北宋著名畫家張擇端的長卷風俗畫《清明上河圖》，是我國繪畫史上的稀世奇珍，畫之瑰寶。它用現實主義手法，全景式構圖， 生動細致地描繪了北宋王都開封汴京時的舟船往復，飛虹臥波，店鋪林立，人煙稠密的繁華景象和豐富的社會生活習俗風情。全圖規模宏大，結構嚴密，構圖起伏有序，其筆墨技巧，兼工帶寫，活潑簡練，人物生動傳神， 牲畜形態，房舍、舟車、城郭、橋梁，樹木、河流、無一不至臻至妙，稱得上妙筆神工。綜數我國古代繪畫，多有那種士大夫的孤芳自賞，實難找到類似“清明上河圖”這樣不惜以大量的筆墨，描繪數以百計的民眾市俗生活與商業經濟活動，將民眾置于主人翁地位，并加以正確地藝術概括，這在中國古代繪畫中是不多見的，就是在現代繪畫中也是罕見的。此畫的第一位收藏人是宋徽宗，是他用瘦金體親筆在畫上題寫了“清明上河圖”五個字。 《清明上河圖》卷為絹本，水墨淡設色，縱24.8厘米、橫528.7厘米。現北京故宮博物院藏本的畫卷本幅上，并無畫家本人的款印，確認其作者為張擇端，是根據金代人張著一段題跋，張著的題記寥寥數語："翰林張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人也。幼讀書，游學于京師，后習繪事，本工其界畫，尤嗜于舟車市橋郭徑，別成家數也。"從跋文知道， 作者張擇瑞原籍山東諸城，早年游學汴京，后來在畫院任職，自成一家。他的藝術成就，歷來不被士大夫評論家所重視，因而有關他的史料極為稀少。所幸的是他的不朽名作《清明上河圖》完整地保存至今，才確立了他在中國繪畫史上應有的地位。 為什么叫“清明上河圖”，有不同說法，有人認為《清明上河圖》中的“清明”兩字，并非指“清明時節”，而是描繪了當時汴京的清明坊到虹橋這一段上河的秋季景色。 而大多數人認為該畫描繪了當年汴京近郊汴河上下清明時節的生活景象，所以叫《清明上河圖》。《清明上河圖》時代背景是北宋時期的開封市，開封位于河南省中部，古稱汴梁，汴京，為我國七大古都之一，從戰國至金代，先后有7個封建王朝在此定都，素有“自古帝王都”、 “七朝古都”之稱、其中以北宋年間最為繁榮，人口多達150余萬，是當時世界上最繁華的城市之一。 《清明上河圖》全卷內容，可分為郊野、汴河、街市三大段。中段又以“虹橋”為中心，展現汴河漕運的緊張氣氛，達到全卷的高潮。 全圖觀賞是從右往左，從城外到城內，讓觀者看得有滋有味。開卷處首先映入眼簾的是郊外氛圍，春寒料峭，嫩綠新發，疏林薄霧，農舍酒家，阡陌縱橫。起首為兩人執鞭趕著一隊馱炭毛驢趟來，逾小橋，疏林茅舍，匆匆向城內進發。沿曲徑而來的一騎數仆護衛著，頂插楊柳細枝、四垂遮映的轎子，從郊外踏青歸來，其前導一騎受驚狂奔，馭者慌忙追趕，附近人畜，均作出各自不同的反應，此系全圖的引子。 《清明上河圖》中段汴河漕船部分 中段描寫汴河上下， 這條汴河就是當時為汴梁提供漕運，供應城市生活必需品的河道，河上舟來船往，運輸繁忙，靠岸的船只，搭著跳板，正在卸貨。一艘巨大的漕船落帆降桅，將從橋下穿過，船夫們緊張忙亂，呼喚叫喊，牽動人心，橋上還有些熱心者不顧自己的安危，跨越到拱形橋的欄桿外，一手拉住欄桿探出身子，大聲喊叫，揮舞另一只手，指揮著船只順利通過。看熱鬧的人群，翹首爭睹這驚險場面。 《清明上河圖》中段全景 《清明上河圖》 并非一般的風俗畫，專為表現某一風俗的某一細節，而是以清明點題，舍棄了清明的無關緊要的細節，其本意并不在于渲染清明佳節，掃拜新墳、田野如市、遍滿園亭等風俗和游樂，更無意歌頌“太平日久，人物繁阜”的升平景象，而旨在揭示遠離故土，既不能返鄉掃墓，也不能參與汴京清明游樂的船工與纖夫，仍在汴河上像往日一樣要逆水行舟、冒險搶渡的真實情景。其實，就是這些被視為卑賤的勞動者為汴京庶眾運來了賴以生存的食糧給用，他們正是維系京師繁榮的基本動力。 《清明上河圖》中段虹橋部分 畫面上一座大型的木拱橋橫跨河上，將兩岸街市相連，其橋無柱，橋身由上下兩層拱骨相貫，互為承托，遂伸展成大跨度的飛橋，宛如一道飛虹。虹橋上的車水馬龍，南來北往。推獨輪車和騎馬的、馱著米袋騾子，正要上橋，挑擔的、拉客的、攤販的，使本來很寬闊的橋面，變得狹窄起來。 畫家利用河岸橋梁的高低曲折，引導欣賞者不斷轉移視點，或仰或俯，成為流動轉折的視覺引導。畫中最精彩處莫過于對舟船過虹橋的描繪，畫面的節奏至此突然驟急，人、畜、舟、車聚集，猶如樂曲呈節奏韻律性，橋上人群的熙攘，橋下急流行舟的緊張，構成了畫卷的高潮。畫家圍繞這座橋，充分施展了自己的繪畫本領。