(guān)良作品價(jià)格偏低的主要原因是人們對(duì)關(guān)良作品缺乏理解。記得在關(guān)良一次畫(huà)展上,畫(huà)家李苦禪曾帶著一批學(xué)生去參觀,許多學(xué)生提出關(guān)良老師為什么不把人物畫(huà)得標(biāo)準(zhǔn)些,苦禪先生說(shuō):“良公的畫(huà)法叫得意忘形。”李苦禪所謂的“得意忘形”指的是“繪畫(huà)之形象”,而不是“形象之繪畫(huà)”。對(duì)此,關(guān)良以最理解相許。
總結(jié)
以上是生活随笔為你收集整理的戏曲人物是谁画的啊?的全部?jī)?nèi)容,希望文章能夠幫你解決所遇到的問(wèn)題。
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