竹林七贤与荣启期砖画是谁画的啊?
生活随笔
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竹林七贤与荣启期砖画是谁画的啊?
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《竹林七賢與榮啟期》磚畫,其人物形象、構圖、風格基本相同,只是人物排列順序和某些細節與題字略有差異,其中,西善橋出土的磚畫在所有這些磚畫中是藝術水平最高的。顧愷之在繪畫理論上也有突出成就,今存有《魏晉勝流畫贊》、《論畫》、《畫云臺山記》3篇畫論。提出了傳神論、以形守神、遷想妙得等觀點,主張繪畫要表現人物的精神狀態和性格特征,重視對象的體驗、觀察,通過遷想妙得來把握對象的內在本質,在形似的基礎上以形寫神。顧愷之的繪畫及其理論,為中國傳統繪畫的發展奠定了基礎。
他們七人分別是:嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、王戎、阮咸?!爸窳制哔t”是魏晉時期的七位名士,因常在竹林喝酒,縱歌,肆意暢飲世人稱之為竹林七賢。“竹林七賢”代表魏晉時代文學的最高水平??梢哉f,七賢代表了魏晉時代精神,他們蔑視禮法、崇尚自然、率性而為,有著魏晉鮮明的個性與特征。“七賢”相聚的時間大約在“正始時期”(正始是魏理宗曹芳的年號)的后期,地點在河內郡山陽縣(今河南焦作)一帶,魏晉時期的焦作如今天的千島湖。“竹林七賢”應該是當時引領時代的人士,在中國政治上最不穩定,社會上苦不堪言的時代,他們涂脂抹粉,服藥行散(相當于現在的搖頭丸),彈琴詠詩,飲酒長嘯,舉止驚世駭俗,后人稱這種行為為“魏晉風度”。可以說,“竹林七賢”給我們貢獻了一種精神史上極自由、極解放“風度”,也就是“七賢”在文化上為我們今天創造了一種獨特的美學——生活情趣、充滿文人意蘊的生活情趣。他們的思想、生命哲學和灑脫不羈更讓后人景仰,對人生哲學、對自由的追求以及對“自我”價值的發現等構成了一幅獨異的歷史畫卷,對后世產生了深遠的意義。
墓室壁畫《竹林七賢與榮啟期像模印磚畫》,以南京西善橋墓磚畫制作得最精細,保存得最完整。“七賢”是指魏晉清談家嵇康、阮籍、山濤、王戎、向秀、劉伶、阮咸,榮啟期為春秋時期隱士。此壁畫不是依靠很多的情節與動作來表現人物故事和生活好尚,而是以刻畫人物的外貌和人物的內在精神氣質為特征。畫中不但塑造了七賢的相貌,同時刻畫了每個人的性格,表現出人物不同的愛好和典型神情。壁畫具有南朝人物畫所特有的秀骨清像風格,表現手法寫實,人物形態生動,線條流利準確而富有變化,簡練的筆墨中突出了傳神的情趣,反映出南朝繪畫的審美特征與不斷深化的造型水平。
是榮啟期。榮啟期(前571~前474年) ,字昌伯,春秋時期郕國(今汶上縣北)人,終年98歲。周莊王四年(公元前693年),榮叔公“奉王命見魯桓公,有功社稷,封為上谷大夫,始遷于魯,宅居郕邑(今山東汶上,古稱中都),是為魯宗之始”。榮啟期為叔公后人,精通音律,博學多才,思想上很有見解,但在政治上并不得志,特別在老年以后,常常在郊野“鹿裘帶素,鼓琴而歌”,并以此自得其樂?!吨窳制哔t圖》,描述的是魏正始年間(240-249),嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、王戎及阮咸7人常聚在當時的山陽縣(今河南輝縣、修武一帶)竹林之下,肆意酣暢的情景,此七人被稱為“竹林七賢”。該圖樣被后世作為陶瓷器裝飾的典型紋樣,廣為流行。而《竹林七賢圖》作為南朝墓葬出土的磚印壁畫,僅畫七人墓壁各兩側無法對稱,則須假一人。兒“竹林七賢”是魏晉代表人物,其生活不拘一格,喜回歸自然,清靜無為,因而增加的人物須與“竹林七賢”在調性上一致,榮啟期則當之無愧。