畫中的人物大小僅寸許，但是神態畢現，極為生動，就好象身臨其境一樣。 《清明上河圖》下半段城樓部分 過了虹橋，汴河轉向上方蜿蜒流去，出現熙熙攘攘、車水馬龍之街景。汴京作為當時政治、經濟、文化的中心，城中官府衙門、民居宅院、作坊店鋪、屋宇錯落，林林總總。百業興隆，酒樓店鋪百肆雜陳，招牌幡幔目不暇接，飲食百貨應有盡有。各類商店經營著羅錦布匹、沉檀香料、香燭紙馬等，此外醫藥門診、大車修理、看相算命、修面整容，九流三教，各行各業應有盡有。街市喧囂，車水馬龍，行人摩肩接踵，絡繹不絕，熱鬧非凡。鼓樓下的駝隊遠道而來，行色匆匆，茶樓酒館中的人則輕松悠閑……。 《清明上河圖》下半段街市部分 《清明上河圖》既是一件偉大的現實主義繪畫藝術珍品，同時，它還具有歷史文獻的價值。為我們提供了北宋大都市的商業、手工業、民俗、建筑，交通工具等豐富的形象資料，百科全書。展開這幅的長卷，尤如步入12世紀我國繁華都市生活，其反映社會生活和物質文明的廣闊性與多樣性，有著文字難以替代的文獻史料價值。《清明上河圖》把北宋末期工商業發達的面貌，表現得淋漓盡致，是對北宋社會經濟繁榮的贊歌，也是一曲凄涼的挽歌，圖成不久，北宋淪亡。 從《清明上河圖》中可以看到幾個非常鮮明的藝術特色： 第一、內容豐富。《清明上河圖》在表現手法上，以不斷移動視點的辦法，即"散點透視法"來攝取所需的景象。大到廣闊的原野、浩瀚的河流、高聳的城郭，細到舟車上的釘鉚、攤販上的小商品、市招上的文字，和諧地組織成統一整體，在畫中有仕、農、商、 醫、卜、僧、道、胥吏、婦女、兒童、篙師、纜夫等人物及驢、馬，牛、駱駝等牲畜。 有趕集、買賣、閑逛、飲酒、聚談、推舟、拉車、乘轎、騎馬等情節。畫中大街小巷 店鋪林立，酒店、茶館、點心鋪等百肆雜陳，還有城樓、河港、橋梁、貨船，官府宅第和茅棚村舍密集。 《清明上河圖》中畫有八百一十五人，各種牲畜六十多匹，木船二十多只，房屋樓閣三十多棟，推車乘轎也有二十多件。如此豐富多彩的內容，為歷代古畫中所罕見。各色人物從事的各種活動，不惟衣著不同，神情氣質也各異而且穿插安排著各種活動，其間充滿著戲劇性的情節沖突，令觀者看業，饒有無窮回味。 第二、 結構嚴謹 繁而不亂，長而不冗，段落分明。可貴的是，如此豐富多彩的內容，主體突出，首尾呼應，全卷渾然一體。畫中每個人物、景象、細節，都安排得合情合理，疏密、繁簡、動靜、聚散等畫面關系，處理得恰到好處，達到繁而不雜，多而不亂。充分表現了畫家對社會生活的深刻洞察力和高度的畫面組織和控制能力。 第三、在技法上，大手筆與精細的手筆相結合，善于選擇那些既具有形象性和富于詩情畫意，又具本質特征的事物、場面及情節加以表現。十分細致入微的生活觀察，刻劃每一位人物、道具。每個人各有身份，各有神態，各有情節。房屋、橋梁等建筑結構嚴謹，描繪一筆不茍。車馬船只面面俱到，謹毛而不失全貌，不失其勢。比如船只上的物件、釘鉚方式，甚至結繩系扣都交待得一清二楚，令人嘆為觀止。 《清明上河圖》在問世以后900多年里，它曾輾轉收藏，幾經戰火，歷盡劫難，多次幸免于難。據元代楊準跋云：“卷前有徽廟標題”，李東陽題云：“卷首有佑陵瘦筋五字簽及雙龍小印。”可證畫題由宋徽宗趙佶欽定并親書，此畫亦應作于徽宗政、宣間(公元1111——1125年間)。 《清明上河圖》 畫幅上有金代人張著等金、元、明十三家題記，印記共90方，又半印6方。說明此圖曾經被北宋、金、元、明、清內府和許多私人收藏過，流傳有緒。 此畫最初收藏應是宣和御府，北宋亡后，流到北方，入元進入皇家內府，被內府一個裝裱匠用摹本偷換出來，到了明朝又落到奸相嚴嵩手里。傳說，明朝文學家王世楨，他的父親是當朝的尚書。王老太爺珍藏著宋代張擇端的名畫《清明上河圖》。他對這幅畫珍愛備至，輕易不肯示人。但當朝權貴嚴嵩卻對此畫垂涎三尺，他依仗權勢向王尚書索要該畫，王尚書無法回絕，但又舍不得這幅畫，于是連夜請來高明的畫師，臨摹這幅《清明上河圖》。第二天，王尚書將這幅贗品交給了嚴嵩。本來這幅高明的贗品已將嚴嵩瞞了過去，但嚴府有一個極有經驗的裝裱匠，他向嚴嵩獻諛求榮，指出這幅畫的左下角，有一只麻雀腳踩著兩片瓦，由此可知是贗品。嚴嵩于是大怒，找了個緣由便將王尚書打入大牢。王世楨為救父親，不得不拿著《清明上河圖》的真跡登嚴府求情。 明代李日華《味水軒日記》 沈德符所著《野獲編補遺》都記載，明代大奸臣嚴嵩與其子嚴世蕃依仗權勢，巧取豪奪《清明上河圖》的故事。后人曾據此寫過《一捧雪傳奇》一戲，只是將《清明上河圖》改成了“一捧雪”白玉杯。隆慶時，嚴嵩父子被御史鄒應龍彈劾，終于官場失勢，嚴世蕃被斬，嚴府被抄，《清明上河圖》再度收入皇宮。 《清明上河圖》到清朝后先由陸費墀收藏。陸費墀是乾隆時進士，他得圖后也在上面矜印題跋。后被畢沅購得。畢沅，乾隆二十五年（1760）中進士。畢沅生平喜愛金石書畫，家中收藏頗為豐富。他得《清明上河圖》以后，與其弟畢瀧（清代收藏鑒賞家）同賞，現今畫上有二人印記。畢沅在關中任職時，對地方上的文物盡心修繕保護，不料這些卻成了他的“罪行”。畢沅死后不久，湖廣人民反清，清廷認為畢沅任湖廣總督期間，“教匪初起失察貽誤，濫用軍費”，不但將畢家世職奪去，而且將其全家百口全部殺掉，家產連同《清明上河圖》也被抄沒入宮。 清廷將《清明上河圖》收入宮以后，便將它收在了紫禁城的迎春閣內。嘉慶帝對其珍愛有加，命人將它收錄在《石渠寶笈三編》一書內。此后，《清明上河圖》一直在清宮珍藏，雖然經歷1860年英法聯軍以及1900年八國聯軍兩度入侵北京，洗劫宮室，但居然逃過了劫難，均未受損。 1911年以后，《清明上河圖》連同其他珍貴書畫一起，被清末代皇帝溥儀以賞溥杰為名盜出宮外，先存在天津租界內的張園內。1932年，溥儀在日本人扶植下，建立偽滿洲國，于是這幅名畫又被帶到長春，存在偽皇宮東院圖書樓中。1945年8月，第二次世界大戰接近尾聲，溥儀見大事不好，便乘飛機逃往大栗子溝，偽滿皇宮因失火而一片狼藉。混亂之中，《清明上河圖》等大批珍貴之物便在這場動亂中流散到了民間，1946年，中國人民解放軍解放了長春。解放軍干部張克威同志，通過當地干部收集到偽滿皇宮流散出去的珍貴字畫十余卷，其中就有《清明上河圖》。1947年，張克威同志調到東北行政委員會工作，臨行前他將這十余幅卷軸交給了當時東北革命主要負責人之一林楓同志。《清明上河圖》經林楓之手進了東北博物館，后來又調到北京故宮博物院珍藏。如今依然珍藏在故宮博物院中。

【圖片flash】　　臺灣臺北故宮博物院所藏的清乾隆臨摹本《清明上河圖》網頁全圖配樂賞析 http://www.eyren.com/shoucang/qingming.htm　　臺灣臺北故宮博物院所藏的清乾隆臨摹本《清明上河圖》flash形式賞析 http://www.ynzb.com/2004/GGHW0215/040.swf　　清明上河圖flash賞析 http://www1.upweb.net/peradmin/htmlfile/hucxh/200512270955018049363.swf　　【未解之謎】　　秋景之說　　北宋畫家張擇端繪制的長卷風俗畫《清明上河圖》，是譽滿中外的藝術珍品。它和唐人韓滉創作的《五牛圖》一樣，被稱為畫苑“國寶”。其最早收藏者是宋徽宗（趙佶），他用瘦金體書寫的“清明上河圖”真跡和雙龍小印（宋代皇帝的閑章，用于鑒賞或收藏藝術品時鈴記），可證畫成后最初收藏在皇宮，公元1126年汴京陷落后，宮中所有名貴文物包括這幅名畫，統統被金人掠去，金人初不識此畫的價值。又過了59年，即金世宗大定26年（1186），金人張著最早在《清明上河圖》上撰跋文轉引《向氏評論圖畫記》說，證實宋人張擇端有《清明上河圖》及《西湖爭標圖》，這樣《清明上河圖》的名稱始定下來。　　歷史上對張擇端創作《清明上河圖》的年代，以及“上河”一記號曾有過一些爭論，對畫中描繪的是清明時節，從金代以來，似無異議。明代的《味水軒日記》中記載，這幅畫不但有宋徽宗的瘦金體題簽、雙龍小印，并且還有宋徽宗的題詩；詩中有“水在上河春”一句。這樣一來，這畫卷描繪的是春天景色就更不用懷疑了，近代及當代美術史家鄭振鐸、徐邦達、張安治等均主“春景”之說。但是，也有人對此提出異議。　　對春景之說首先懷疑者是開封市教師孔憲易先生。他在1981年《美術》雜志第二期上發表《清明上河圖的“清明”質疑》一文，列舉了八項理由，認定《清明上河圖》上所繪是秋景。　　一、畫卷右首有馱負10簍木炭的驢子。北宋孟元老《東京夢華錄》記載：每年農歷十月，汴京始“進暖爐炭，幃前皆置酒作暖會”，若說清明節前后進暖爐炭，違背宋人生活習俗。孟元老和張擇端生活在同一時代，《東京夢華錄》是研究北宋汴梁風土民俗的重要資料，所述史事當是可信的。　　二、畫面有一農家短籬內長滿了像茄子一類的作物，更為有趣的是幾名孩童赤身嬉戲追逐，這些都不可是清明時節的事物。　　三、畫面上的人物拿扇者有十多人，有扇風狀，有遮陽狀，常識告訴人們伏天用扇，初春用扇者極少見。　　四、草帽、竹笠在畫面上多處出現。“草帽、竹笠是御暑、御雨的東西，圖中既不下雨，這肯定是御陽用的，根據當時汴梁的氣候，清明節似無此必要，這是值得我們懷疑的。”　　