魏晉南北朝繪畫體現當時社會的儒、道、釋三者交匯融和思想的影響。歷史上表現為自春秋戰國“百家爭鳴”之后的第二次重要的思想解放時期。淡化神性,人性得到加強,這一時期最顯著的思想成果是玄學。而玄學是儒、道合流的產物。魏晉時期玄學的主要思想是玄學家用道學匡正神學化了的漢代儒學,即是以道注儒,又以儒注道,將儒、道兩者完全地融合起來了。正是在這一時期受玄學思想的影響,興起了清淡之風、山林之好和人物風度之品味。于是談風神、論才情、賞詩文、品書畫,就是這一時期思想文化的狀況,也被人稱為“魏晉風度”。發現于南京西善橋南朝墓的磚印壁畫《竹林七賢與榮啟期圖》就是一件具有突出表現“魏晉風度”的作品。從技術上講,先是按照先前繪好的畫本制作成磚模,再在磚上壓印成陽線形象,經燒制后按編號砌到墓壁上去,即成此圖。從觀念上講,它是清淡之風、玄學之思在繪畫中的表現。
非常珍貴的《竹林七賢和榮啟期》磚印模畫,長244厘米,寬88厘米,由300多塊古墓磚組成,分東西兩部分,一部分為嵇康、阮籍、山濤、王戎4人,另一部分為向秀、劉伶、阮咸、榮啟期4人。這幅磚畫純熟地發揮了線條的表現能力,人物造型簡練而傳神,8人席地而坐,或撫琴嘯歌,或頷首傾聽,性格特征鮮明,人物之間以樹木相隔,完美地體現了對稱美學。魏晉間以嵇康、阮籍、山濤、王戎、向秀、劉伶、阮咸為代表的風流名士,世稱“竹林七賢”。圖中的榮啟期則是早于“七賢”許多年的春秋時期人物,由于榮啟期的性格和“七賢”極為相似,又被時人譽為“高士”,所以,磚畫中安排榮啟期和“七賢”在一起,除了繪畫構圖上對稱的需要外,榮啟期更有為“七賢”之楷模的寓意。
他們七人分別是:嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、王戎、阮咸?!爸窳制哔t”是魏晉時期的七位名士,因常在竹林喝酒,縱歌,肆意暢飲世人稱之為竹林七賢。“竹林七賢”代表魏晉時代文學的最高水平??梢哉f,七賢代表了魏晉時代精神,他們蔑視禮法、崇尚自然、率性而為,有著魏晉鮮明的個性與特征。“七賢”相聚的時間大約在“正始時期”(正始是魏理宗曹芳的年號)的后期,地點在河內郡山陽縣(今河南焦作)一帶,魏晉時期的焦作如今天的千島湖。“竹林七賢”應該是當時引領時代的人士,在中國政治上最不穩定,社會上苦不堪言的時代,他們涂脂抹粉,服藥行散(相當于現在的搖頭丸),彈琴詠詩,飲酒長嘯,舉止驚世駭俗,后人稱這種行為為“魏晉風度”。可以說,“竹林七賢”給我們貢獻了一種精神史上極自由、極解放“風度”,也就是“七賢”在文化上為我們今天創造了一種獨特的美學——生活情趣、充滿文人意蘊的生活情趣。他們的思想、生命哲學和灑脫不羈更讓后人景仰,對人生哲學、對自由的追求以及對“自我”價值的發現等構成了一幅獨異的歷史畫卷,對后世產生了深遠的意義。