五、畫面上酒肆多處，酒旗上寫著“新酒”二字，而《東京夢華錄》云：“中秋節前，諸店皆賣新酒……醉仙錦，市人爭飲（見該書“中秋”條）。”宋代新谷下來要釀醪酒喜慶豐收，不然無新酒可言。　　六、畫面上有一處招牌上寫著“口暑飲子”這樣的小茶水攤。“如果‘口暑飲子’中的‘暑’字不錯的話，這足以說明它的季節。”　　七、河岸及橋上有好幾處小販的貨桌上都擺著切開的西瓜。宋時古都汴梁的早春乍暖還寒，不可能有西瓜一類鮮果。　　八、畫面乘轎、騎馬者帶著仆從的行列，土墳后面向城市一段。細細分析，這些人雖然有上墳掃墓的可能，倒不如說它是秋獵而歸更恰當些，因為，上墳四季皆有可能，就插花而言，春秋二季都能解釋得通。今從畫面種種現象來看，說是秋季倒符合實際些。　　頌辭之說　　繼孔憲易《清明上河圖的“清明”質疑》一文后，上世紀80年代中期，鄒身城先生在中國宋史研究會上提出論文《宋代形象史料＜清明上河圖＞的社會意義》，認為“清明”既非節令，亦非地名。這里“清明”一詞，本是畫家張擇端進獻此畫時所作的頌辭。故有人認為，這里的“清明”要從廣義上去理解。《后漢書》有例證，是出云：“固幸得生‘清明之世’……”從語氣看這個“清明”系指政治開明。畫中題款“清明”語，本是張擇端進獻此畫，請帝王們賞識所作的頌辭。金人在畫面上留下的跋文說：“當日翰林呈畫本，承產風物正堪傳。”點明此畫主題在于表現承平風物。考張擇端行年，他于徽宗朝在翰林書畫院供職，此畫的第一位收藏人便是宋徽宗，證畫家意在稱頌盛世，討最高統治者歡心。知道了這個背景，顯然“清明”一詞不是指節令。　　真偽之說　　關于《清明上河圖》還有真偽之說，明、清時代就有一些傳聞，清代長為人徐樹丕《識小錄》所記：說畫中有四個人在擲骰子，其中兩顆骰子是六點，還有一顆在旋轉，這個擲骰子者張著嘴叫“六”狀，希望再出一個六點。《清明上河圖》所描繪的是汴梁景物，有一叫湯勤的裱褙匠認為：汴（開封）人呼“六”字用撮口音，畫中人卻張著嘴叫“六”，可見這是閩（福建）音，他懷疑此畫是偽作，顏公慶的《消夏閑記》也有類似的記載。是書說這個湯勤還研究了畫中麻雀的那雙上腳爪，它踏在兩片瓦角上，這怕是臨摹者的敗筆。湯勤斯人，名不見經傳，他所說是否真有道理？看來還需進一步研究。　　【作者簡介】　　張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。早年游學汴京，后習繪畫，宋徽宗趙佶（1101年—1124年在位）時期供職翰林圖畫院。專工中國畫中以界筆、直尺劃線的技法，用以表現宮室、樓臺、屋宇等題材，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。他的畫自成一家，別具一格。張擇端的畫作，大都散佚，只有《清明上河圖》卷完好地保存下來了。　　北宋年間的汴京極盛，城內四河流貫，陸路四達，為全國水陸交通中心，商業發達居全國之首，當時人口達100多萬。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設有各種店鋪，甚至出現了夜市。逢年過節，京城更是熱鬧非凡。為了表現京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節日的景象進行59表現。《清明上河圖》著重描繪了北宋首都水陸運輸和市面繁忙的景象。　　北宋以前，我國的人物畫主要是以宗教和貴族生活為題材。張擇端雖然是在翰林圖畫院供職，創作的作品都稱為“院體畫”或“院畫”，但他卻把自己的畫筆伸向社會各階層人民的生活之中，創作出描寫城鄉生活的社會風俗畫。《清明上河圖》畫了大量各式各樣的人物。而且，張擇端對每個人物的動作和神情，都刻畫得非常逼真生動。這充分說明，張擇端生活的積累非常豐厚，創作的技巧非常嫻熟。　　http://zhidao.baidu.com/question/26573784.html?si=1&wtp=wk

清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫，北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級文物，現藏于北京故宮博物院。清明上河圖寬25.2厘米，長528.7厘米，絹本設色。作品以長卷形式，采用散點透視構圖法，生動記錄了中國十二世紀北宋汴京的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況。是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。早年游學汴京，后習繪畫，宋徽宗趙佶（1101年—1124年在位）時期供職翰林圖畫院。專工中國畫中以界筆、直尺劃線的技法，用以表現宮室、樓臺、屋宇等題材，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。他的畫自成一家，別具一格。張擇端的畫作，大都散佚，只有《清明上河圖》卷完好地保存下來了。這幅畫高25厘米半，長525厘米。這幅畫描繪的是汴京清明時節的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。北宋年間的汴京極盛，城內四河流貫，陸路四達，為全國水陸交通中心，商業發達居全國之首，當時人口達100多萬。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設有各種店鋪，甚至出現了夜市。逢年過節，京城更是熱鬧非凡。為了表現京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節日的景象進行59表現。《清明上河圖》著重描繪了北宋首都水陸運輸和市面繁忙的景象。 《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗粗一看，人頭攢動，雜亂無章；細細一瞧，這些人是不同行業的人，從事著各種活動。大橋西側有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……大橋南面和大街相連。街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪，作坊。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街道向東西兩邊延伸，一直延伸到城外較寧靜的郊區，可是街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞汴河景色的。 汴河上來往船只很多，可謂千帆競發，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂。有的站在船篷頂上，落下風帆；有的在船舷上使勁撐篙；有的用長篙頂住橋洞的洞頂，使船順水勢安全通過。這一緊張場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關注，他們站在一旁吶喊助威。《清明上河圖》將汴河上繁忙、緊張的運輸場面，描繪得栩栩如生，更增添了畫作的生活氣息。 張擇端具有高度的藝術概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。《清明上河圖》豐富的內容，眾多的人物，規模的宏大，都是空前的。《清明上河圖》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區一直畫到熱鬧的城內街市，處處引人入勝。 北宋以前，我國的人物畫主要是以宗教和貴族生活為題材。張擇端雖然是在翰林圖畫院供職，創作的作品都稱為“院體畫”或“院畫”，但他卻把自己的畫筆伸向社會各階層人民的生活之中，創作出描寫城鄉生活的社會風俗畫。《清明上河圖》畫了大量各式各樣的人物。而且，張擇端對每個人物的動作和神情，都刻畫得非常逼真生動。這充分說明，張擇端生活的積累非常豐厚，創作的技巧非常嫻熟。 清明上河圖詳細介紹 《清明上河圖》畫卷，北宋風俗畫作品。傳世名作、一級國寶。《清明上河圖》是中國繪畫史上最著名的作品之一，不但藝術水平高超，而且圍繞著它還流傳下來許多有趣的故事。 《清明上河圖》以精致的工筆記錄了北宋末葉、徽宗時代首都汴京（今開封）郊區和城內汴河兩岸的建筑和民生。該圖描繪了清明時節，北宋京城汴梁以及汴河兩岸的繁華景象和自然風光。作品以長卷形式，采 用散點透視的構圖法，將繁雜的景物納入統一而富于變化的畫面中，畫中人物500多，衣著不同，神情各異，其間穿插各種活動，注重戲劇性，構圖疏密有致，注重節奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙。全圖分為三個段落。