墓室壁畫《竹林七賢與榮啟期像模印磚畫》,以南京西善橋墓磚畫制作得最精細,保存得最完整。“七賢”是指魏晉清談家嵇康、阮籍、山濤、王戎、向秀、劉伶、阮咸,榮啟期為春秋時期隱士。此壁畫不是依靠很多的情節與動作來表現人物故事和生活好尚,而是以刻畫人物的外貌和人物的內在精神氣質為特征。畫中不但塑造了七賢的相貌,同時刻畫了每個人的性格,表現出人物不同的愛好和典型神情。壁畫具有南朝人物畫所特有的秀骨清像風格,表現手法寫實,人物形態生動,線條流利準確而富有變化,簡練的筆墨中突出了傳神的情趣,反映出南朝繪畫的審美特征與不斷深化的造型水平。
是榮啟期。榮啟期(前571~前474年) ,字昌伯,春秋時期郕國(今汶上縣北)人,終年98歲。周莊王四年(公元前693年),榮叔公“奉王命見魯桓公,有功社稷,封為上谷大夫,始遷于魯,宅居郕邑(今山東汶上,古稱中都),是為魯宗之始”。榮啟期為叔公后人,精通音律,博學多才,思想上很有見解,但在政治上并不得志,特別在老年以后,常常在郊野“鹿裘帶素,鼓琴而歌”,并以此自得其樂?!吨窳制哔t圖》,描述的是魏正始年間(240-249),嵇康、阮籍、山濤、向秀、劉伶、王戎及阮咸7人常聚在當時的山陽縣(今河南輝縣、修武一帶)竹林之下,肆意酣暢的情景,此七人被稱為“竹林七賢”。該圖樣被后世作為陶瓷器裝飾的典型紋樣,廣為流行。而《竹林七賢圖》作為南朝墓葬出土的磚印壁畫,僅畫七人墓壁各兩側無法對稱,則須假一人。兒“竹林七賢”是魏晉代表人物,其生活不拘一格,喜回歸自然,清靜無為,因而增加的人物須與“竹林七賢”在調性上一致,榮啟期則當之無愧。
魏晉南北朝繪畫體現當時社會的儒、道、釋三者交匯融和思想的影響。歷史上表現為自春秋戰國“百家爭鳴”之后的第二次重要的思想解放時期。淡化神性,人性得到加強,這一時期最顯著的思想成果是玄學。而玄學是儒、道合流的產物。魏晉時期玄學的主要思想是玄學家用道學匡正神學化了的漢代儒學,即是以道注儒,又以儒注道,將儒、道兩者完全地融合起來了。正是在這一時期受玄學思想的影響,興起了清淡之風、山林之好和人物風度之品味。于是談風神、論才情、賞詩文、品書畫,就是這一時期思想文化的狀況,也被人稱為“魏晉風度”。發現于南京西善橋南朝墓的磚印壁畫《竹林七賢與榮啟期圖》就是一件具有突出表現“魏晉風度”的作品。從技術上講,先是按照先前繪好的畫本制作成磚模,再在磚上壓印成陽線形象,經燒制后按編號砌到墓壁上去,即成此圖。從觀念上講,它是清淡之風、玄學之思在繪畫中的表現。
非常珍貴的《竹林七賢和榮啟期》磚印模畫,長244厘米,寬88厘米,由300多塊古墓磚組成,分東西兩部分,一部分為嵇康、阮籍、山濤、王戎4人,另一部分為向秀、劉伶、阮咸、榮啟期4人。這幅磚畫純熟地發揮了線條的表現能力,人物造型簡練而傳神,8人席地而坐,或撫琴嘯歌,或頷首傾聽,性格特征鮮明,人物之間以樹木相隔,完美地體現了對稱美學。魏晉間以嵇康、阮籍、山濤、王戎、向秀、劉伶、阮咸為代表的風流名士,世稱“竹林七賢”。圖中的榮啟期則是早于“七賢”許多年的春秋時期人物,由于榮啟期的性格和“七賢”極為相似,又被時人譽為“高士”,所以,磚畫中安排榮啟期和“七賢”在一起,除了繪畫構圖上對稱的需要外,榮啟期更有為“七賢”之楷模的寓意。
總結
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