張擇端是北宋著名畫家，他畫完整個《清明上河圖》竟然只花了一年時間，這么快的功夫，竟然畫出這么一副傳奇大作，實在讓人驚嘆不已。之所以畫下這幅畫，是為了表示當時的民情民生。而隱藏在和平宴樂的外表之下，則涵蓋著更為復雜的民族矛盾，我認為這才是畫家張擇端真正想要表達的內容。眾所周知，《清明上河圖》的價值不言而喻，想必張擇端一定沒有想到后世人們把他這幅畫奉為珍品。整幅畫涵蓋了當時整個北宋時期的繁榮景象，大到達官顯貴，小至平民商賈，都在這幅畫中，整個汴京城的景象一覽無余。相傳這幅畫在當時并沒有現在這么轟動，它是被一位書畫家偶然間發現的，看到這幅畫之后感嘆不已，實在被畫家張擇端的精湛技藝感動。由于時代久遠，眾多畫作經久失傳，因此張擇端并沒有很多傳世之作，這幅畫是他僅有的名作之一。經歷了顛沛流離的流離年代，經歷了近代以來的數次戰爭，這幅畫最后終于在北京博物館穩定下來。它的價值不言而喻，尤其是對考古學家來說，這幅畫很好的反映了北宋時期的民眾生活情景，這對他們有很大幫助。對于張擇端，我們沒有太多途徑可以了解他本人，資料上也無從考證他的身世歷程，在當時那個年代背景下，很多歷史事件是好的作品誕生的催化劑。這幅畫很大程度上向我們展示了張擇端的生活日常，由此可見，他本人是一個非常具有生活經驗的人。

《清明上河圖》，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，現存北京故宮博物院。張擇端，字正道，東武（今山東諸城）人。早年游學汴京，后習繪畫，宋徽宗趙佶（1101年—1124年在位）時期供職翰林圖畫院。專工中國畫中以界筆、直尺劃線的技法，用以表現宮室、樓臺、屋宇等題材，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。他的畫自成一家，別具一格。張擇端的畫作，大都散佚，只有《清明上河圖》卷完好地保存下來了。這幅畫高25厘米半，長525厘米。這幅畫描繪的是汴京清明時節的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。通過這幅畫，我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。總之，《清明上河圖》具有極高的史料價值。北宋年間的汴京極盛，城內四河流貫，陸路四達，為全國水陸交通中心，商業發達居全國之首，當時人口達100多萬。汴京城中有許多熱鬧的街市，街市開設有各種店鋪，甚至出現了夜市。逢年過節，京城更是熱鬧非凡。為了表現京城的繁榮昌盛，張擇端選擇了清明這個重要節日的景象進行59表現。《清明上河圖》著重描繪了北宋首都水陸運輸和市面繁忙的景象。《清明上河圖》的中心是由一座虹形大橋和橋頭大街的街面組成。粗粗一看，人頭攢動，雜亂無章；細細一瞧，這些人是不同行業的人，從事著各種活動。大橋西側有一些攤販和許多游客。貨攤上擺有刀、剪、雜貨。有賣茶水的，有看相算命的。許多游客憑著橋側的欄桿，或指指點點，或在觀看河中往來的船只。大橋中間的人行道上，是一條熙熙攘攘的人流；有坐轎的，有騎馬的，有挑擔的，有趕毛驢運貨的，有推獨輪車的……大橋南面和大街相連。街道兩邊是茶樓，酒館，當鋪，作坊。街道兩旁的空地上還有不少張著大傘的小商販。街道向東西兩邊延伸，一直延伸到城外較寧靜的郊區，可是街上還是行人不斷：有挑擔趕路的，有駕牛車送貨的，有趕著毛驢拉貨車的，有駐足觀賞汴河景色的。汴河上來往船只很多，可謂千帆競發，百舸爭流。有的停泊在碼頭附近，有的正在河中行駛。有的大船由于負載過重，船主雇了很多纖夫在拉船行進。有只載貨的大船已駛進大橋下面，很快就要穿過橋洞了。這時，這只大船上的船夫顯得十分忙亂。有的站在船篷頂上，落下風帆；有的在船舷上使勁撐篙；有的用長篙頂住橋洞的洞頂，使船順水勢安全通過。這一緊張場面，引起了橋上游客和鄰近船夫的關注，他們站在一旁吶喊助威。《清明上河圖》將汴河上繁忙、緊張的運輸場面，描繪得栩栩如生，更增添了畫作的生活氣息。張擇端具有高度的藝術概括力，使《清明上河圖》達到了很高的藝術水準。《清明上河圖》豐富的內容，眾多的人物，規模的宏大，都是空前的。《清明上河圖》的畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區一直畫到熱鬧的城內街市，處處引人入勝。北宋以前，我國的人物畫主要是以宗教和貴族生活為題材。張擇端雖然是在翰林圖畫院供職，創作的作品都稱為“院體畫”或“院畫”，但他卻把自己的畫筆伸向社會各階層人民的生活之中，創作出描寫城鄉生活的社會風俗畫。《清明上河圖》畫了大量各式各樣的人物。而且，張擇端對每個人物的動作和神情，都刻畫得非常逼真生動。這充分說明，張擇端生活的積累非常豐厚，創作的技巧非常嫻熟。千古絕唱《清明上河圖》坐落在市府廣場東南隅的遼寧省博物館，將于11月中旬隆重開館。屆時，曾在沈陽“生活”了6年的國寶《清明上河圖》，將回沈“省親”。《清明上河圖》問世近900年以來，經歷了大起大落的顛沛流離，給后人留下了許多撲朔迷離的謎團。9月13日，記者探詢了《清明上河圖》的身世，以及鮮為人知的經歷———千古絕唱《清明上河圖》《清明上河圖》作者張擇端，北宋畫家，字正道，東武（今山東諸城）人。他早年游學汴京（今河南開封），后習繪畫。北宋徽宗時期，張擇端供職翰林圖畫院，專工界畫宮室，尤擅繪舟車、市肆、橋梁、街道、城郭。后來“以失位家居，賣畫為生，寫有《西湖爭標圖》、《清明上河圖》。”《清明上河圖》曾為北宋宣和內府所收藏，為絹本、淡設色，高24.8厘米，長528.7厘米，原作現藏北京故宮博物院。《清明上河圖》是《東京夢華錄》、《圣畿賦》、《汴都賦》等著作的最佳圖解，具有極大的考史價值，它繼承發展了久已失傳的中國古代風俗畫，更繼承了北宋前期歷史風俗畫的優良傳統，以精致的工筆，記錄了北宋末葉、徽宗時期，首都汴京（今開封）清明時節郊區、汴河兩岸的自然風光，城內建筑和民生的繁華景象。據齊藤謙《拙堂文話·卷八》統計，《清明上河圖》共有各色人物1643人、動物208頭（只），比《三國演義》的1191人、《紅樓夢》的975人、《水滸傳》的787人，都要多得多，堪稱價值連城的國寶。顛沛流離《清明上河圖》《清明上河圖》流傳后世后，以獨具的藝術價值及史料價值，受到后人的關注。清朝末代皇帝愛新覺羅·溥儀，在遜位之后的11年中，受到“清室優待條件”庇護，仍在北京紫禁城里稱孤道寡，并且監守自盜，乘機大肆竊取宮中珍藏多年的稀世文物，為數之多，竟有千余件之巨。借口賞賜盜國寶溥儀12歲時，在張勛策動下，重登太和殿寶座，但沒多久便再度遜位，處于“小朝廷”風雨飄搖之中。此刻，溥儀著手下一步打算：留學國外。他們留學國外的第一步是籌備經費。于是，他便把宮廷內最值錢的字畫和古籍運出宮外，存在天津英租界的房子里。運出的字畫、古籍皆為出類拔萃的珍品，大約有1000多件手卷字畫，200多種掛軸、冊頁，200種左右的宋板書。其中，便有宋代張擇端的《清明上河圖》。盡管有“清室優待條件”作后盾，但溥儀還是不敢公然盜竊宮中寶物。他便以賞賜弟弟為名，行盜竊文物之實。1922年前后，北京局勢動蕩，他的父親便在天津英租界十三號路，代溥儀買了一所樓房。從1922年起，他們就秘密地把宮內收藏的古版書籍、歷朝名人字畫等文物，以賞賜為名，分批盜運出宮。溥儀正式“賞賜”弟弟們，從1922年、所謂“宣統十四年七月十三日”開始。溥儀利用兩名弟弟每天上午“進宮”陪同溥儀讀書的機會，將珍貴文物包裹在包袱里，由他的弟弟們每天下學時運出紫禁城。從開始“賞賜”起的兩個多月中，有時是逐日“賞賜”，如1922年8月14日至26日，沒有一天間斷過。這些宮中文物積累到七八十口大木箱后，便運到天津英租界的樓房里存放。攜帶國寶投他國直到1924年11月5日，當時的北京衛戍總司令鹿鐘麟、警察總監張璧，率領20名短槍手突然闖進紫禁城，攆走了溥儀，拆散了“小朝廷”，溥儀竊取宮中所有文物的計劃因此中斷。1924年11月5日，溥儀回到父親的“醇親王府”；11月29日，溥儀逃往日本兵營，要求“避難”，公然搬到日本公使館居住，在日本軍國主義卵翼下恢復“小朝廷”。1925年2月23日，在日本警察護衛下，溥儀潛逃到天津，在日本租界地張彪私宅“張園”中安頓下來。可是，當時的經濟來源遠遠滿足不了他那浩繁的開支，于是，他便打起了變賣宮中國寶的主意。國寶流落偽皇宮通過日本特務土肥原賢二的陰謀策劃、天津日軍的密切配合，將溥儀喬裝成日本軍人，于1931年農歷十月初一，乘小汽船偷渡白河，經大沽口，登上日本商船“淡路丸”，潛到營口，至鞍山湯崗子小住，然后前往旅順口，進入日本殖民地。1932年4月，溥儀進入長春偽皇宮，登上了偽滿洲國皇帝寶座。溥儀從天津出逃，必須經過國民軍的駐扎地區，所以他只能輕裝簡從，大批的宮中國寶，仍然存放在天津。1932年至1934年間，由日本關東軍司令部中將參謀吉岡安直，將存放于天津靜園的法書名畫、宋元善本、珠寶玉翠等約70箱，運到長春偽皇宮內，將裝有書畫的木箱，存放在偽皇宮東院圖書樓樓下東間，即“小白樓”；將裝有古玩珠寶的金庫，存放于“內廷”緝熙樓客廳。攜逃國寶被俘獲1945年，抗日戰爭勝利前夕，偽滿洲國漢奸們聞風喪膽，各奔生路。當時，一直由日本關東軍擔任警衛的長春偽皇宮，改換成偽滿軍隊警衛。傀儡皇帝溥儀見大勢已去，惶惶不可終日。他最為憂慮的，是不可能將存放在偽皇宮的所有國寶統統帶走，而只能有選擇地將晉、唐、宋、元的法書名畫大批攜逃。為了能夠多帶國寶，他把保護法書名畫的楠木盒、花綾包袱皮等統統扔掉，將這些國寶硬塞進大木箱里。1945年8月10日，日本關東軍司令小田乙三宣布：偽滿國都由長春遷到通化。同年8月13日，溥儀從長春逃到通化大栗子溝；8月17日，溥儀乘坐一架小型軍用飛機企圖逃往日本。當飛機經過沈陽時，溥儀被中國人民解放軍和蘇聯紅軍俘獲。溥儀隨身攜逃的法書名畫和一批珠寶玉翠，被中國人民解放軍繳獲后，上繳東北人民銀行代為保存。專家揭秘《清明上河圖》1949年7月7日，東北博物館（現遼寧省博物館）在沈陽成立并開館，成為新中國第一個開放的博物館。東北博物館的大部分展品，為東北人民銀行撥交、中國人民解放軍從溥儀處繳獲的名貴書畫、珠寶翠玉飾品。獨具慧眼鑒瑰寶人民鑒賞家楊仁愷先生，是在溥儀攜逃的眾多法書名畫中，獨具慧眼發現了《清明上河圖》。歷來，以張擇端之名流傳的《清明上河圖》繁多，楊仁愷先生過目的就有10余件之多。1950年秋，從東北人民銀行撥交來的一批《佚目》書畫尚未整理，良莠雜存、玉石不分。當時，楊仁愷先生在東北博物館臨時庫房里整理書畫作品時發現，其中有3件同名為《清明上河圖》的作品。楊仁愷先生當時以為，這些都是過去常見的“蘇州畫片”一類的東西，根本沒想到會在此中出現奇跡。然而，使楊仁愷先生大為出乎意料的是，數百年來始終埋沒在傳聞中的宋代張擇端《清明上河圖》真跡，會在這個偶然的時間、偶然的地點被意外發現！楊仁愷先生頓時“目之為明，驚喜若狂，得見廬山真面目，此種心情之激動，不可言狀。”真本解開百年謎楊仁愷先生當時的激動心情是有根據的：因為在此之前，專家學者們對張擇端的《清明上河圖》究竟是個什么面貌，一無所知。他們只能從經常接觸到的許多蘇州畫片上，推斷《清明上河圖》與其大同小異，以為《清明上河圖》原作大體是蘇州畫片的原始所本。《清明上河圖》的本來面目，數百年來一直是個不解之謎。難怪楊仁愷先生看到宋代張擇端《清明上河圖》真本后，“目之為明、驚喜若狂”。至此，楊仁愷先生才真正了解到，蘇州畫片的作者根本沒有見到《清明上河圖》原作，只是參照歷來文字記載構圖鋪陳而成的。比如，《清明上河圖》東水門前的虹橋為木結構，而蘇州畫片則為石頭建筑；人物衣著、民房、鋪面的形制等，也都與蘇州畫片大相徑庭，尤其是船只寫實描繪技巧生動自然，已達到出神入化境地。張擇端能將北宋京城開封的復雜紛繁景象繪入畫圖，要比孟元老的《東京夢華錄》敘述得更為概括、更為形象，難怪《清明上河圖》歷代以來一直膾炙人口、經久不衰。仇英臨本辨真偽3件《清明上河圖》中既然已經發現了真跡，其余兩件自然便是贗品。然而，另外一個奇跡又在楊仁愷先生面前出現了：兩件中的一件作品，竟然是仇英的重彩工筆《清明上河圖》，并具名款。該作品參照了張擇端《清明上河圖》的構圖形式，但描繪的是蘇州社會生活現實內容。從此，揭開了“蘇州畫片”的奧秘：明代蘇州坊間所繪制的《清明上河圖》，原來都出自仇英此圖。由于歷來的《清明上河圖》贗品，均以仇英《清明上河圖》臨本為背景，于是，仇英臨本也就成為衡量《清明上河圖》真偽的一個條件。1949年7月7日，東北博物館（即現今的遼寧省博物館）開館后，張擇端《清明上河圖》便始終珍藏在沈陽；1955年，被國家有關部門撥交到北京故宮博物院收藏。

史書上并沒有記載張擇端的《清明上河圖》畫了多久，所以是未知。清明上河圖，中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫，北宋畫家張擇端僅見的存世精品，屬國寶級文物，現藏于北京故宮博物院。清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米，絹本設色。作品以長卷形式，采用散點透視構圖法，生動記錄了中國十二世紀北宋都城東京（又稱汴京，今河南開封）的城市面貌和當時社會各階層人民的生活狀況，是北宋時期都城汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經濟情況的寫照。

總結

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